Artículos en Espectáculos

Rivera Ordóñez, debut en Ronda

1998: 23 de octubre. Boda de  Francisco Rivera Ordóñez y Eugenia Martínez de Irujo, duquesa de Montoro, e hija de la duquesa de Alba.

1991: 8 de agosto. Debut de Francisco Rivera Ordóñez en la plaza de toros de Ronda (Málaga, 1991). Había una gran expectación entre los aficionados por la presentación del joven novillero. Estuvo acompañado por su familia y asistió su madre, Carmen Ordóñez. Declaraciones de su tío abuelo Luis Miguel Dominguín en el Hotel Victoria. [Informativo “El Diario 2”, 8/08/1991, Canal Sur Televisión].

Francisco Rivera Ordóñez (Madrid, 3 de enero de 1974) continuador de tres dinastías de toreros (hijo Francisco Rivera “Paquirri”, nieto de Antonio Ordóñez y Antonio Rivera Alvarado, bisnieto de Domingo Domínguez y Cayetano Ordóñez “Niño de la Palma”) hizo su presentación en Ronda, en la plaza que regentaba su abuelo y apoderado Antonio Ordóñez. Compartió cartel con otros dos jóvenes novilleros: Javier Conde y Manuel Jiménez “Chicuelo”.
A su presentación acudieron desde Curro Romero a Álvaro Domecq.

Otras fechas de interés:

1974: 3 de enero. Nace el torero Francisco Rivera Ordóñez.

1991: 8 de agosto. Debut de Francisco Rivera Ordóñez en la plaza de toros de Ronda.

1998: 23 de octubre. Boda de  Francisco Rivera Ordóñez y Eugenia Martínez de Irujo, duquesa de Montoro, e hija de la duquesa de Alba.

 

Alfredo Landa es entrevistado por Carlos Herrera (1995)

1995. 20 de octubre. Alfredo Landa es entrevistado en el primer programa de la serie “El programa de Carlos Herrera”. Repasan su biografía, sus creencias o la relación con José Luis Garci; opina sobre la influencia de la Ley Miró en el cine y sobre Pedro Almodóvar y Antonio Banderas, … Comentan la coincidencia de ser navarros tanto Alfredo Landa como Mariló Montero.
Presenta Carlos Herrera [“El programa de Carlos Herrera”, 20/10/1995, Canal Sur Televisión]

Bienal de flamenco (2014)

2014: 5 de octubre. Clausura de la Bienal de flamenco de Sevilla, celebrada con gran éxito de crítica y público y las entradas agotadas en la mayoría de los espectáculos.

Repasamos los principales espectáculos de la Bienal. Han sido veinticuatro intensos días de espectáculos en los que Sevilla ha servido de escaparate de todas las propuestas flamencas, desde las más eclécticas a las de raigambre más pura. La Bienal ha ofrecido actividades paralelas y una programación de calle abierta y gratuita, aprovechando espacios naturales y comunes.
Ninguna de las grandes figuras del baile ha defraudado. La técnica de Farruquito, la innovación de Israel Galván. María Pagés, Rocío Molina, Isabel Bayón, Manuela Carrasco, cada una emocionando y embelesando al público. La guitarra tenía un reto delante al homenajear a Paco de Lucía. Además de Cepero y Tomatito, la crítica destacó las Amarguras de la terna Riqueni, Franco, Jarana, en el día del toque sevillano. En el cante, salvo los ya eternos, no ha faltado nadie: El Pele, en el Maestranza, Arcángel, en el Lope de Vega, José de la Tomasa en San Telmo. Esperanza Fernández y Marina Heredia en el Alcázar, también triunfaron. Aunque ha sido en algunos espectáculos corales donde se ha vivido un flamenco muy puro: Jerez al Cante o Toda una Vida. Presenta Mari Paz Oliver,
informa Sebastián Mateos. [informativo diario “Buenos días”, 06/10/2014, Canal Sur Televisión].

Otras fechas de interés:

2014: del 12 de septiembre al 5 de octubre. Celebración de la XVIII Bienal de Flamenco de Sevilla.

2014: 5 de octubre. Clausura de la Bienal de flamenco de Sevilla, celebrada con gran éxito de crítica y público y las entradas agotadas en la mayoría de los espectáculos.

Mercé clausura la Bienal

2016: 3 de octubre. Clausura de la Bienal de Flamenco de Sevilla 2016. José Mercé logró un lleno rotundo. Fue de menos a más a sabiendas de que era un regreso a los orígenes, un recital previo a la antología del cante flamenco que prepara y que tantos esperan tras décadas triunfando con temas aflamencados tan exitosos como comerciales. José Mercé tocó todos los palos, cambió letras para recordar al hijo ausente y acabó por bulerías, sin micrófono regalando su mejor esencia. En la inmensidad del Maestranza no siempre considerado el mejor escenario para el flamenco más íntimo, estuvo acompañado de las guitarras de Alfredo Lagos, Pepe Habichuela o Tomatito.

La Bienal 2016 ha rozado el 100% de ocupación media con los 69 espectáculos programados a lo largo de sus 25 días de duración. La Bienal de Flamenco se marcó, como uno de sus objetivos principales, que “el flamenco esté en cualquier parte” convirtiendo así las propias calles de la ciudad en el escenario de los espectáculos. Informa Teresa Herrero. Presenta Amaya García y Mari Paz Oliver.

[Informativo Buenos Días, 03/10/2016, Canal Sur Televisión].

José Mercé clausura la Bienal de Flamenco de Sevilla (2016)

Feria de Ronda: Concurso de enganches de caballos

2013: 8 de septiembre. En la Plaza de toros de la Real Maestranza de Caballería de Ronda se celebró el XXXVII Concurso de Enganches con motivo de la Feria de Ronda. Contó con la participación de su fundador, Francisco Hinojosa Bohorquez. Se ofrecen diversos fragmentos de la exhibición fuera de concurso de Pascual Beretta, con un coche de carreras tirado por un caballo lusitano, y de diversos carruajes dentro de concurso. Presenta Enrique Romero. [Programa especial Exhibición de enganches Ronda 2013, 8/09/2013, Canal Sur Televisión].

Antes del concurso se ofreció una exhibición de doma clásica de jinetes de la Escuela de Equitación de la Real Maestranza de Caballería de Ronda.

Los primeros clasificados por modalidades de coches:
Limonera: José Joaquín Muñoz Alarcón
Tronco damas: Ana María Bohórquez Escribano
Tronco caballeros: Daniel Pineda Andic
Tándem: Gregorio Aranda Calderón
Tresillo – potencia: Yeguada Señorío de los Cedros
Cuarta: Yeguada Francisco Olivera
Media potencia: José Luis Nimo Muñoz
Cinco a la larga: Yeguada Carrión
Otros premios: mejor cochero amateur José Joaquín Muñoz Alarcón, mejor dama amateur Flora Ana Reguera Atienza, mejor cochero amateur menor de 18 años José Soltero Contreras, mejor cochero profesional Javier Silva Laguna, y trofeo de la Real Maestranza de Caballería de Ronda al enganche a la calesera mejor puntuado José Varo Garrido de la Yeguada Olivera.

Jerez de la Frontera y Escuela Andaluza de arte ecuestre

Fragmentos de programas de “Destino Andalucía” dedicados a Jerez de la Frontera. Visita guiada y recorrido por su patrimonio histórico artístico. Declaraciones de Javier Fernández (técnico de turismo).
Visita a las instalaciones y espectáculo de la Real Escuela Andaluza de arte ecuestre. [Programas “Destino Andalucía”, 01/08/2009 y 16/07/2011, Canal Sur Televisión]

Jerez de la Frontera se encuentra hermanada con la ciudad japonesa de Kiyosu-Cho (Japón) desde el 19 de enero de 1994.

Otras fechas de interés:

1994: 19 de enero. Jerez de la Frontera se hermana con la ciudad japonesa de Kiyosu-Cho (Japón).
Más información:
http://blogs.canalsur.es/documentacionyarchivo/andalucia-y-japon/
http://www.youtube.com/playlist?list=PLn8zJhTwY_RRF5h53Rr7LtnFF43zh2vJa
http://blogs.canalsur.es/documentacionyarchivo/

アンダルシア, スペイン

Miguel Narros (2008)

2013. 21 de junio. Con motivo del fallecimiento de Miguel Narros, recuperamos el estreno en el Teatro Lope de Vega de Sevilla de la obra “La cena de los generales”. Declaraciones de José Luis Alonso de Santos (autor), Miguel Narros (director), Juanjo Cucalón (actor) y Sancho Gracia (actor).
Presenta Susana Aguilar [Programa “Al Sur”, 573, 20/10/2008, Canal Sur Televisión]
“La cena de los generales” fue escrita por José Luis Alonso de Santos en 1998 aunque no se estrenaría hasta el 16 de octubre de 2008 en Sevilla.
Está ambientada en 1939. Con tono de comedia narra la cena organizada en el Hotel Palace por el General Franco tras la Guerra civil española. Asistirán varios generales victoriosos y el teniente Medina debe coordinar la cena pero choca con todo tipo de dificultades porque los cocineros están en la cárcel por comunistas.
Escenografía: Andrea D’Odorico.
Intérpretes: Sancho Gracia (Genaro), Juanjo Cucalón (Medina), Lorenzo Area, Antonio Escribano, Jesús Prieto, Emilio Gómez, Víctor, Manuel Dogar, Cesar Oliver, Luis Muñiz, Adolfo de Grandy, Ana Goya, Candela Arroyo, Juan de Mata, Lucía Bravo, Virginia Mateo, Luis Garbayo, Borja Luna, Tomás Calleja.

Miguel Narros Barrios (Madrid, 7 de noviembre de 1928 – Madrid, 21 de junio de 2013), director de teatro, cursó estudios en el Real Conservatorio de Música y Declamación de Madrid, y en Francia. Fue catedrático de la Real Escuela Superior de Arte Dramático.
Se inició como director de teatro en el Teatro Español Universitario (T.E.U.), Pequeño Teatro, Teatro Estudio de Madrid y Teatro Estable Castellano (TEC), con José Carlos Plaza y William Layton.
A mediados de los setenta se interesó por el mundo de la escenografía, y funda en los ochenta la compañía Teatro del Arte con el arquitecto y escenógrafo italiano Andrea D’Odorico
Fue directo del Teatro Español en dos ocasiones: 1966 – 1970 y 1984 – 1989.
En los 90 dirigió el Teatro María Guerrero y fue profesor en la Real Escuela Superior de Arte Darmático.
Obtuvo el Premio Nacional de Teatro en dos ocasiones (1959 y 1986), el Premio del Espectador y la Crítica, Premio del Festival de Almagro, el Premio de la Comunidad de Madrid (2000), la Medalla de las Bellas Artes (2001), el Max de Teatro como director (2002) y el Max de Honor (2009). Es Caballero de la Orden de las Artes y las Letras de Francia.

Raimundo Amador: Flamenco, Rock, Blues y las Tres Mil

Raimundo Amador, guitarrista mítico de Veneno y Pata Negra, repasa su trayectoria desde sus comienzos en el barrio sevillano del Polígono Sur a desarrollar una carrera en solitario, editando varios discos y tocando con los más grandes como B.B King.
[Programa “Ideas al Sur”, 0107, 10 de junio de 2015. Canal Sur Televisión]

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Otras fechas:

1959: 26 de mayo. Nace en Sevilla, Raimundo Amador, guitarrista, compositor, cantante, arreglista, creador de la fusión del flamenco con otros estilos. Fundador junto a su hermano Rafael del grupo Pata Negra, su estilo estaba basado en la mezcla entre el flamenco, el rock y, sobre todo, el blues; algo que ellos bautizaron como “blueslería” y que terminó influyendo a numerosos grupos y solistas españoles, tanto de rock y pop como de flamenco. En 1978-79 participaron en la grabación del álbum La leyenda del tiempo del cantaor Camarón de la Isla. A partir del año 1995, una carrera en solitario con varios discos y muchos y destacados compañeros de viaje, Santana, B.B. King, aunque nunca ha abandonado el flamenco.

Raimundo Amador: Rock, Blues y las Tres Mil

Rafaela Aparicio, la actriz andaluza con dos premios Goya

1996: 9 de junio. Muere Rafaela Aparicio.

1991. Rafaela Aparicio, la popular actriz andaluza con dos premios Goya, comentó su vida en el teatro y en el cine. Desde la abuela de “Mamá cumple 100 años” de Carlos Saura a “La Casa de los Martínez” o la obra “La abuela está que echa humo” que representaba en los teatros por entonces.
La actriz Florinda Chico cuenta cómo se incorporó la tía de la criada a “La Casa de los Martínez” para quedarse como cocinera.
El productor y cantante Víctor Manuel explica la elección de Rafaela Aparicio por Fernando Fernán Gómez para “El mar y el tiempo”, y ella habla de sus reparos por tener que decir tacos y palabras malsonantes en su papel de abuela demente.
Rafaela Aparicio se siente muy querida y continuamente es besada en la calle.
Finaliza con la anécdota del cabezudo de los Premios Goya de 8 kilos de peso.
Informa Reyes Lama [Programa “Los Reporteros”, 29 de septiembre de 1991. Canal Sur Televisión]
Rafaela Aparicio (Mabella, Málaga, 9 de abril de 1906 – Madrid, 9 de junio de 1996). Hija de un marino mercante, más tarde empresario teatral, natural de La Carolina (Jaén). Estudió Magisterio antes de debutar como actriz con 23 años. Consolidada su carrera teatral, se casa en 1936 con el también actor Erasmo Pascual.
Rafaela Aparicio comienza a trabajar en televisión en 1963. En 1967 se convierte en la popular cocinera de “La casa de los Martínez”. También tendría apariciones en “Un, dos, tres, … responda otra vez” y programas de todo tipo.
Rafaela Apararicio se inició en el cine en 1935 con un papel en “Nobleza baturra”. A partir de finales de los 50 la actriz aparece en numerosas películas, con frecuencia en papeles de criada, monja o personajes graciosos. Trabajó con directores como Víctor Erice (“Al Sur” en 1983), Carlos Saura (“Mamá cumple 100 años” en 1979) o Fernando Fernán Gómez, con quien conseguiría un Goya por “El mar y el tiempo” en 1989.
Rafaela Aparicio obtuvo entre otros reconocimientos la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes (1989) y el Premio Nacional de Cinematografía (1991). En 1987 recibió el Premio Goya de Honor.
También en @ArchivoCanalSur

29/09/1991

Los entresijos de Azabache en Reporteros (1992)

1992. 7 de junio. Estreno del espectáculo Azabache en el Auditorio de la Expo 92 de Sevilla.

Recordamos a los cuatro mitos de la canción española: Imperio Argentina, Rocío Jurado, Juanita Reina y Nati Mistral, reunidos para el espectáculo de copla “Azabache” en el Auditorio de la Cartuja durante la Expo´92.

El reportaje “Azabache y oro” trata de los entresijos del espectáculo, de los ensayos previos de las cuatro artistas consagradas, junto a una joven Maria Vidal, dirigidos por Gerardo Vera, guionista y escenógrafo. Se incluyen comentarios de las cantantes y del director. Presenta Lola Alvarez, guión Luis Cátedra y locución Carlos María Ruiz. [Programa “Los reporteros” 112, 07/06/1992, Canal Sur Televisión].

Azabache es el mayor espectáculo de copla de la historia de España. Fue producido por Tele Expo, empresa de la Sociedad Estatal Expo´92 creada en 1990 en colaboración con Televisión Española y Canal Sur TV para la retransmisión, producción y venta de programas relativos a la muestra universal.

1992. 7 de junio. Estreno del espectáculo Azabache en el Auditorio de la Expo 92 de Sevilla.

Los entresijos de “Azabache” en “Los reporteros”