Artículos en Espectáculos

«El programa de Carlos Herrera» (1995)

1995. 20 de octubre. Carlos Herrera presenta en Canal Sur Televisión el primer programa de la serie «El Programa de Carlos Herrera», en horario nocturno y dedicado a entrevistas y actuaciones.  Se emitieron 62 programas y dos resúmenes:

Serie I, 36 programas entre el 20 de octubre de 1995 y el 24 de junio de 1996.
Serie II, 26 programas entre el 7 de octubre de 1996 y el 31 de marzo de 1997.
Resúmenes, 7 y 14 de abril de 1997.

Ofrecemos la cabecera, presentación, despedida y créditos.

[Programa «El programa de Carlos Herrera», 20/10/1995, Canal Sur Televisión]

Antonio el Bailarín cuenta su historia

1993: Con motivo de su homenaje Antonio el bailarín a sus 72 años, hace repaso de su trayectoria como artista. Nace en Sevilla en 1921 empezando a bailar con 6 años en la Academia de Realito donde hace pareja artística con Rosario. Pronto pasan a bailar a la academia de Pepito Mezquita, actuando inicialmente con el nombre de «Petits sevillanitos» cambian al más acertado de  “Los Chavalillos Sevillanos” , pasando luego a ser “Rosario y Antonio”.

La guerra civil le coge en Barcelona, y desde 1936 a 1949 estuvo en América donde aprende mucho con lo que ve y se engrandece artísticamente. En 1949 vuelve a España la pareja Rosario y Antonio, alcanzando gran éxito en el teatro Fontalba de Madrid. Después comienza la gira por Europa. La pareja se separa por desavenencias profesionales. Con su propia compañía Antonio Ballet Español, inaugura el teatro del Generalife de Granada en 1953.

El bailarín muestra un dibujo dedicado por Picasso y otro de Jean Cocteau. Recuerda que le regaló unos palillos a María Callas. Antonio afirma que ha improvisado mucho siendo esa la causa de su éxito enfrente del público.El secreto del creador es el propio sentimiento, que lleva a emocionar al público. Reflexiona sobre la felicidad y no se considera político. Afirma que cuando cumple 50 años bailando se retira para no mostrar una decadencia absurda. De su paso por el Ballet Nacional recuerda la obra que estaba montando sobre sus recuerdos “Sevilla 1930” para Manuela Vargas, pero que no se realizó por su cese como director. Espera quedar en la historia de la danza española.

El artista recibe al equipo de Reporteros en su casa, pero pide que no se graben imágenes suyas por no encontrarse bien físicamente.

Declaraciones de Rosario (pareja artística de Antonio). Declaraciones de Pilar Lopez (balarina), de Lola Flores y de Aurora Pons (coordinadora de Dirección del Ballet Nacional).

[Programa “Los Reporteros” 10 de octubre de 1993. Canal Sur Televisión]

20/10/1993

1993: 13 de septiembre. Homenaje a Antonio Ruiz Soler.
1921: 4 de noviembre. Nace Antonio Ruiz Soler.
1996: 5 de febrero. Muere Antonio el bailarín.

Bienal de flamenco (2014)

2014: 5 de octubre. Clausura de la Bienal de flamenco de Sevilla, celebrada con gran éxito de crítica y público y las entradas agotadas en la mayoría de los espectáculos.

Repasamos los principales espectáculos de la Bienal. Han sido veinticuatro intensos días de espectáculos en los que Sevilla ha servido de escaparate de todas las propuestas flamencas, desde las más eclécticas a las de raigambre más pura. La Bienal ha ofrecido actividades paralelas y una programación de calle abierta y gratuita, aprovechando espacios naturales y comunes.
Ninguna de las grandes figuras del baile ha defraudado. La técnica de Farruquito, la innovación de Israel Galván. María Pagés, Rocío Molina, Isabel Bayón, Manuela Carrasco, cada una emocionando y embelesando al público. La guitarra tenía un reto delante al homenajear a Paco de Lucía. Además de Cepero y Tomatito, la crítica destacó las Amarguras de la terna Riqueni, Franco, Jarana, en el día del toque sevillano. En el cante, salvo los ya eternos, no ha faltado nadie: El Pele, en el Maestranza, Arcángel, en el Lope de Vega, José de la Tomasa en San Telmo. Esperanza Fernández y Marina Heredia en el Alcázar, también triunfaron. Aunque ha sido en algunos espectáculos corales donde se ha vivido un flamenco muy puro: Jerez al Cante o Toda una Vida. Presenta Mari Paz Oliver,
informa Sebastián Mateos. [informativo diario «Buenos días», 06/10/2014, Canal Sur Televisión].

Otras fechas de interés:

2014: del 12 de septiembre al 5 de octubre. Celebración de la XVIII Bienal de Flamenco de Sevilla.

2014: 5 de octubre. Clausura de la Bienal de flamenco de Sevilla, celebrada con gran éxito de crítica y público y las entradas agotadas en la mayoría de los espectáculos.

Mercé clausura la Bienal

2016: 3 de octubre. Clausura de la Bienal de Flamenco de Sevilla 2016. José Mercé logró un lleno rotundo. Fue de menos a más a sabiendas de que era un regreso a los orígenes, un recital previo a la antología del cante flamenco que prepara y que tantos esperan tras décadas triunfando con temas aflamencados tan exitosos como comerciales. José Mercé tocó todos los palos, cambió letras para recordar al hijo ausente y acabó por bulerías, sin micrófono regalando su mejor esencia. En la inmensidad del Maestranza no siempre considerado el mejor escenario para el flamenco más íntimo, estuvo acompañado de las guitarras de Alfredo Lagos, Pepe Habichuela o Tomatito.

La Bienal 2016 ha rozado el 100% de ocupación media con los 69 espectáculos programados a lo largo de sus 25 días de duración. La Bienal de Flamenco se marcó, como uno de sus objetivos principales, que “el flamenco esté en cualquier parte” convirtiendo así las propias calles de la ciudad en el escenario de los espectáculos. Informa Teresa Herrero. Presenta Amaya García y Mari Paz Oliver.

[Informativo Buenos Días, 03/10/2016, Canal Sur Televisión].

José Mercé clausura la Bienal de Flamenco de Sevilla (2016)

Los entresijos de Azabache en Reporteros (1992)

Recordamos a los cuatro mitos de la canción española: Imperio Argentina, Rocío Jurado, Juanita Reina y Nati Mistral, reunidos para el espectáculo de copla “Azabache” en el Auditorio de la Cartuja durante la Expo´92.

El reportaje “Azabache y oro” trata de los entresijos del espectáculo, de los ensayos previos de las cuatro artistas consagradas, junto a una joven Maria Vidal, dirigidos por Gerardo Vera, guionista y escenógrafo. Se incluyen comentarios de las cantantes y del director. Presenta Lola Alvarez, guión Luis Cátedra y locución Carlos María Ruiz. [Programa “Los reporteros” 112, 07/06/1992, Canal Sur Televisión].

Azabache es el mayor espectáculo de copla de la historia de España. Fue producido por Tele Expo, empresa de la Sociedad Estatal Expo´92 creada en 1990 en colaboración con Televisión Española y Canal Sur TV para la retransmisión, producción y venta de programas relativos a la muestra universal.

1992. 7 de junio. Estreno del espectáculo Azabache en el Auditorio de la Expo 92 de Sevilla.

Los entresijos de “Azabache” en «Los reporteros»

Rivera Ordóñez, debut en Ronda

1991: 8 de agosto. Debut de Francisco Rivera Ordóñez en la plaza de toros de Ronda (Málaga, 1991). Había una gran expectación entre los aficionados por la presentación del joven novillero. Estuvo acompañado por su familia y asistió su madre, Carmen Ordóñez. Declaraciones de su tío abuelo Luis Miguel Dominguín en el Hotel Victoria. [Informativo «El Diario 2», 8/08/1991, Canal Sur Televisión].

Francisco Rivera Ordóñez (Madrid, 3 de enero de 1974) continuador de tres dinastías de toreros (hijo Francisco Rivera «Paquirri», nieto de Antonio Ordóñez y Antonio Rivera Alvarado, bisnieto de Domingo Domínguez y Cayetano Ordóñez «Niño de la Palma») hizo su presentación en Ronda, en la plaza que regentaba su abuelo y apoderado Antonio Ordóñez. Compartió cartel con otros dos jóvenes novilleros: Javier Conde y Manuel Jiménez «Chicuelo».
A su presentación acudieron desde Curro Romero a Álvaro Domecq.

Otras fechas de interés:

1974: 3 de enero. Nace el torero Francisco Rivera Ordóñez.

1991: 8 de agosto. Debut de Francisco Rivera Ordóñez en la plaza de toros de Ronda.

1998: 23 de octubre. Boda de  Francisco Rivera Ordóñez y Eugenia Martínez de Irujo, duquesa de Montoro, e hija de la duquesa de Alba.

 

Teatro Cervantes de Málaga (1998)

2005: 12 de Julio. Decreto por el  que se declara Bien de Interés Cultural, con la categoría de Monumento al Teatro Miguel de Cervantes.

Recordamos el reportaje «La gran música»de 1998 sobre la programación de música clásica y ópera en el Teatro Cervantes de Málaga. La temporada se inicia con la ópera «Don Carlo de Verdi» con el barítono Carlos Álvarez. Se incluyen declaraciones de Salomón Castiel, (director del Teatro Cervantes), Antonio Garrido (delegado de Cultura del ayuntamiento de Málaga), Carlos Álvarez (barítono), Odón Alonso (director de la Orquesta Ciudad de Málaga), Aldo Ceccato (director invitado de la Orquesta Ciudad de Málaga). Imágenes del ensayo de la orquesta dirigida por Aldo Ceccato. Presenta Leonardo Sardiña, informa Ana Mercedes Cano. [Programa «Al sur» 149, 15/11/1998, Canal Sur Televisión].

Otras fechas de interés:

1870: 17 de diciembre. Se inaugura en Málaga el Teatro Cervantes.

1998: 11 de noviembre. Emisión del reportaje «La gran música» sobre la temporada del Teatro Cervantes de Málaga en Al sur de CSTV.

 

DECRETO 171/2005, de 12 de julio, por el que se declara Bien de Interés Cultural, con la categoría de Monumento el Teatro Miguel de Cervantes en Málaga,  (BOJA 02/08/2005).

Otros reportajes de interés:

La arquitectura de los cines: historia de los cines y teatros de Málaga

http://blogs.canalsur.es/documentacionyarchivo/archivos/23543

Jerez de la Frontera y Escuela Andaluza de arte ecuestre

Fragmentos de programas de «Destino Andalucía» dedicados a Jerez de la Frontera. Visita guiada y recorrido por su patrimonio histórico artístico. Declaraciones de Javier Fernández (técnico de turismo).
Visita a las instalaciones y espectáculo de la Real Escuela Andaluza de arte ecuestre. [Programas «Destino Andalucía», 01/08/2009 y 16/07/2011, Canal Sur Televisión]

Jerez de la Frontera se encuentra hermanada con la ciudad japonesa de Kiyosu-Cho (Japón) desde el 19 de enero de 1994.

Otras fechas de interés:

1994: 19 de enero. Jerez de la Frontera se hermana con la ciudad japonesa de Kiyosu-Cho (Japón).
Más información:

Andalucía y … Japón



http://blogs.canalsur.es/documentacionyarchivo/

アンダルシア, スペイン

Sevillanas de Azabache (1992)

1992. Baile por sevillanas clásicas con palillos, en el espectáculo Azabache interpretado por el Ballet de Manolo Marín. La interpretación musical corre a cargo del Conservatorio de Sevilla, bajo la dirección de Miguel Roa . Franca Squarciapino diseña el vestuario y Gerardo Vera e el responsable del guión, escenografía y dirección
[Programa “Azabache”, 3 de diciembre de 1992. Canal Sur Televisión]

Manuel Domínguez Marín es bailaor y coreógrafo. Profesor y coreógrafo ha destacado en sus montajes para Cristina Hoyos, la Compañía Andaluza de Danza y el Ballet Nacional de España. Además interviene en el montaje de la película Carmen de Carlos Saura y en el espectáculo Azabache.

Blog Memoranda: memoranda.canalsur.es
También en @ArchivoCanalSur

03/12/1992

Sevillanas del espectáculo Azabache (1992)

Miguel Narros (2008)

2013. 21 de junio. Con motivo del fallecimiento de Miguel Narros, recuperamos el estreno en el Teatro Lope de Vega de Sevilla de la obra «La cena de los generales». Declaraciones de José Luis Alonso de Santos (autor), Miguel Narros (director), Juanjo Cucalón (actor) y Sancho Gracia (actor).
Presenta Susana Aguilar [Programa «Al Sur», 573, 20/10/2008, Canal Sur Televisión]
«La cena de los generales» fue escrita por José Luis Alonso de Santos en 1998 aunque no se estrenaría hasta el 16 de octubre de 2008 en Sevilla.
Está ambientada en 1939. Con tono de comedia narra la cena organizada en el Hotel Palace por el General Franco tras la Guerra civil española. Asistirán varios generales victoriosos y el teniente Medina debe coordinar la cena pero choca con todo tipo de dificultades porque los cocineros están en la cárcel por comunistas.
Escenografía: Andrea D’Odorico.
Intérpretes: Sancho Gracia (Genaro), Juanjo Cucalón (Medina), Lorenzo Area, Antonio Escribano, Jesús Prieto, Emilio Gómez, Víctor, Manuel Dogar, Cesar Oliver, Luis Muñiz, Adolfo de Grandy, Ana Goya, Candela Arroyo, Juan de Mata, Lucía Bravo, Virginia Mateo, Luis Garbayo, Borja Luna, Tomás Calleja.

Miguel Narros Barrios (Madrid, 7 de noviembre de 1928 – Madrid, 21 de junio de 2013), director de teatro, cursó estudios en el Real Conservatorio de Música y Declamación de Madrid, y en Francia. Fue catedrático de la Real Escuela Superior de Arte Dramático.
Se inició como director de teatro en el Teatro Español Universitario (T.E.U.), Pequeño Teatro, Teatro Estudio de Madrid y Teatro Estable Castellano (TEC), con José Carlos Plaza y William Layton.
A mediados de los setenta se interesó por el mundo de la escenografía, y funda en los ochenta la compañía Teatro del Arte con el arquitecto y escenógrafo italiano Andrea D’Odorico
Fue directo del Teatro Español en dos ocasiones: 1966 – 1970 y 1984 – 1989.
En los 90 dirigió el Teatro María Guerrero y fue profesor en la Real Escuela Superior de Arte Darmático.
Obtuvo el Premio Nacional de Teatro en dos ocasiones (1959 y 1986), el Premio del Espectador y la Crítica, Premio del Festival de Almagro, el Premio de la Comunidad de Madrid (2000), la Medalla de las Bellas Artes (2001), el Max de Teatro como director (2002) y el Max de Honor (2009). Es Caballero de la Orden de las Artes y las Letras de Francia.