Artículos en Clásica

Almaclara, orquesta femenina

2008: Ensayo de “Almaclara” la primera orquesta de mujeres de Andalucía, previo a su debut de marzo. Una orquesta innovadora, fundada y dirigida por la violonchelista Beatriz González, sólo de cuerda, sin batuta, que surge como un pequeño homenaje a las mujeres que no han podido realizarse como músicos por el simple hecho de ser mujer.
Intervienen: Beatriz González (directora orquesta Almaclara), Sagrario Santiago (violinista), Ana García (viola) y Noelia Climent (violinista). En el estreno, en marzo de 2008, un programa muy romántico, escogido por Beatriz, con la adaptación del Romance 2 de la compositora y pianista alemana Clara Schumann, la Sinfonía 8 de Mendelssohn y la Serenata de Tchaikovsky. Un sueño hecho realidad tras seis meses de duro trabajo y compromiso entre las integrantes de la orquesta y en especial para su joven directora que aborda todo el trabajo de oficina y musical. Reportaje “La orquesta que viene”, redactora Ana Mercedes Cano. [Programa “Al Sur”, 11 de febrero de 2008, Canal Sur Televisión]

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Manuel Castillo, músico y compositor

21 de junio: Día europeo de la música.

Recordamos a Manuel Castillo, músico y compositor, entrevistado en 1985. Su exposición se centra en Joaquín Turina (Sevilla, 9 de diciembre de 1882 – Madrid, 14 de enero de 1949) y comenta sobre el nacionalismo musical andaluz, Albéniz,  Falla, la temática costumbrista, … Se refiere a la actividad de Turina como catedrático, pianista, compositor, director de orquesta y crítico musical, y la importancia de “Sinfonía Sevillana” (1920). Manuel Castillo habla del honor que supuso que la familia de Joaquín Turina le encargara finalizar “Sinfonía del Mar” que no pudo acabar su autor.

Presenta Inmaculada Casal [Programa “Andalucía Junta”, 10/12/1985].

Otras fechas de interés:

1930: 8 de febrero. Nace en Sevilla Manuel Castillo Navarro-Aguilera, músico, compositor y pianista.

1949: 14 de enero. Muere en Madrid el músico y compositor sevillano Joaquín Turina: influencia del compositor en la obra de Manuel Castillo.

1985: 10 de diciembre. Manuel Castillo es entrevistado en el programa “Andalucía Junta”.

1990: 27 de marzo. El compositor Manuel Castillo obtiene por segunda vez el Premio Nacional de Música 1989.

2005: 1 de noviembre. Muere en Sevilla Manuel Castillo Navarro-Aguilera, músico, compositor y pianista.

Más información:

Manuel Castillo Navarro-Aguilera (Sevilla, 8 de febrero de 1930 – 1 de noviembre de 2005), músico, compositor y pianista, cursó estudios en el Conservatorio Superior de Sevilla, que posteriormente dirigiría (1964 – 1978) e incluso recibirá el nombre de “Manuel Castillo” en su recuerdo.

Amplió estudios en Madrid y a París. A su regreso a Sevilla es profesor en el Conservatorio Superior de Música hispalense y en 1956 obtiene la cátedra de piano. En el mismo año ingresó en el seminario y ejerció el sacerdocio hasta 1970.

En 1959 obtuvo el Premio Nacional de Música, premio que volvería a serle concedido el 27 de marzo de 1990.

En 1962 fue nombrado Académico de Bellas Artes de Santa Isabel de Hungría.

En 1982 recibió el premio Cristóbal Halffter a la mejor obra para órgano.

En 1988 se le encarga componer la música oficial de la Exposición Universal de Sevilla (EXPO 92) y recibe el Premio Andalucía de la Música.

En 1990 la Orquesta y Coro Nacional de España dedica un concierto monográfico a la obra de Manuel Castillo por su sesenta cumpleaños. En el mismo año estrena un concierto para guitarra y orquesta en la Bienal de Flamenco de Sevilla y es nombrado académico de Bellas Artes de San Fernando de Madrid.

Manuel Castillo fue uno de los impulsores de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla (ROSS), que estrenaría su Segunda Sinfonía en 1992.

En 1994 recibió el Premio Guerrero “… por su aportación relevante y significativa al enriquecimiento de nuestro patrimonio musical”.

Manuel Castillo es Hijo Predilecto de Andalucía desde 1988.

“Andalucía Junta” fue un espacio emitido por Telesur (TVE) con el patrocinio de la Junta de Andalucía antes del comienzo de las emisiones de Canal Sur Televisión (1989).

José Carreras en las Cuevas de Nerja

1960: 12 de junio. Se abre al público la Cueva de Nerja (Málaga) con un Festival de Música y Danza. Actuaron el ballet “Le Tour de Paris” y la Orquesta Sinfónica de Málaga. Es el I Festival Internacional de Danza.

1946: 5 de diciembre. Nace en Barcelona el tenor José Carreras.

2009: 23 de julio. Concierto de José Carreras en el Festival Internacional de Música y Danza Cueva de Nerja en Málaga.

Recordamos el concierto de José Carreras en el Festival Internacional de Música y Danza Cueva de Nerja en Málaga. Aforo completo para escuchar al tenor catalán Jose Carreras, tras cuarenta años en la música, acompañado por la soprano Ofelia Sala y el pianista Lorenzo Bavaj. Presenta Juan Carlos Jiménez. [Informativo “Noticias 1”, desconexión de Málaga, 24/07/2009, Canal Sur Televisión]. Ofrecemos tras el cierre más imágenes del concierto de José Carreras.

José Carreras (Barcelona, 5 de diciembre de 1946) volvía al Festival por segunda vez, tras una primera actuación en 2001. El 12 de junio de 1960 la Cueva de Nerja se inaugura, tras su descubrimiento el 12 de enero de 1959, con la celebración del I Festival de Música y Danza Cueva de Nerja. Un Festival de Música y Danza en el que actuaron el ballet “Le Tour de Paris” acompañado por la Orquesta Sinfónica de Málaga. Tras la apertura se lleva celebrando este festival que mezcla arte musical y arte natural, contando con artistas internacionales como los andaluces Antonio el Bailarín (1963), Paco de Lucía (2004) o José Merce (2008), entre otros. Si quieres saber más puedes ver el vídeo sobre el cincuenta aniversario del descubrimiento de la Cueva de Nerja (1959 – 2009) .

Otras fechas de interés:

1946: 5 de diciembre. Nace en Barcelona el tenor José Carreras.

1960: 12 de junio. Se abre al público la Cueva de Nerja (Málaga) con un Festival de Música y Danza. Actuaron el ballet “Le Tour de Paris” y la Orquesta Sinfónica de Málaga. Es el I Festival Internacional de Danza.

2009: 23 de julio. Concierto de José Carreras en el Festival Internacional de Música y Danza Cueva de Nerja en Málaga.

Monsterrat Caballé: ópera en barrios

2000: 27 de mayo. Reaparición de Montserrat Caballé en Sevilla inaugurando el ciclo “La ópera va por barrios” después de recuperarse de su enfermedad.

La recordamos en 2000, cuando reaparece la diva Montserrat Caballé después de recuperarse de su enfermedad. Eligió Sevilla e inauguró el ciclo “La ópera va por barrios” del ayuntamiento, porque cree que es una idea espléndida. Tenía una finalidad benéfica: recaudar fondos para el nuevo asilo de Las Hermanitas de los Pobres de Sevilla. Fotos antiguas, imágenes de archivo (inauguración del Teatro de la Maestranza en Sevilla el 2/05/1991 con “Brindis” de la ópera “La Traviata” con Plácido Domingo, José Carreras, …). Redactora Ana Mercedes Cano [Al Sur, 220, 27/05/2000, Canal Sur Televisión].

Más información:

Actuación de Montserrat Caballé en el interior de la catedral de Sevilla: imágenes del interior (bóvedas), de la actuación y del público.
Entrevista en la que repasa su trayectoria, habla de “Traviata”, “Norma”, “Semiramide”, “Salomé”, “Tristán e Isolda”, … y de los grandes compositores. Imágenes de Montserrat Caballé con Freddie Mercury interpretando “Barcelona”; otras imágenes en Londres, en estudio de grabación, … Alaba la forma de ser espontánea de los andaluces, “… como un rayo de sol”. Comenta que siempre se ha sentido atraída por cantar en la plaza de La Maestranza y lo compara con los toreros “… como cortar oreja y rabo”. “La gran diva”.
Montserrat Caballé i Folch (Barcelona, 12 de abril de 1933) es una de las más famosas sopranos españolas. De origen humilde, a la edad de 11 años consiguió ingresar en el Conservatorio Superior de Música del Liceo de Barcelona con una beca. Entre 1987 y 1988 interpretó el álbum “Barcelona” junto al vocalista de Queen, Freddie Mercury, su tema principal, “Barcelona” fue elegido por el Comité Olímpico español, himno oficial de Los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992. Entre otros premios, en 1988 recibió el Premio Nacional de Música de España, y en 1991 compartió con Plácido Domingo, José Carreras, Alfredo Kraus, Teresa Berganza, Victoria de los Ángeles y Pilar Lorengar el Príncipe de Asturias de las Artes.

Otras fechas de interés:

1933: 12 de abril. Nace en Barcelona la cantante lírica Montserrat Caballé i Folch.

2000: 27 de mayo. Reaparición de Montserrat Caballé en Sevilla inaugurando el ciclo “La ópera va por barrios” después de recuperarse de su enfermedad.

 

Marisa Montiel, pianista (1992)

1992. Marisa Montiel, pianista de Linares (Jaén) es entrevistada en el programa “Mediodía” por Rafael Cremades. En ella comenta el Premio de Piano de Linares que lleva su nombre y por lo cual se enorgullece. Se celebra desde 1981 y está dirigido a las futuras promesas del piano. Les da la ocasión a los niños y jóvenes que se presentan de valorar, o no, su talento como pianistas para así afianzar su carrera. Confiesa tener un cariño especial hacia la modalidad infantil ya que los niños aún gozan de una naturalidad innata que permite observar la verdadera sensibilidad hacia este arte. La edición del premio de 1992 ha sido de una gran calidad.
Habla de la importancia de la técnica en el piano pero destaca más la musicalidad, la recreación en la partitura y la sensibilidad del pianista para saber transmitir la emoción de la música a los espectadores.
También habla de su aportación a la Expo 92 con un ‘Programa de música iberoamericana’ del cual destaca que ha sido una innovación al difundir una música muy interesante y desconocida.
Se confiesa una linarense de corazón aunque vive en Madrid para poder desarrollar su vida profesional.
[Programa “Mediodía”, 18 de mayo de 1992. Canal Sur Televisión]. (más…)

Inauguración del Teatro de la Maestranza de Sevilla

1991: 2 de mayo. Inauguración del Teatro de la Maestranza en Sevilla. Recordamos el “Brindis” de la ópera “La Traviata” de Verdi, en la gala lírica de inauguración con las primeras figuras españolas del mundo de la ópera de final del siglo XX. [Programa especial Gala lírica de inauguración en el teatro de la Maestranza, 10 de Mayo de 1991, Canal Sur Televisión].

Es una de las piezas de música clásica más populares y apreciadas. Se trata del recital final del primer espectáculo de la Maestranza, con cantantes de ópera ya desaparecidos como Alfredo kraus (1927- 1999), Pilar Lorengar (1928-1996) o el director de orquesta Luis Garcia Navarro (1941-2001).

Recitan junto a Jaime Aragall, Teresa Berganza, Montserrat Caballé, José Carreras, Plácido Domingo, Pedro Lavirgen y Juan Pons. Con la Orquesta Sinfónica de Sevilla, el Coro del Gran Teatro de Córdoba y como directores: Edmon Colomer, Plácido Domingo y Enrique García Asencio.

Otras fechas de interés:

1991: 2 de mayo. Inauguración del Teatro de la Maestranza en Sevilla.

1991: 10 de mayo. Primera Gala lírica tras la inauguración del Teatro de la Maestranza de Sevilla.

2013: 16 de octubre. El tenor español Plácido Domingo, recibe el Praemium Imperiale en Tokio, el máximo premio de las artes en Japón. Galardón conocido como el Nobel de las Artes.

22 de noviembre. Día de la Música en honor a Santa Cecilia de Roma. Día de la Música, Brindis de la Traviata en la Maestranza

 

Dorantes: jazz y flamenco al piano

Dorantes: piano y flamenco. Entrevista al pianista lebrijano David Peña Dorantes que habla sobre su manera entender el proceso creativo. Dorantes no tiene nada que ver con la fusión más habitual, es un virtuoso instrumentista a la vez innovador y jondo de verdad que tampoco deja de lado el jazz latino.
Resultado de todo ello es el disco “Paseo a dos”, compuesto por Dorantes junto al músico francés Renaud García – Fons, virtuoso del contrabajo entre clásico, jazz y música del mundo. Paseo por estos estilos, calidad, originalidad y talento desbordante se reúnen en este disco que ha producido un flamenco jazz de altura. Andalucía y el Mediterráneo cara a cara
[Programa “Al Sur”, 0746, 27 de enero 2016. Canal Sur Televisión]

Pertenece al mundo flamenco por cuna y vivencias, pero sus creaciones son absolutamente personales. No tiene nada que ver con los experimentos de fusión más habituales. Ha dotado al piano de una enriquecedora dimensión, es un virtuoso instrumentista que denota su paso por el conservatorio y, además, suena jondo de verdad. El contacto de Dorantes con los teclados fue una coincidencia: en casa de su abuela paterna, La Perrata, había un piano, y él empezó a tocarlo de chiquillo. El primer disco que grabó, Orobroy (1998), fue una refrescante sorpresa, y desde entonces ha mostrado su talento y versatilidad junto a numerosas primeras figuras del arte jondo, como su propio tío El Lebrijano. Este pianista ha conseguido entusiasmar a todos por méritos propios.

Fechas de interés:

1969: 11 de septiembre. Nace en Lebrija (Sevilla), el pianista flamenco David Peña Dorantes.

 

Plácido Domingo: cantar es un ejercicio constante

1989: 20 de abril. Fragmento de entrevista a Plácido Domingo en Canal Sur TV.

1989. Fragmento de entrevista a Plácido Domingo en el que recuerda que en una ocasión tuvo problemas con la mandíbula después de no cantar durante tres semanas, porque cantar es un ejercicio fuerte a diario.

Plácido Domingo cree que no es fácil que pierda la voz de repente, pero como ama profundamente su carrera y lleva más de 2000 funciones, estaría al menos agradecido por la posibilidad que había tenido de cantar hasta entonces. Espera cantar por mucho tiempo.

Su mujer, la soprano Marta Ornelas, dejó de cantar por elección propia. Plácido Domingo alaba las cualidades de su esposa.

[“Adivina quién viene esta noche”, 20/04/1989. Canal Sur Televisión]

José Plácido Domingo Embil (Madrid, 21 de enero de 1941) es tenor, director de orquesta, compositor y productor. En 1949 se trasladó con sus padres, Plácido Domingo y Pepita Embil, a vivir a México donde sus padres fueron unos reputados cantantes de zarzuela. Estudió piano y dirección de orquesta. El 12 de nayo de 1959 debutó como barítono, aunque su voz versátil le ha permitido también actuar como tenor.

En 1962 se casó con la soprano Marta Ornelas, posteriormente dedicada a la dirección de escena.

Plácido Domingo formó parte a partir de 1990 de “Los Tres Tenores”, con Luciano Pavarotti y José Carreras, con quienes participó en los Mundiales de fútbol de 1990, 1994, 1998 y 2002 para acercar la ópera al gran público. Gran aficionado al fútbol, en 2002 grabó el himno del centenario del Real Madrid CF.

Plácido Domingo recibió el Premio Príncipe de Asturias de las Artes en 1991.

“… Es, desde 1994, director de la Ópera de Washington, director de la Ópera de Los Ángeles, desde 2003, y además, preside, la organización Europa Nostra que reúne a varios cientos de organizaciones no lucrativas encargadas de velar por el patrimonio cultural europeo. Como cantante, su repertorio incluye 130 papeles y ha grabado más de cien discos.

En abril de 2010, el tenor español reapareció en el teatro de La Scala con Simón Boccanegra, tras superar un cáncer de colon. … Entre los numerosos galardones que ha recibido, se encuentra la Medalla de Oro del Instituto Hispánico de Nueva York, la Medalla Presidencial de la Libertad de los Estados Unidos, … . Ha ganado once Premios Grammy y dos Brit Award. Doctor honoris causa por numerosas universidades, entre ellas, la Complutense de Madrid [1989], la Universidad de Nueva York, la Universidad de Oxford y la Georgetown University, es Caballero de la Legión de Honor de Francia y Caballero del Imperio Británico”. Fuente.

Más información.

Plácido Domingo actuará en el Teatro Real de Madrid los días 30 de junio y 3, 6, 9 y 12 de julio de 2015. Ofrecerá arias y escenas de “La Traviata” y “Macbeth”, de Giuseppe Verdi, y Andrea Chénier, de Umberto Giordano, en papeles destinados a la cuerda de barítono.

1941: 21 de enero. Nace en Madrid el tenor José Plácido Domingo.

1989: 20 de abril. Fragmento de entrevista a Plácido Domingo en Canal Sur TV.

También en @Memoranda_RTVA

Manuel de Falla, músico y compositor

1916: 9 de abril. Estreno en el Teatro Real de Madrid  “Noches en los jardines de España”, tres nocturnos para piano y orquesta, del músico gaditano “Manuel de Falla”. La interpreta la Orquesta Sinfónica de Madrid, dirigida por el madrileño Enrique Fernández Arbós.

Manuel de Falla (1876 -1946): repaso a la biografía y la obra del compositor gaditano, figura indiscutible de la música del siglo XX. Recordamos al Falla maestro en incorporar al lenguaje de las vanguardias artísticas el espíritu de lo popular. Su nacimiento en Cádiz y su trayectoria repartida entre Madrid, París, Granada, donde pasó su etapa más feliz junto a intelectuales de su tiempo como Federico García Lorca, y en Argentina donde murió. Su restos mortales descansan en la Catedral de Cádiz. Recordamos algunas de sus composiciones más importantes como “La vida breve”, “El amor brujo”, la composición del Falla místico y gitano, “Noche en los jardines del Alcázar”, “El sombrero de tres picos”, “El retablo de maese Pedro” o su obra inacabada “La Atlántida”. [Programa “Nombres propios” 002, 22/11/1990, Canal Sur Televisión] (más…)

Viernes Santo en Cadiz (1989): Las Siete Palabras de Haydn

1989: Viernes Santo. Celebración del Concierto “Las Siete Últimas Palabras de Nuestro Salvador en la Cruz”, de Haydn en el oratorio de la Santa Cueva durante la mañana del Viernes Santo Por la noche, música de capilla acompaña la procesión del Cristo de la Buena Muerte por las calles oscuras de Cádiz. [Programa “Crónica de la Semana Santa” 25 de marzo de 1989. Canal Sur Televisión]

1989: 24 de marzo.

25/03/1989