Artículos en Flamenco y Folclore

Enrique Montoya interpreta “Marinero en tierra” (1989)

1928: 21 de septiembre. Nace en Utrera (Sevilla) el cantaor Enrique Montoya Fernández.

Recordamos al cantaor Enrique Montoya (1928 – 1993) interpretando la Rumba “Marinero en tierra”, compuesta de algunas partes de varios poemas de “Marinero en Tierra”, incluida en el disco “Coplas de amor y tierra” (editado en 1985). [Programa “A las puertas del 90”, 31/12/1989, Canal Sur Televisión].

Datos biográficos:

Enrique Montoya Fernández nació en Utrera el 21 de septiembre de 1928 y falleció en esta misma localidad el 28 de julio de 1993. Aprendió a tocar la guitarra en su pueblo y pronto emprendió su primera gira artística por pueblos de Andalucía y Extremadura. Residió una temporada en Madrid actuando junto a la compañía “Ases juveniles”. Emprende una gira internacional recorriendo Egipto, Turquía, Grecia y otros países de Oriente Medio.

Concha Piquer le presenta en el espectáculo “Salero de España” como una de sus principales figuras. Inicia así una sólida carrera acompañando a las grandes de la copla: Juana Reina, Lola Sevilla, Marifé de Triana o la Niña de Antequera. Viaja a Cuba y después pasa una larga temporada en Nueva York donde fue presentado en el teatro Roxy, en el que permaneció un año y conoció a Sabicas con el que grabó varios discos.

Vuelve a España y graba sus mejores piezas con Paco de Lucía, bajo el denominador común de Flamenco Romántico.

Fechas de interés:

1928: 21 de septiembre. Nace en Utrera (Sevilla) el cantaor Enrique Montoya Fernández.

1993: 28 de julio. Muere en Utrera (Sevilla) el cantaor Enrique Montoya Fernández.

Paquera de Jerez: Bulerías por Soleá

1996: 20 de septiembre.  Francisca Méndez Garrido, La Paquera de Jerez, canta unas Bulerías por Soleá de Jerez de la Frontera. Al toque  acompaña la guitarra de Parrilla de Jerez. [Programa “Noche flamenca” 15, 20/09/1996, Canal Sur Televisión].

“Yo siempre me recuerdo a mi misma cantando. Todos eran cantaores en mi familia. La bulería de Jerez ha sido mi madre en el cante.” Así definía la Paquera de Jerez, una de las últimas leyendas del cante jondo, su cante por Bulerías.

Francisca Méndez Garrido (1934 – 2004) tenía una voz caracterizada por la fuerza y una especial manera de arrancarse por bulerías. Hija de gitano y paya, pertenecía a una familia de tradición cantaora, los Méndez. Un clan artístico asentado en el barrio jerezano de San Miguel, ya que era sobrina de El Pili, hermana de Alonso Méndez y de Margari Méndez y tía de Las Paqueras, por lo que con diecisiete años, Francisca cantaba ya en público, sobre todo en fiestas íntimas de su ciudad natal, obteniendo así una gran popularidad entre su gente. Debutó en 1957 en el Corral de la Morería en Madrid. Obtuvo el Premio Niña de los Peines en el Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba de 1971, y la Copa de Jerez de la Cátedra de Flamencología, además del premio Compás del Cante, concedido por la Fundación Cruzcampo. El 27 de abril de 2004 el Ayuntamiento de Jerez la nombraba a título póstumo Hija Predilecta de la ciudad.

1996: 20 de septiembre.  La Paquera de Jerez canta unas Bulerías por Soleá de Jerez de la Frontera.

2004: 27 de abril. El Ayuntamiento nombra a la Paquera de Jerez Hija Predilecta a título póstumo.

 

Perrate de Utrera, Este es mi pueblo

2018: 19 de septiembre. Tomás de Perrate y su espectáculo “Infundio” en la Bienal de Flamenco de Sevilla, con Antonio Moya a la guitarra y Carmen Ledesma como artista invitada. Recordamos al cantaor de Utrera en Este es mi pueblo.

2013: 10 de febrero. Tomás de Perrate es entrevistado por Rafael Cremades en Este es mi pueblo. El cantaor de Utrera confiesa la debilidad que siente por su padre José Fernández Granados “Perrate de Utrera”. Desde el Paseo de la fama de las estrellas del flamenco de su pueblo el cantaor gitano define al Flamenco como una forma de conservar la cultura, una manera de convivir y de tolerancia musical con los gachós (los payos). También canta acompañado al toque de su compadre el guitarrista Antonio Moya. [Programa “Este es mi pueblo: Utrera”, 10 de febrero de 2013, Canal Sur Televisión]

Más información:

Tomás Fernández Soto cantaor conocido como Tomás de Perrate (Utrera, Sevilla, 1964). Desciende de los “Perrate de Utrera” una de las grandes dinastías gitanas del cante flamenco. Es bisnieto de Manuel Torre, hijo de Perrate de Utrera y sobrino de María la Perrata. Se inicia tarde en el Flamenco, a una edad musicalmente más madura, cosechando pronto grandes éxitos. En 2002 obtuvo el galardón “Giraldillo al Artista Revelación” de la Bienal de Sevilla por su espectáculo “Campiña”. Tras las Perraterías llega con Infundio a la Bienal del 2018.

Otras fechas de interés:

2018: 19 de septiembre. Tomás de Perrate y su espectáculo “Infundio” en la Bienal de Flamenco de Sevilla, con Antonio Moya a la guitarra y Carmen Ledesma como artista invitada.

Israel Galván: bulerías, con 15 años

2018: 19 de septiembre. “La edad de oro” de la compañía de Israel Galván con Pastora Galván y Miguel Ortega (Bienal de Flamenco de Sevilla)Israel Galván por bulerías, con quince años (1989).

Recordamos Israel Galván con 15 años, en su primera aparición en Canal Sur, interpretando el baile por bulerías con el cante de Chano Lobato. La actuación comienza con un cante de Romerito de Jerez, Carlos y Pepe Habichuela a la guitarra, en la reunión la también bailaora Carmen Vargas y al compás Juan Lérida y José Galván (padre del bailaor) [Programa “La Puerta del Cante” 9, 12/12/1989. Canal Sur Televisión].

Más información:

Israel Galván de los Reyes (Sevilla, 12 de julio de 1973) es hijo de los bailaores sevillanos José Galván y Eugenia de Los Reyes. Desde los cinco años vive de manera natural los ambientes de tablaos, fiestas y academias de baile a los que acompaña a su padre. Pero no es hasta 1990 que encuentra su vocación por el baile.
En 1994 entró a formar parte de la recién creada Compañía Andaluza de Danza dirigida por Mario Maya. Ha realizado numerosas colaboraciones en proyectos de muy distinta índole y con artistas muy dispares, entre los que destacan como referentes en su carrera Enrique Morente, Manuel Soler y Mario Maya.
En 1998 presentó “¡Mira! / Los zapatos rojos”, primer espectáculo de su propia compañía, y supuso una revolución en la concepción de los espectáculos flamencos. “La metamorfosis” (2000), su versión flamenca de la novela de Kafka; “Galvánicas” (2002), con Gerardo Núñez; “Arena” (2004); “La edad de oro” (2005), su guiño a los maestros de la época dorada del flamenco; “Tábula rasa” (2006); “Solo” (2007), silencio es música; “El final de este estado de cosas, Redux” (2008); “La curva” (2010).
La dirección artística de la mayoría de sus obras es de Pedro G. Romero. Para la dirección escénica de sus obras, Israel ha contado con Pepa Gamboa, Belén Candil y, más recientemente, Txiki Berraondo.
El 7 de noviembre de 2005 es Premio Nacional de Danza 2005 en la modalidad de Creación basándose en el trabajo hecho con los espectáculos “Arena” y “La edad de oro”.
En 2006 hace su debut como coreógrafo con la obra “La francesa”, con Pastora Galván como única protagonista de baile. La obra ha conseguido los premios Giraldillo a la mejor música y al espectáculo más innovador.
En la Bienal de Flamenco de Sevilla del año 2008 estrena “El final de este estado de cosas, Redux”, que supone la consagración internacional de Israel Galván. Desde junio de 2010 es el primer artista español asociado del Théâtre de La Ville de París, uno de los templos internacionales de la danza contemporánea.
En 2012 recibe tres importantes premios:
– Premios Max de las Artes Escénicas como mejor intérprete masculino de danza y mejor coreógrafo por concedido por la Fundación Autor y la SGAE de España por su espectáculo “La Curva”.
– Bessie Award de New York por considerar su espectáculo “La Edad de Oro”, presentado en el Teatro Joyce de New York en septiembre 2011, como una producción excepcional de un trabajo que amplía las perspectivas del arte tradicional.
Medalla de oro al mérito en las Bellas Artes concedida por el Consejo de Ministros
Su última creación, “Lo real / Le Réel / The Real “, una particular reflexión sobre el holocausto gitano bajo el régimen nazi, se estrenó el 12 de diciembre de 2012 en el Teatro Real de Madrid y en Francia en el Théâtre de la Ville de Paris el 12 de febrero de 2013.
En 2014 ha sido nominado a los Premios Nacionales de Danza del Reino Unido.
http://www.anegro.net/israel_galvan

Otras fechas de interés:

1973: 12 de julio. Nace en Sevilla el bailaor Israel Galván de los Reyes,  Premio Nacional de Danza 2005 en la modalidad de Creación.

1989: 12 de diciembre. El bailaor Israel Galván con quince años, en su primera aparición en Canal Sur, interpreta bulerías con el cante de Chano Lobato.

2012: 12 de diciembre. Estreno del espectáculo “Lo real”, particular reflexión sobre el holocausto gitano bajo el régimen nazi, en el Teatro Real de Madrid.

2012: 22 de diciembre. Concesión de la Medalla de oro a las Bellas Artes a Israel Galván.

2016: 16 febrero. El bailaor Israel Galván recibe la Medalla de Andalucía el 28 F.

 

 

 

Rafael del Estad interpreta “Donde nace el Arte”

 2013: 18 de septiembre. Muere Rafael del Estad Vargas, compositor y cantante de Sevillanas, nacido en Sevilla. Recordamos a Rafael del Estad interpretando las sevillanas  “Donde Nace el Arte” en 1993. [Programa “20 años de Sevillanas” 2, 30/4/2009, Canal Sur Televisión].

Rafael del Estad recibió la medalla de oro de la ciudad de Sevilla en 2012 por su contribución a difundir el nombre de Sevilla y en reconocimiento a su trayectoria profesional.

 

El Farruco y Farruquito, abuelo y nieto (1989)

1989. El bailaor Farruco vive en Sevilla en 1989 donde regenta una academia de baile en el local “Peña cultural flamenca Antonio Farruco” situado en la calle Salteras, 1. En estas imágenes inéditas vemos (entre otras) cómo transcurre su vida cotidiana en la Peña, donde, ayudado por sus hijas, transmite a las generaciones jóvenes su arte en el baile. Se destaca su labor exigente y a la vez cariñosa que hace con su nieto Farruquito, al que vemos bailar con siete años. [Imágenes inéditas 1989, Canal Sur TV]. (más…)

Manolo Franco, Amargura

2018: 17 de septiembre.  Actuación de Manolo Franco y Niño de Pura: Compadres. Al arte de su vuelo (Bienal de Flamenco de Sevilla). 

Recordamos la actuación del gran guitarrista Manolo Franco, evocando la Semana de Pasión, con la versión que Rafael Riqueni hiciera de la marcha ‘Amarguras’ de Manuel Font de Anta, en una impresionante versión para guitarra. [Programas “Generaciones”, 8, 16/3/2008, Canal Sur 2].

Otras fechas de interés:

1889: 10 de diciembre. Nace en Sevilla Manuel Font de Anta, músico y compositor.

1960: 14 de julio. Nace en Sevilla Manuel Franco Barón “Manolo Franco”, guitarrista.

2008: 24 de enero. Comienza “Generaciones” un programa de flamenco presentado por José Luis Montoya y Lalo Tejada.

Montes y Niño: Bienal Flamenco

1994: 16 de septiembre. La Reina Doña Sofía inaugura en Sevilla la Muestra de la Bienal de Flamenco “7 Eslabones y 1 promesa”, y asiste al espectáculo “25 años caminando juntos” de Pepa Montes y Ricardo Miño. El presidente de la Junta de Andalucía Manuel Chaves, el alcalde de Sevilla Alejandro Rojas Marcos y Manuel Campos Vidal, recibían a la Reina de España, que acompañada por su hermana Irene de Grecia, asistían al Casino de la Exposición a la inauguración de la muestra de la Octava Bienal de Flamenco: “7 Eslabones y 1 promesa”. Después disfrutaban en el Teatro Lope de Vega de las bodas de plata artísticas de la bailaora Pepa Montes y del guitarrista Ricardo Miño con el espectáculo “25 años caminando juntos”. Presenta Antonio Manfredi, informa Manolo Molina. [Informativo “Diario 3”, 16/09/1994, Canal Sur Televisión].

Poveda en la peña ‘El chozas’ (2000)

2010: 15 de septiembre. Miguel Poveda inaugura la XVI Bienal de Flamenco con su espectáculo “Historias de viva voz”, premio Giraldillo Especial del Jurado. Recordamos…

2010: Reportaje “La voz de su tiempo” sobre Miguel Poveda, tres días después de inaugurar la XVI Bienal de Flamenco con su espectáculo “Historias de viva voz”. Imágenes inéditas de su actuación en la Peña cultural flamenca “El chozas” de Sevilla en el 2000, acompañado de la guitarra de José Antonio Chaparro.
El reportaje incluye también fragmento de entrevista y actuación de un joven Poveda en diciembre de 1993 en la peña flamenca “Torres Macarena” de Sevilla, emitido en la Puerta del Cante de CSTV en enero de 1994.
En 2010 el cantaor catalán con alma andaluza, confiesa estar viviendo uno de los mejores momentos de su vida y sentirse en Sevilla como en su casa. Además acababa de recibir por parte de la Diputación la medalla de de Hijo Adoptivo de la provincia de Sevilla.
Presenta Esther Martín, autor Luis Cátedra. [Programa “Los reporteros” 876, 18/09/2010, Canal Sur Televisión].

Otras fechas de interés:

2010: 23 de mayo. Miguel Poveda recibe la medalla de Hijo adoptivo de la provincia de Sevilla.

2015: 12 de junio. Estreno en Sevilla, Cádiz y Córdoba de la película “13. Miguel Poveda” un documental sobre la trayectoria del cantaor, participado por Canal Sur Televisión.

2015: 18 de junio. Miguel Poveda presenta en Sevilla el disco “Sonetos y poemas para la libertad”.

Javier Montenegro, “Granaína” con lenguaje de signos

1989: 14 de septiembre. Javier Montenegro canta una Granaína y media granaína acompañado a la guitarra por Rafael Santiago (Rafalín Habichuela), con interprete a lenguaje de signos por primera vez en Canal Sur.
[Programa “A pleno Sur”, 14/09/1989. Canal Sur Televisión]

Francisco Javier Martín Quero, el cantaor Javier Montenegro, nació en Granada en 1965. Comenzó con doce años en la Peña La Platería de Granada, que en 1980 le otorgó el premio de su concurso. En 1983 participó en el programa concurso “Gente joven”. En 1985 obtuvo el primer premio de La Unión en la modalidad de malagueñas.

Rafael Santiago Gómez (Granada, 14 de agosto de 1961), el guitarrista Rafalín Habichuela, pertenece a la dinastía de los Habichuela y desde niño manifestó sus dotes para la guitarra. Ha acompañado a bailaores como Mario Maya o Sara Baras, aunque su especialidad es el toque para el cante como demuestran sus colaboraciones con Meneses, Carmen Linares o Enrique Morente entre otros.
También en @Memoranda_RTVA