1992: 2 de octubre. Primer informativo EL DIARIO 2 realizado desde Jaén. Con motivo de la inauguración de la exposición “Arquitectura del Renacimiento en Andalucía” en la Catedral de Jaén, dentro del plan Andalucía 92 por el V Centenario del descubrimiento de América y la Expo 92 de Sevilla, se realiza el informativo de la noche desde Jaén, a los pies de la catedral renacentista. Conferencias, conciertos y un Congreso internacional de Arquitectura acompañaron a la exposición que incluía numerosas maquetas. (más…)

2009: 27 de septiembre.  El yacimiento de Marroquíes Bajos de Jaén es el asentamiento humano prehistórico más antiguo de Europa. Conserva vestigios del asentamiento más grande y complejo construido por el hombre tres mil años a. C. Lo demuestran los arqueólogos y la prueba del carbono 14 practicada en la zona. Se trata de una macroaldea del tamaño de noventa hectáreas rodeada por círculos concéntricos fortificados que servían como defensa y como sistema para canalizar agua. El hallazgo cambiará la historia al demostrar que ya en Jaén existían fortificaciones y un asentamiento humano mil años antes que en Cádiz, ciudad que tiene mil años de antigüedad como urbe. Presentan Marta Paneque y Leonardo Sardiña. Informa Lourdes Prieto, incluye declaraciones del concejal de Cultura José Montané y del profesor de Prehistoria de la Universidad de Jaén, Manuel Molinos. [Informativo «Noticias 1», 27/09/2009, Canal Sur Televisión]. Un año más tarde, en septiembre de 2010, una escultura de Diana en mármol del siglo II hallada en el mismo yacimiento arqueológico, se expone en el Museo de Jaén. La diosa romana cazadora, descubierta en las excavaciones de verano de 2006, es similar a la de Itálica de Sevilla y sólo existen dos esculturas de estas características en España. Presenta Fátima Jerez, informa José Valero. Informativo «Noticias 2», desconexión Jaén, 28/09/2010, Canal Sur Televisión]. En la Zona Arqueológica de  Marroquíes Bajos se aprecian cuatro fases definidas de ocupación: calcolítica, ibérica, romana y medieval islámica.

Otras fechas de interés:

2017: 5 de marzo. National Geographic emite «El resurgir de la Atlántida’,  un documental de James Cameron que apunta la ubicación de la mítica ciudad legendaria de Platón en el yacimiento arqueológico de Marroquíes Bajos de Jaén.

2024: 26 de septiembre. Fallece el periodista y dibujante Andrés Vázquez de Sola a los 97 años de edad.

2007. Entrevista a Andrés Vázquez de Sola sobre su vida y trayectoria. Vázquez Sola comenta que de niño era tímido y asustadizo. Narra con simpatía y humor su exilio a Francia, caminando y sin dinero desde Madrid a París, simulando hacer un reportaje para el diario Madrid. Durmió en la calle y fue albañil hasta que pudo retomar su profesión: «he sido periodista francés… sin dejar de ser nunca español… siempre he tenido la añoranza absoluta de mi tierra andaluza» añade «soy europeo, como soy español, como soy andaluz, como soy campogibraltareño» «haber nacido en un país no significa nada, hay que tener conciencia de la paz y del amor a la humanidad». Vázquez de Sola presenta su exposición «Andaluces para la humanidad» como un homenaje a Andalucía. [Programa «Andalucía sin fronteras», 21 de enero de 2007, Canal Sur Televisión]

Andrés Vázquez de Sola (San Roque, Cádiz 1927 – Monachil, Granada 2024) es un artista, periodista y dibujante gaditano. Vázquez de Sola nació en San Roque y estudió en el instituto de la Línea de la Concepción. Sus primeros trabajos como periodista los hizo para el diario Patria de Granada en 1951 y comenzó a militar clandestinamente en el PCE, Partido Comunista Español. Vázquez de Sola tuvo que exiliarse a París en 1959, donde pasa una temporada de penurias hasta el éxito de la publicación “La Gran Corrida Franquista” en Le Canard Enchainé, con un millón de ejemplares. A partir de entonces ejerce como periodista francés durante 30 años. Trabaja en Le Canard enchaîné, Le Monde, Le Monde Diplomatique, L´Humanité, y otros, al tiempo que publica libros, realiza exposiciones personales y colectivas y colabora en programas de radio y televisión. En 1972 en Bordighera, Italia, recibe la codiciada Palma d´Oro y el Nasreddin Hoca, en Turquía, en el año 1974. En 1985 se instala en España retirándose del trabajo periodístico. A partir de ese momento, se dedica a pintar y a hacer exposiciones monográficas. En 2014 se le otorga la Medalla de Andalucía. En marzo de 2024 en su pueblo natal, San Roque, inaugura el Centro de Arte Contemporáneo con un espacio dedicado a su obra.

2007: 21 de enero. Entrevista al artista Andrés Vázquez de Sola.

2024: 15 de marzo. Inauguración en San Roque del Centro de Arte Contemporáneo con un espacio dedicado a Andrés Vázquez de Sola.

1927: 25 de julio. Nace Andrés Vázquez de Sola en San Roque, Cádiz.

2024: 26 de septiembre. Fallece el periodista y dibujante Andrés Vázquez de Sola en Monachil, Granada.

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21/1/2007

Veintiuno de enero

Quince de marzo

Veinticinco de julio

Veintiseis de septiembre

lidpanc

1999: 26 de septiembre.  Abierta al público la Capilla del Salvador de Úbeda (Jaén), monumento nacional. Recordamos…

2012: 11 de Agosto. Protagonista del programa «10 razones» Úbeda, ciudad Patrimonio de la Humanidad, renacentista y monumental.

Declarada por la UNESCO Patrimonio de la Humanidad desde 2003 gracias a sus calles, plazas, iglesias y palacios de estilo renacentista, está considerada la perla del Renacimiento de Andalucía. Úbeda se encuentra en un enorme valle en la provincia de Jaén. Después de la Reconquista se construyeron ricos edificios de estilo renacentista como la plaza Vázquez de Molina, la Capilla del Salvador, plaza del Ayuntamiento, la Iglesia de San Pablo o la Iglesia de Santa María de los Reales Alcázares.

Declaraciones de Andrea, guía de turismo de origen italiano.

[Programa “10 razones”, 11 de agosto de 2012. Canal Sur Televisión]

Banda sonora del grupo ubetense Guadalupe Plata.

Úbeda es la cabecera de la comarca natural de La Loma (Jaén, Andalucía) y se localiza en el centro geográfico de la provincia, entre los ríos Guadalimar y Guadalquivir. El recinto amurallado y el urbanismo con calles estrechas es el típico de las medinas hispano – mulsumanas. Su aspecto cambia especialmente a partir del siglo XVI cuando Úbeda se convierte en una “… ciudad artística y monumental , … Castellana y renacentista por los cuatro costados, encierra tal cantidad de monumentos, iglesias, palacios y casas señoriales que lo mejor es pasear por ella y trasladarse virtualmente al tiempo de su esplendor histórico: La Capilla del Salvador, situada en la incomparable plaza del Ayuntamiento, la Iglesia de S. Pablo, la Iglesia de Santa María de los Reales Alcázares, la Iglesia de la Trinidad, el Oratorio de San Juan de la Cruz, Monasterio de santa Clara, Palacio Vela de los Cobos, Palacio de las Cadenas, Casa de las Torres, Hospital de Santiago, Hospital de los Honrados viejos del Salvador, Torre del Reloj, Murallas de la Cava, Museo de Alfarería y el Parador Nacional de Turismo, son algunas de las maravillas que contiene esta sorprendente ciudad. Además de estos atractivos, se sugiere una visita a las murallas y la espléndida vista que desde allí se obtiene; y a sus alfareros, especialmente a la casa-museo de Paco Titos.” Fuente y más información: https://www.andalucia.org/es/ubeda

2003: 3 de julio. La UNESCO reconoce a Úbeda y Baeza como Patrimonio de la Humanidad.

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11/08/2012

2024: 20 de septiembre. Pedro G Romero galardonado con el Premio Nacional de Artes Plásticas.

2018. La trayectoria de Pedro G Romero en un minuto. Breve introducción a la carrera de Pedro G Romero, artista multidisciplinar, previo a la entrevista realizada por Jesús Vigorra. [Programa «Cultura al día», 9 de marzo de 2018. Canal Sur Televisión]

Pedro G. Romero (Aracena, Huelva, 1964) es investigador, comisario y editor, y artista desde 1985. A través de sus proyectos ‘Archivo F. X.’ y la ‘Máquina P.H.’ promueve, desde los años 90, la Plataforma Independiente de Estudios Flamencos Modernos y Contemporáneos (PIE.FMC) cuyo objetivo principal es ampliar el campo de estudio del flamenco con herramientas procedentes de la estética, la historia del arte, los estudios visuales y la antropología y la sociología. Además, ha impulsado proyectos a escala europea, como ‘forma-de-vida’, sobre el arte en flamencos, gitanos y romaníes para la Bergen Assembly en Noruega y la Kunstverein de Stuttgart (Alemania). La incorporación de la danza y la escritura a su trabajo artístico hacen de él un pionero en prácticas de cuerpo. En su trabajo reflexiona de forma continua sobre el uso y administración ideológica de las imágenes, analizando sucesos históricos, las vanguardias artísticas, el flamenco, los conceptos e imaginarios sobre las culturas populares, la economía, las políticas culturales, las formas de especulación urbana, etc. Además, su obra también recoge su interés por las experimentación poética e invenciones lingüística, consiguiendo con sus propuestas trabajar tanto en los márgenes como desde el centro de las instituciones, ocupándose con el mismo interés por lo culto o lo popular, juntando lo poético y lo político. A lo largo de su amplia trayectoria sus trabajos han podido verse en Dokumenta de Kassel (2017), Bergen Assembly (2019), Museo Nacional Reina Sofia (2022), Es Baluard (2023), Bienales de Sidney y Coimbra (2023). Como comisario cabe destacar la exposición ‘Popular’ en el IVAM (2023-2024), ‘Tratado de Paz’, para la Capitalidad Cultural de San Sebastián (2016), ‘Máquinas de Vivir’ (2017), o ‘Aplicación Murillo’ (2018), así como en la Bienal de São Paulo (2014).

Fuente: https://www.cultura.gob.es/actualidad…

2024: 20 de septiembre. Pedro G. Romero galardonado con el Premio Nacional de Artes Plásticas.

2018: 9 de marzo. Pedro G Romero es entrevistado en el programa Cultura al día.

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20/09/2024

Veinte de septiembre

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2024: 20 de septiembre. Pedro G Romero galardonado con el Premio Nacional de Artes Plásticas.

2012. Pedro G Romero es entrevistado en su biblioteca personal. La variada biblioteca del artista Pedro G Romero contiene libros de arte ruso de Vanguardia, sobre iconoclastia, el teatro, Borges, ensayos enciclopédicos y novela. En la entrevista se refiere a su trabajo sobre la iconoclastia. Habla también de su manera de leer en ensayo como si fuera novela y la novela como ensayo y opina sobre internet como un espacio público. [Programa «El Público Lee», 12 de febrero de 2012 Canal Sur Televisión]

Pedro G. Romero (Aracena, Huelva, 1964) es investigador, comisario y editor, y artista desde 1985. A través de sus proyectos ‘Archivo F. X.’ y la ‘Máquina P.H.’ promueve, desde los años 90, la Plataforma Independiente de Estudios Flamencos Modernos y Contemporáneos (PIE.FMC) cuyo objetivo principal es ampliar el campo de estudio del flamenco con herramientas procedentes de la estética, la historia del arte, los estudios visuales y la antropología y la sociología. Además, ha impulsado proyectos a escala europea, como ‘forma-de-vida’, sobre el arte en flamencos, gitanos y romaníes para la Bergen Assembly en Noruega y la Kunstverein de Stuttgart (Alemania). La incorporación de la danza y la escritura a su trabajo artístico hacen de él un pionero en prácticas de cuerpo. En su trabajo reflexiona de forma continua sobre el uso y administración ideológica de las imágenes, analizando sucesos históricos, las vanguardias artísticas, el flamenco, los conceptos e imaginarios sobre las culturas populares, la economía, las políticas culturales, las formas de especulación urbana, etc. Además, su obra también recoge su interés por las experimentación poética e invenciones lingüística, consiguiendo con sus propuestas trabajar tanto en los márgenes como desde el centro de las instituciones, ocupándose con el mismo interés por lo culto o lo popular, juntando lo poético y lo político. A lo largo de su amplia trayectoria sus trabajos han podido verse en Dokumenta de Kassel (2017), Bergen Assembly (2019), Museo Nacional Reina Sofia (2022), Es Baluard (2023), Bienales de Sidney y Coimbra (2023). Como comisario cabe destacar la exposición ‘Popular’ en el IVAM (2023-2024), ‘Tratado de Paz’, para la Capitalidad Cultural de San Sebastián (2016), ‘Máquinas de Vivir’ (2017), o ‘Aplicación Murillo’ (2018), así como en la Bienal de São Paulo (2014).

Fuente: https://www.cultura.gob.es/actualidad…

2024: 20 de septiembre. Pedro G. Romero galardonado con el Premio Nacional de Artes Plásticas.

2012: 12 de febrero. Entrevista al artista Pedro G Romero en su Biblioteca.  También en @ArchivoCanalSur

12/2/2012

Doce de febrero

Veinte de septiembre

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1983: 18 de septiembre. Muere José Pérez Ocaña «el pintor de la movida» en Cantillana (Sevilla), su pueblo natal a causa de las quemaduras de su disfraz de sol tras salir ardiendo en carnaval.

2008. 25 años después de su muerte, la galería «La Rosa de Vietnam» de Barcelona, organizó la exposición «Beata Ocaña», en la que reunió  un conjunto de obras en papel maché y dibujos del pintor de la movida José Pérez Ocaña. Un homenaje reivindicativo del artista libertario, como declaraba el coleccionista Pere Pedrals. (más…)

1992: 10 de septiembre. Día de honor de Italia.

El pabellón de Italia se encuentra situado en la Avenida de Europa. Un muro de 25 metros de altura rodea este pabellón rectangular de seis pisos. Junto a las estructuras de cristal y metal, un pequeño lago con cascada atempera los excesos del calor.

En la galería central una enorme esfera representa el mundo tal como lo entendía Ptolomeo. A su alrededor numerosas obras de arte, entre las que destacan la estatua del Atlante Farnese, el mosaico de los siete filósofos, o el San Agustín de Botticelli. La segunda propuesta es un recorrido por el teatro y la ciencia. Destacan los descubrimientos de Galileo Galilei y las materias primas como el carbón, el petróleo y el gas. A mitad del trayecto se entra en el laboratorio de Enrico Fermi, creador del reactor nuclear. Más adelante encontramos las maquinas voladoras de Leonardo Da Vinci y la radio de Marconi.

[Programa “Mediodía”, 10 de septiembre de 1992, Canal Sur Televisión].

Blog Memoranda: memoranda.canalsur.es

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10/09/1992

2003: 7 de septiembre. Muere en Málaga el pintor Manuel Barbadillo. Recordamos un reportaje sobre la obra de  Manuel Barbadillo.

El pintor afirma el valor de la geometría,  rechazando  la subjetividad en aras de algo más calculado y óptico. Su obra refleja la transformación cultural sufrida en los años 70 dentro de  las sociedades occidentales,  que implica un cambio radical de sensibilidad y de formación del discurso artístico.

[Programa «Andana» 15/05/1990 Canal Sur Televisión]

El pintor Manuel Barbadillo Nocea nace en Cazalla de la Sierra en 1929. Muere en Málaga en el 2003.

Se forma como aprendiz en el estudio de José Arpa (1941)  y  con el escultor Emilio García Ortiz  (1944 y 1947). Entre 1951 y 1953 cursa estudios en la escuela de Artes y Oficios. Termina estudios de Derecho en 1954, exponiendo por primera vez en el Ateneo de Sevilla.

Entre 1955 y el 1959 reside en Marruecos, donde su obra comienza a ser abstracta.

Su producción evoluciona de lo figurativo al impresionismo hasta alcanzar un expresionismo estructurado.

Del 1959 al 1962 vive en Nueva York, evolucionando del cromatismo del expresionismo abstracto,  hasta alcanzar una gran sobriedad cromática.

Hacia 1960, su pintura comienza a ser abstracta y estructurada, con una creciente esquematización compositiva  que  emplea la simetría de formas  que se repiten en el lienzo.

Desde 1963 comienza otra etapa caracterizada por la forma geométrica sobre papel o cartulina con una utilización binaria de la forma.

A partir de 1964 comienza el período de la sintaxis modular, que se divide en cuatro etapas en función de los módulos empleados.

En 1968 asiste a un curso sobre ordenadores en el Centro de Cálculo de la Universidad de Madrid, iniciando el uso del ordenador como instrumento artístico.

Es miembro fundador del grupo Nueva Generación de Madrid, del colectivo Palmo de Málaga y de los seminarios sobre Arte y Ordenador

2003: 7 de septiembre. Muere en Málaga el pintor Manuel Barbadillo.

2016: 27 de agosto. Muere en Sevilla el pintor Pepe Soto, referente del arte contemporáneo andaluz.

En 2012, y tras 37 años sin tocar un pincel, expuso en el Centro Andaluz de Arte Contemporéneo de Sevilla «Campos de color», una exposición que reúne más de medio centenar de obras del artista fechadas en los años 60 y 70, y cinco obras de gran formato creadas especialmente para esa muestra. En la entrevista de Al Sur centrada en esa exposición, el artista reflexiona sobre su vuelta al trabajo y las motivaciones artísticas de su último trabajo: «¿Es posible que casi 40 años después haya hecho lo que he hecho, y además no lo he hecho ni con esfuerzo ni con angustia, sino de una manera serena, tranquila…». Y respecto al gran formato Soto afirma que era algo que siempre quiso  desarrollar, al reconocer la influencia que sobre él tuvo la gran pintura americana de los años cincuenta, aunque nunca lo hizo por cuestión de espacio y medios materiales. Hasta que se le ha presentado la ocasión de exponer en el espacio privilegiado que es el Centro de Arte Contemporáneo de Sevilla. Presenta Angustias García [Al Sur, 17/06/2012, Canal Sur Televisión].

Pepe Soto nació en Sevilla en 1934. Cursó estudios de Bellas Artes y viajó a París en el año 1958. Su obra, abstracta y conceptual, creó escuela en los 60 y los 70. El artista bebía  de las influencias de la escuela americana. Ejerció también como profesor, asesor y crítico de arte. Parte de su trabajo se puede ver en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo en la muestra colectiva «1957-1975».

2016:28 de agosto. Muere en Sevilla el pintor Pepe Soto, referente del arte contemporáneo andaluz.

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