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Camilo Sesto: 30 años de éxitos (2004)

2019: 08 de septiembre. Muere el cantante Camilo Sesto.

2004: Camilo Sesto, entrevistado por los Morancos. afirma que cumple 30 años de éxitos gracias al cariño de su público. Afirma que la canción con la que más de identifica es “El amor de mi vida”. Canta a capella estrofas de “Algo de mi” y “Amor…amar”. Reconoce que muchas parejas se han enamorado con su música, y muchos niños llevan nombres vinculados a sus canciones. Rememora que la letra de “Amor, amar” fue escrita por Lucía Bose. Le entusiasma el flamenco, y las melodías de sus canciones tienen un tono arábe. Promociona su disco Camilo Sesto, número 1. [Programa “Moranquissimos” 13 de diciembre de 2004. Canal Sur Televisión]

Camilo Sesto, nombre artístico de Camilo Blanes. Nace en Alcoy en 1947.En 1970 publica “Algo de mi”, que se convirtió en un gran éxito. En 1975 produce el musical “Jesucristo Superstar” protagonizándolo como Jesucristo, con Angela Carrasco como María Magdalena. En 2018 publica su disco “Camilo sinfónico” en que repasa sis canciones más conocidas.

Muere el 8 de septiembre del 2019

2019: 08 de septiembre. Muere Camilo Sesto

«The Platters» en «Noche espectacular» (1993)

La actuación final con «The Platters» en directo, es el cierre de broche de oro del primer programa «Noche espectacular». The Platters cantan junto a Jose Luis Moreno, el presentador, y los demás artistas invitados: Ballet Alhambra, Julio Sabala, Carmen di Pietro, Ballet Diamantes, Los hermanos Calatrava, Dolly Dollies, el ilusionista Kevin James y Los Rebeldes. [Programa «Noche espectacular» 1, 25/09/1993].

Sergio Makaroff presentado por Juan Carlos Rivero

1996. Sergio Makaroff canta «Tranqui, tronqui» de su álbum «Un hombre feo» en la actualidad musical presentada por Juan Carlos Rivero en la sección Espectáculos. Sergio Makaroff canta historias cotidianas como el robo de su bicicleta.
Presenta Carlos Almansa [Programa «Buenos días Andalucía», 11/12/1996. Canal Sur Televisión]

Sergio Makaroff «…nació en Buenos Aires, Argentina, el 7 de diciembre de 1951. … En 1962, cuando aparecieron los Beatles, Sergio ya era un asiduo cliente de la disquería de su barrio. Beatles, Rolling Stones, Kinks, etc., … quería ser como ellos, hacer lo que ellos hacían. No podía haber nada mejor en este mundo. … A los 17, ya inmerso en la cultura del rock, compuso la primera canción: “Peter Pan”.
A los 18 se fue solo a Nueva York, atraído por el fenómeno hippie. … De regreso a Buenos Aires, fue elegido para ser uno de los protagonistas de la comedia musical Hair, ….
Su hermano Eduardo había comenzado a estudiar la guitarra con gran dedicación y pronto … … dúo acústico Los Hermanos Makaroff . … Los Hermanos Makaroff se convirtieron en un quinteto eléctrico y Sergio dejó la guitarra para concentrarse en….la música, la moda y las chicas. …
En 1978 Sergio decidió emigrar a España, donde sus amigos Ariel Rot y Alejo Stivel habían formado Tequila y triunfaban por todo lo alto. En el repertorio del mítico grupo estaban el “Rock del Ascensor” y otro par de temas compuestos por Sergio. … grabó su primer álbum como solista, “Tengo una idea”. Pasó de Madrid a Barcelona a finales del ’78 y ahí sigue …
… Su primer grupo de acompañamiento era el núcleo de los que luego serían Los Rápidos, Los Burros y El Último de la Fila. Manolo García era su baterista. En 1986 grabó su segundo álbum, “La buena vida”, coproducido con Ariel Rot. Las fotos y el diseño de la portada son de Lydia Delgado, que a la sazón era su compañera sentimental y la madre de su hija Miranda, nacida en 1984. … .
En 1996 Sergio regresó a la palestra con el álbum “Un hombre feo”, coproducido artísticamente por Ariel y Eduardo –ya radicado en Francia- y ejecutivamente por Alejo Stivel. Andrés Calamaro colaboró y avaló el proyecto a todos los niveles. Este disco tuvo una gran repercusión, impulsado sobre todo por el single “Tranqui tronqui”, en el que Sergio contaba la historia verídica del robo de su mountain bike.

En 1998 apareció “Rico y famoso”, … El quinto disco de Sergio data de 2002. “Makaroff” … ofrecieron su colaboración. También Jorge Drexler, el uruguayo universal. En 2008 apareció … “Número Uno” … con la dirección musical de Ariel Rot. En 2011 Sergio lanza “El inventor del rompehielos” … Y en 2015 edita “Mis posesiones”, …. Paralelamente a la música, … , Sergio desarrolló una carrera en el ámbito periodístico que lo llevó a publicar en infinidad de medios escritos, a la vez que colaboraba en radio y televisión. En el año 2001, el humorista y presentador Andrés Buenafuente fichó a Sergio para su programa “La cosa nostra”, en el que nuestro hombre cantaba una canción hecha a medida … . Sergio siempre está componiendo canciones para sí y para otros y cantándolas en Argentina y España. … «…

[Letra de la canción «Tranqui, tronqui» de Sergio Makaroff:]
Me han robao la mountain bike
fue un yonqui de la Plaza Real
qué cariño le tenía
la bici me llevaba y me traía
si lo pillo lo machaco
lo poco que tenga se lo saco
le coloco un par de mecos
no me importa si lo dejo seco
qué dura es la vida hermano
me quedé con el candao en la mano
y mientras te canto mis penas
la bici va rodando por sus venas
con ella no me confundía
sabía siempre lo que hacía
cuesta abajo y cuesta arriba
a la misma velocidad
me he quedao super cortao
porque la quería de verdad
la noche siguiente tenía
el cumpleaños de Lucía
llegué un poco derrotao
como si me hubieran apaleao
mis amigos me animaron
en la espalda me palmearon
y en eso llegó Luis Guervós
y me dijo “Hola Makarós”
le conté lo que me había pasao
y que estaba un poco amargao
y el me dijo “tranqui tronqui,
que no te amargue la vida un yonqui
mañana te pasas por casa
y te dejo mi bici, oye ¿qué pasa?”
y en eso llegó Julia Carrasco
tomando guapamente del frasco
me dijo “tengo una y te la presto
mira qué fácil se arregla esto”
y ahora en casa tengo dos
la de Julia y la de Luis Guervós
con ellas no me confundo
me deslizo por el ancho mundo
cuesta abajo y cuesta arriba
a la misma velocidad
estoy encantado de la vida
porque tengo amigos de verdad»
Fuente y más información: http://www.sergiomakaroff.com

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Juan Gabriel: No tengo dinero

2016: 28 de agosto. Muere el cantante y compositor mexicano Juan Gabriel.

2001. Juan Gabriel. el cantante y compositor mexicano, canta a capella «No tengo dinero», la primera canción que grabó, en 1971:

Voy por la calle de la mano platicando con mi amor
Y voy recordando cosas serias que me pueden suceder
Pues ya me pregunta que hasta cuando nos iremos a casar
Y yo le contesto que soy pobre que me tiene que esperar
No tengo dinero ni nada que dar
Lo único que tengo es amor para amar
Si así tu me quieres te puedo querer
Pero si no quieres ni modo que hacer …
Presenta Jesús Quintero [Programa «El Vagamundo», 17/12/2001. Canal 2 Andalucía]

El cantante mexicano Juan Gabriel (Michoacán, México, 1950 – 28 de agosto de 2016), cuyo verdadero nombre era Alberto Aguilera, fue además cantautor, actor, compositor, intérprete, músico, productor discográfico y filántropo, siendo conocido también como El divo de Juárez.
Era hijo de los campesinos y el menor diez hermanos. Debido a las dificultades económicas de su madre ingresó en un internado en su infancia en Ciudad Juárez donde permaneció ocho años y aprendió un oficio y música. A los 13 años escapó del centro.
A los 21 años grabó su primer disco y alcanzó un gran éxito con la canción «No tengo dinero». Tenía registrados más de 1500 temas y logró vender más de 100 millones de discos.
Las canciones de Juan Gabriel van desde la ranchera a los boleros, el pop, la salsa o incluso el mariachi. Su ranchera más famosa es «Amor eterno», dedicada a la muerte de su madre y ya una tradición en los funerales en México.
Juan Gabriel compuso para algunos cantantes españoles, como Rocío Dúrcal o Isabel Pantoja, quien presentará en otoño de 2016 su nuevo disco, grabado en 2013 y compuesto por Juan Gabriel.
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2016: 28 de agosto. Muere el cantante y compositor mexicano Juan Gabriel.

Chano Domínguez por Alegrías

2005: 23 de agosto. El ayuntamiento de Cádiz anuncia el nombramiento del pianista Chano Domínguez como Hijo Predilecto de Cádiz.

Recordamos la actuación de Chano Domínguez al piano interpretando «Alegrías calladas» en 2005. [Programa «Una llama viva» 35, 24/6/2005, Canal Sur Televisión].
«Alegría callada» de Chano Domínguez pertenece al álbum Imán del año 2000. Su afición por la música le viene desde niño a través de su padre,  un gran aficionado al flamenco. Con la mayoría de edad, llega su primer grupo, CAI, con el que empieza a hacer sus primeras composiciones y con el que graba su primer disco: «Más allá de nuestras mentes diminutas». La década de los ochenta muestra un Chano Domínguez con un talento y un estilo propios que presagian un futuro brillante en el jazz dentro del panorama jazzístico nacional e internacional. En 1992 forma su propio trío: Chano Domínguez Trío. En su mente surge la idea de fusionar los ritmos del flamenco (alegrías, soleás y bulerías) con las formas musicales del jazz. En 2005, el año que corresponde a las imágenes del músico en «Una llama viva» de CSTV, graba el álbum «Acércate más», comparte escenarios europeos con Jack de Johnette Quintet y es reclamado en prestigiosos festivales europeos de jazz: Festival de Montreux (Suiza), The North Sea Festival (Holanda), Festival de Jazz de Marziac y de Vienne (Francia), Festival de Jazz de Florencia (Italia) y Festival de Jazz de Viena. Más información

«Una llama viva» es un programa de flamenco presentado por José Luis Ortiz Nuevo y producido por Jondo Producciones para CSTV.

Otras fechas de interés:

1960: 29 de marzo. Nace en Cádiz Sebastián Domínguez, el guitarrista, pianista y compositor «Chano Domínguez».

2005: 23 de agosto. El ayuntamiento de Cádiz anuncia el nombramiento del pianista Chano Domínguez como Hijo Predilecto de Cádiz.

 

Susana Rinaldi «El corazón al sur» (1989)

La cantante argentina Susana Rinaldi «La Tana» (Buenos Aires 1935) interpreta acompañada por un piano el tango «El corazón al Sur». El tema fue creado por la compositora Eladia Blázquez (fallecida en 2005). Blázquez había nacido en Avellaneda, ciudad lindante con Buenos Aires por el sur de ésta. Para los porteños (y quizá para el mundo en general) este punto cardinal está relacionado con lo pobre y popular. El éxito le permitió a esta artista habitar en el Barrio Norte (en uno de los sitios más caros de Buenos Aires) aunque con ese tango vino a decir que su corazón había permanecido del otro lado. Presenta Joaquín Petit. [Programa «Adivina quién viene esta noche» 15, 07/6/1989, Canal Sur Televisión.]

 

Muere Hilario Camacho

2006: 16 agosto. Muere en Madrid el cantautor Hilario Camacho.

Reportaje que recoge el relato de su biografía en una entrevista realizada en el programa el día 11 de febrero de 2005. Se incluye la última canción que editó: «Una mirada diferente». Con motivo de su muerte, el 16 de agosto de 2006, se hace este vídeo – homenaje al cantante y poeta más lírico de la Transición. [Programa «Las mil y una noches», 469. 12/10/2006].

Otras fechas:

1948: 8 de junio. Nace en Madrid el cantautor Hilario Camacho.

2006: 16 agosto. Muere en Madrid el cantautor Hilario Camacho.

Gautama del Campo, «Dulce locura»

2015: 16 de agosto. El saxofonista sevillano Gautama del Campo gana el premio «el Filón», el galardón al mejor instrumentista no guitarrista con una Soleá del Arenero y una Taranta, en el 55 Festival Internacional del Cante de las Minas de la Unión, en Murcia. Recordamos… 2012: Gautama del Campo interpreta al saxo el tema «Dulce locura». [Programa «Variedades» (Musical) 3, 18/7/2012, Canal Sur Televisión]

Más información:

Gautama del Campo Peñalver, nació en Sevilla en 1967. Reconoce entre sus maestros a Jorge Pardo, Riqueni y Gualberto. Aunque venía del Rock y Blues clásico fue influido por el cante de José el de la Tomasa. Asocia el duende flamenco con el «feeling» del blues.

Otras fechas de interés:

2012: 18 de septiembre. Emisión de la actuación de Gautama del Campo interpretando al saxo «Dulce locura».

2015: 16 de agosto. El saxofonista sevillano Gautama del Campo gana el premio «el Filón», el galardón al mejor instrumentista no guitarrista con una Soleá del Arenero y una Taranta, en el 55 Festival Internacional del Cante de las Minas de la Unión, en Murcia. Recordamos…

 

Gabriela Ortega, recitadora

1915: 15 de agosto. Nace Gabriela Ortega Gómez, artista y creadora de la poesía escenificada.

Recordamos a Gabriela Ortega recitando el poema «Un, dos, tres», de Manuel Benítez Carrasco en abril de 1993.
[Programa «El Sol, la Sal, el Son». Canal Sur Televisión, 15 de noviembre de 2010]

Gabriela Ortega Gómez (Sevilla, 15 de agosto de 1915 – Aznalcázar, 11 de agosto de 1995), artista y creadora de la poesía escenificada, está considerada la recitadora universal del toreo, inimitable en el arte de unir a los poemas el compás del baile flamenco. Gitana, universitaria y artista proveniente de la más amplia y fabulosa dinastía gitana de flamencos y toreros. Hija de Gabriela Gómez, hermana de Joselito el Gallo y de Enrique Ortega Fernández, Cuco, banderillero de su tío José, prima de Manolo Caracol… Heredera de seis generaciones de cantaores y bailaores flamencos y de los toreros más importantes de aquella época.
Gabriela Ortega estudió Arte Dramático en la Universidad de Sevilla, y llegó a ser primera actriz del Teatro Español Universitario. Fue enviada por el Ayuntamiento de Sevilla a la boda en Roma de los Condes de Barcelona en representación del Colegio de las Irlandesas, donde fue compañera de estudios de Doña María de las Mercedes. Estuvo contratada en los espectáculos que presentaba su primo Manolo Caracol. También fue solicitada por doña Concha Piquer y por el Príncipe Gitano, con quienes actuó por toda España. En 1950 dio su primer recital y montó espectáculo propio en solitario en el Teatro Lara de Madrid.
Admirada por Gregorio Marañón, musa de Rafael Alberti… Exiliada durante el franquismo, cosechó grandes éxitos en Latinoamérica. En el palco principal del Teatro Nacional de Buenos Aires tiene un sillón con su nombre grabado en letras de oro. En México le fue concedido el Azteca de Oro, la distinción más importante que se otorga a un artista extranjero. A su vuelta a España en 1957 cayó en el olvido, aunque hasta el final de su vida se dedicó a la pintura y a la escritura. Murió el 11 de agosto de 1995 en una residencia de ancianos de Aznalcázar, lejos de la sevillana casa familiar de la Alameda de Hércules, donde nació un 15 de agosto de 1915. Fue enterrada en el panteón de José Gómez Ortega («Joselito el Gallo»), en el cementerio de San Fernando de Sevilla.

1995: 11 de agosto. Muere Gabriela Ortega Gómez, artista y creadora de la poesía escenificada.

1915: 15 de agosto. Nace Gabriela Ortega Gómez, artista y creadora de la poesía escenificada.

La recitadora Gabriela Ortega, el Flamenco recitado

Los gemelos Daniel y Jesús cantan “¿Y cómo es él?”

2007: 10 de agosto. Los hermanos gemelos Daniel y Jesús Oviedo, con ocho años, dedican a Mary Carmen y Tía Rogelia la canción “¿Y cómo es él?” de José Luis Perales.

Mary Carmen se muestra emocionada y afirma que son dos artistas.

Presenta Juan Y Medio [«Lo mejor de Menuda noche», 10/08/2007. Canal Sur Televisión]

Los hermanos gemelos Daniel y Jesús Oviedo Morilla (Sevilla, 21 de febrero de 1999) triunfaron con sus intervenciones en «Menuda noche» de Canal Sur TV durante varias temporadas. Su gran parecido físico se acentúa por su idéntica forma de vestir. Con desparpajo y gracia natural divertían al público de «Menuda noche». A los ocho años grabaron su primer disco. En 2014, con quince años de edad, triunfan en «La Voz Kids»

María del Carmen Martínez-Villaseñor Barrasa (4 de mayo de 1943, Cuenca) es la ventrílocua conocida como Mary Carmen y sus muñecos. Algunos de sus personajes más conocidos son el pato Nícol, la adolescente respondona Daisy, Rodolfo el león sensible y Doña Rogelia, la anciana gruñona.