1992: 10 de septiembre. Día de honor de Italia.

El pabellón de Italia se encuentra situado en la Avenida de Europa. Un muro de 25 metros de altura rodea este pabellón rectangular de seis pisos. Junto a las estructuras de cristal y metal, un pequeño lago con cascada atempera los excesos del calor.

En la galería central una enorme esfera representa el mundo tal como lo entendía Ptolomeo. A su alrededor numerosas obras de arte, entre las que destacan la estatua del Atlante Farnese, el mosaico de los siete filósofos, o el San Agustín de Botticelli. La segunda propuesta es un recorrido por el teatro y la ciencia. Destacan los descubrimientos de Galileo Galilei y las materias primas como el carbón, el petróleo y el gas. A mitad del trayecto se entra en el laboratorio de Enrico Fermi, creador del reactor nuclear. Más adelante encontramos las maquinas voladoras de Leonardo Da Vinci y la radio de Marconi.

[Programa “Mediodía”, 10 de septiembre de 1992, Canal Sur Televisión].

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10/09/1992

2003: 7 de septiembre. Muere en Málaga el pintor Manuel Barbadillo. Recordamos un reportaje sobre la obra de  Manuel Barbadillo.

El pintor afirma el valor de la geometría,  rechazando  la subjetividad en aras de algo más calculado y óptico. Su obra refleja la transformación cultural sufrida en los años 70 dentro de  las sociedades occidentales,  que implica un cambio radical de sensibilidad y de formación del discurso artístico.

[Programa «Andana» 15/05/1990 Canal Sur Televisión]

El pintor Manuel Barbadillo Nocea nace en Cazalla de la Sierra en 1929. Muere en Málaga en el 2003.

Se forma como aprendiz en el estudio de José Arpa (1941)  y  con el escultor Emilio García Ortiz  (1944 y 1947). Entre 1951 y 1953 cursa estudios en la escuela de Artes y Oficios. Termina estudios de Derecho en 1954, exponiendo por primera vez en el Ateneo de Sevilla.

Entre 1955 y el 1959 reside en Marruecos, donde su obra comienza a ser abstracta.

Su producción evoluciona de lo figurativo al impresionismo hasta alcanzar un expresionismo estructurado.

Del 1959 al 1962 vive en Nueva York, evolucionando del cromatismo del expresionismo abstracto,  hasta alcanzar una gran sobriedad cromática.

Hacia 1960, su pintura comienza a ser abstracta y estructurada, con una creciente esquematización compositiva  que  emplea la simetría de formas  que se repiten en el lienzo.

Desde 1963 comienza otra etapa caracterizada por la forma geométrica sobre papel o cartulina con una utilización binaria de la forma.

A partir de 1964 comienza el período de la sintaxis modular, que se divide en cuatro etapas en función de los módulos empleados.

En 1968 asiste a un curso sobre ordenadores en el Centro de Cálculo de la Universidad de Madrid, iniciando el uso del ordenador como instrumento artístico.

Es miembro fundador del grupo Nueva Generación de Madrid, del colectivo Palmo de Málaga y de los seminarios sobre Arte y Ordenador

2003: 7 de septiembre. Muere en Málaga el pintor Manuel Barbadillo.

2016: 27 de agosto. Muere en Sevilla el pintor Pepe Soto, referente del arte contemporáneo andaluz.

En 2012, y tras 37 años sin tocar un pincel, expuso en el Centro Andaluz de Arte Contemporéneo de Sevilla «Campos de color», una exposición que reúne más de medio centenar de obras del artista fechadas en los años 60 y 70, y cinco obras de gran formato creadas especialmente para esa muestra. En la entrevista de Al Sur centrada en esa exposición, el artista reflexiona sobre su vuelta al trabajo y las motivaciones artísticas de su último trabajo: «¿Es posible que casi 40 años después haya hecho lo que he hecho, y además no lo he hecho ni con esfuerzo ni con angustia, sino de una manera serena, tranquila…». Y respecto al gran formato Soto afirma que era algo que siempre quiso  desarrollar, al reconocer la influencia que sobre él tuvo la gran pintura americana de los años cincuenta, aunque nunca lo hizo por cuestión de espacio y medios materiales. Hasta que se le ha presentado la ocasión de exponer en el espacio privilegiado que es el Centro de Arte Contemporáneo de Sevilla. Presenta Angustias García [Al Sur, 17/06/2012, Canal Sur Televisión].

Pepe Soto nació en Sevilla en 1934. Cursó estudios de Bellas Artes y viajó a París en el año 1958. Su obra, abstracta y conceptual, creó escuela en los 60 y los 70. El artista bebía  de las influencias de la escuela americana. Ejerció también como profesor, asesor y crítico de arte. Parte de su trabajo se puede ver en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo en la muestra colectiva «1957-1975».

2016:28 de agosto. Muere en Sevilla el pintor Pepe Soto, referente del arte contemporáneo andaluz.

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2016: 27 de agosto. Muere en Sevilla a los 82 año el pintor Pepe Soto, figura clave del arte contemporáneo en Andalucía. 
En 2012, y tras 37 años sin tocar un pincel, expuso en el Centro Andaluz de Arte Contemporéneo de Sevilla «Campos de color», una exposición que reúne más de medio centenar de obras del artista fechadas en los años 60 y 70, y cinco obras de gran formato creadas especialmente para esa muestra. En la entrevista de Al Sur centrada en esa exposición, el artista reflexiona sobre su vuelta al trabajo y las motivaciones artísticas de su último trabajo: «¿Es posible que casi 40 años después haya hecho lo que he hecho, y además no lo he hecho ni con esfuerzo ni con angustia, sino de una manera serena, tranquila…». Y respecto al gran formato, Soto afirma que era algo que siempre quiso desarrollar, al reconocer la influencia que sobre él tuvo la gran pintura americana de los años cincuenta, aunque nunca lo hizo por cuestión de espacio y medios materiales, hasta que se le ha presentado la ocasión de exponer en el espacio privilegiado que es el Centro de Arte Contemporáneo de Sevilla.
Presenta Angustias García [Al Sur, 17/06/2012, Canal Sur Televisión].
Pepe Soto nació en Sevilla en 1934. Cursó estudios de Bellas Artes y viajó a París en el año 1958. Su obra, abstracta y conceptual, creó escuela en los 60 y los 70. El artista bebía de las influencias de la escuela americana. Ejerció también como profesor, asesor y crítico de arte. Parte de su trabajo se puede ver en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo en la muestra colectiva «1957-1975».

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1989: 23 de agosto. En el verano de 1989 los restauradores trataban de devolver su frescura a las bóvedas de la Torre de las Armas, en la Alhambra de Granada, ante la mirada de los visitantes que los observan como si formasen parte del monumento.

Trabajo paciente y minucioso, tan anónimo como el de los artesanos que lo crearon, es el que realizaban los técnicos que se ocuparon de su restauración. Las cuatro bóvedas de la Torre de las Armas, con sus ladrillos pintados, constituyen un conjunto monumental de pinturas civiles que ha llegado casi íntegro desde la época nazarí. Además de su importancia como conjunto monumental, es destacable el valor histórico de estas obras concebidas hace siete siglos como perecederas pinturas al temple, pero que por azares de la humedad y la química se han convertido en perdurables. El proyecto tenía un presupuesto de 9 millones de pesetas, que fue aportado por la consejería de cultura de la Junta de Andalucía. Presenta Rosa Pilar Abelló [informativo diario «Teledía», 23/08/1989, Canal Sur Televisión].

1933: 22 de agosto. Nace Juana de Aizpuru. Recordamos…

2008: Entrevista a Juana de Aizpuru, en el programa «Andaluces por excelencia».

Juana Domínguez Manso nace en Valladolid el 22 de agosto de 1933. Crece en Madrid, lugar donde conoce a Juana Mordó, su madre espiritual.  En 1955 se casa con Juan Aizpuru, estableciéndose en Sevilla. La primera exposición de arte abstracto en Sevilla, de José Ramón Sierra se muestra en la Galería Pasarela y es el germen de una generación que rompe con el academicismo con artistas como Juan Suárez, Gerardo Delgado, Carmen Laffon, José Soto, Francisco Molina y José Ramón Sierra.

Juana colabora en la galería Pasarela, vendiendo obras en Madrid a través de Juana Mordó. Cuando esta galería cierra a finales de los 70, abre su propia Galería en la Calle Canalejas Con el grupo sevillano consigue que vaya gente de toda España, llegando a hacer su primera exposición internacional con Richard Hamilton.

En los años  80 el protagonismo político coincide con la crisis de numerosas galerías y la conciencia de que había que salir fuera de España. Es el momento de la creación de ARCO, la feria de Arte Contemporáneo. Fue presidenta de la Sociedad protectora de animales  y plantas de Sevilla. Directora de la Bienal de Arte Contemporáneo de Sevilla desde el  2003 al  2005, dimite  por su desacuerdo con la fundación BIACS. La galería Juana de Aizpuru  de Sevilla se funda en 1970 en la Calle Canalejas, trasladándose en 1986 a la calle Zaragoza y cierra en el año  2004.  En 1983 abre la sede de Madrid, en la calle Barquillo 44, que permanece abierta. Juana de Aizpuru fue galardonada en 1997  con la Medalla de Oro al mérito en las Bellas Artes y  es Caballero de la Orden de las Artes y las Letras en Francia. Es Hija Predilecta de Andalucía en 2011.  [Programa «Andaluces por Excelencia»  2 de noviembre del 2008. Canal Sur Televisión]

1933: 22 de agosto. Nace Juana de Aizpuru.

1982: 10 de febrero.  Inauguración de la I Feria Internacional de arte contemporáneo (Arco 82) en Ifema en Madrid. Recordamos..

02/11/2008

2014: 21 de agosto. La Plaza de España de Sevilla se convierte en biblioteca de nuevo. Una editorial deja libros en los anaqueles de cerámica de los 48 bancos de las provincias, diseñados por Anibal González para este uso. Los turistas se muestran encantados con la idea. El objetivo es leerlos y devolverlos. como en cualquier otra biblioteca. Declaraciones de Iván Parrilla, editor. Informa Eva Villegas.

[Informativo «Noticias 1», 21 de agosto de 2014. Canal Sur Televisión]

2008: 20 de agosto. Manuel Salinas recibe el encargo de la Real Maestranza de Caballería de pintar el cartel de la temporada taurina de Sevilla 2009. El pintor Manuel Salinas pinta en su estudio. La cámara muestra además algunas de sus obras en las que destacan los campos de color y las referencias arquitectónicas.

[Programa «Andana», 15/05/1990. Canal Sur Televisión]

Manuel Salinas Milá (Sevilla, 1940), hijo del también pintor Manuel Salinas Benjumea y de María Asunción Milá Sagnier, tiene un trayectoria » … muy ligada a su ciudad natal, donde impulsó movimientos renovadores como fue el centro M-11, en los años setenta. Manuel Salinas ha realizado, no obstante, exposiciones individuales por toda la geografía española y también en países extranjeros, como Portugal, Marruecos, Colombia o Suecia …

Por motivos de gusto y generación, la pintura de Manuel Salinas se desarrolló bajo la influencia de pintores como Vázquez Díaz, Benjamín Palencia o Amadeo Modigliani, pero evolucionó lentamente hacia el abstracto, con alguna influencia dominante del grupo de Cuenca. El expresionismo fue, sin embargo, el puerto de llegada del pintor, …

Manuel Salinas tiene obra en el Museo Nacional Reina Sofía, en el Museo Vázquez Díaz y en las colecciones de fundaciones importantes como la de La Caixa o el Banco Bilbao Vizcaya Argentaria».

Fuente: http://elpais.com/diario/2003/06/12/cultura/1055368803_850215.html

Entre sus exposiciones destaca la inaugurada el 11 de junio de 2003 en Bucarest (Rumanía), que bajo la organización del Ministerio Español de Asuntos Exteriores, mostró 60 cuadros de Manuel Salinas que el propio autor define como expresionismo abstracto.

Manuel Salinas recibió el encargo (20 de agosto de 2008) de la Real Maestranza de Caballería de pintar el cartel de la temporada taurina de Sevilla 2009.

En 2012 pintó un lienzo de la Verónica para la Hermandad del Valle, fuera de su estilo habitual.

2014: 19 de agosto. El puente de Vandelvira, emerge de las aguas del pantano.

2014: El Puente Ariza, de Vandelvira, inundado por el Giribaile, puede verse cuando baja el nivel del pantano. Construido con planos de Andrés de Vandelvira, está considerada como su más importante obra de ingeniería civil. El puente cruzaba el río Guadalimar para conectar Úbeda con la meseta. Su fábrica es de piedra arenisca, con cinco bóvedas de cañón y perfil de lomo de asno. El arco central supera los 31 metros de luz. Los intentos de desmontarlo y llevarlo a lugar seco, con un proyecto en 1997, no han tenido éxito. El puente también es conocido como Puente de los Espárragos o La Puente Nueva del Guadalimar. Es bien de interés cultural, en la categoría de monumento, el 4 de febrero de 1993. El Puente de Ariza se encuentra en la carretera comarcal que une Úbeda con La Carolina. Informa Marga Reig. [Informativo “Noticias 1” 19 de agosto de 2014. Canal Sur Televisión]

2014: 19 de agosto. El puente de Vandelvira, emerge de las aguas del pantano.

1993: 4 de febrero. El Puente de Ariza, declarado BIC

1989: 19 de agosto. De la ciudad ibero-romana de Obulco, en Porcuna, y del trabajo de restauración que realizaban en el verano de 1989 un grupo de jóvenes de Alcalá la Real (provincia de Jaén), se ocupa la información que rescatamos.
Más de 80 personas, entre arqueólogos, estudiantes y operarios, trabajaban en el Proyecto Porcuna que excavó un barrio noble de la ciudad de Obulco, sacando a la luz la configuración urbanística de la ciudad, además de fragmentos de esculturas, trozos de columnas, capiteles, cerámicas y otros elementos ornamentales. En la información el director del proyecto, Oswaldo Arteaga, habla del sistema de cisternas, aljibes y conducciones de agua sobre el que se asienta la estructura urbanística.
La recuperación de oficios artesanos es uno de los objetivos por los que apostaron los jóvenes participantes en la escuela taller de Alcalá la Real, dedicada a cantería, escayola y albañilería, que permitió la restauración de la Fortaleza de La Mota, monumento histórico de la ciudad. Presenta Esperanza Torres [informativo «Teledía», 19/08/1989, Canal Sur Televisión].