Artículos con la etiqueta ‘Arte contemporáneo’

Fiestas Colombinas de Huelva (1492 – 1992)

1992: 1 de agosto. Comienzan las Fiestas Colombinas de Huelva coincidiendo con el Quinto Centenario del Descubrimiento de América, 500 años de la partida de las Carabelas de Colón en 1492.  

1992: En el Monasterio de Santa Clara de Moguer se inauguraron dos exposiciones de arte encuadradas en los proyectos del Pabellón de Andalucía de la Expo 92 de Sevilla: “Ur Madonna” de Adrián Peper y “Américas” de artistas americanos, con la asistencia de Antonio Rodríguez Almodóvar, director del Pabellón andaluz, entre otras autoridades. En Huelva se estrenó la muestra «100 años de la Ría de Huelva». Informa Ángel Miranda, presenta Pilar Vergara.[Informativo «Diario 1», 2/8/1992, Canal Sur Televisión].

Las fiestas Colombinas de Huelva conmemoran la partida de las tres carabelas que, rumbo a las Indias, descubrieron América en 1492. (más…)

Los fondos del Museo de Arte Contemporáneo de Sevilla

2012. La abstracción y el movimiento, dos de los pilares básicos del Arte del siglo XX, protagonistas de la exposición del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo CAAC con motivo de la celebración de los 40 años de la inauguración del primer Museo de Arte Contemporáneo de Andalucía. En 1972 un joven veinteañero llamado Víctor Pérez Escolano impulsó el nuevo museo, que con una muestra de comics convulsionó a la Sevilla clásica. El Museo funcionó hasta 1996 y en 1997 el nuevo Centro de Arte Contemporáneo de la Cartuja absorbió sus depósitos con grandes obras que esta exposición muestra: desde el informalismo abstracto de Luis Gordillo, al ritmo ondulante de Ignacio Tovar, el expresionismo abstracto de José Guerrero, o las alucinantes imágenes táctiles del visionario José Val del Omar. Declaraciones de José Ramón Sierra (pintor) y Juan Suárez (pintor).

Redactor Juan María Rodríguez [Programa “Noticias 1”, 12 de julio de 2012. Canal Sur Televisión]

En 1970 se inaugura el Museo de Arte Contemporáneo de Sevilla, el primer museo de España fuera de Madrid interesado en abandonar el academicismo imperante de la época. San Hermenegildo, iglesia desacralizada del siglo XVII, fue su primera sede y José Ramón Sierra, diseñador del logotipo del museo, la adaptó como sala de exposiciones.

Su primera exposición se dedicó al escultor republicano Alberto Sánchez.

Víctor Pérez Escolano dirigió el Museo de Arte Contemporáneo hasta el 15 de junio de 1973, cuando dimitió por falta de financiación.

A partir de 1980 la Junta de Andalucía incrementa sus fondos para adquisiciones, pero finalmente en 1997 se incorporó al Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (CAAC) aportando obras entre otros de Rafael Canogar, Manuel Millares, Luis Gordillo, José Guerrero o Manuel Barbadillo.

2020: 1 de julio. Inauguración de la exposición “Hace 50 años” en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo con fondos procedentes del Museo de Arte Contemporáneo de Sevilla, antecedente del CAAC (visitas entre el 2 de julio y el 28 de febrero de 2021).

1972: 12 de julio. Inauguración del Muso de Arte Contemporáneo en Sevilla en su sede de la Cilla.

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12/07/2012

«Ámbito 4»: obra viva de MJ García del Moral

1954: 28 de junio. Nace en Granada María José García del Moral y Mora, pintora.

Recordamos a María José García del Moral y Mora, pintora, hija del pintor Amalio García del Moral, en 2012 exponiendo su obra viva «Ámbito 4» sobre las paredes de la Fundación Amalio  en Sevilla. Una instalación de formas geométricas y armoniosos azules que impulsa al visitante a viajar al interior del cuadro. Es una información de María Luisa Chamorro, presentada por Marta Morillo con declaraciones de la pintora María José García del Moral. [Informativo «Noticias 1», 14/12/2012, Canal Sur Televisión].

La Fundación Amalio se reabre el 13 de diciembre de 2012, tras cinco años cerrada por reformas, para la inauguración de «Ámbito 4». Instalación abierta hasta el 31 de enero en la institución que preside en el antiguo taller del pintor en la plaza de doña Elvira, en pleno barrio de Santa Cruz de Sevilla.

María José García del Moral (1954) pintora y docente en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Sevilla, realizó su tesis doctoral en 2001 sobre la figura del pintor Amalio (Granada 1922 – Sevilla 1995) , bajo el título «La obra pictórica y poética de mi padre, Amalio García del Moral y Garrido y  su proyección en mi formación y mi obra».

Otras fechas de interés:

1954: 28 de junio. Nace en Granada María José García del Moral y Mora, pintora.

2012: 13 de diciembre. Reapertura de la Fundación Amalio en Sevilla.

Mujer, arte y artistas

Análisis del papel de la mujer en el arte contemporáneo. La mujer a lo largo de la historia del arte ha sido objeto de representación y no será hasta la época de las vanguardias históricas, a principios del siglo XX, cuando la mujer pase de ser objeto a sujeto del arte, a desarrollar sus propias creaciones y expresar su forma de ver el mundo.
A partir de la década de los 60 y 70 aparece la conciencia feminista y empieza a incorporarse a la historia del arte no solo un arte hecho por mujeres sino un arte feminista. En las últimas décadas, este arte ha evolucionado hacia una ramificación de tendencias, que usan todas las nuevas tecnologías disponibles y muestran una variada orientación de género.
[Programa «Tesis», 2016, 037, 17 de diciembre 2016. Canal Sur Televisión]

 

17/12/2017

Arte de vanguardia de los 80

1990: 15 de febrero. Emisión del Reportaje  ¿Qué pintamos aquí? sobre la generación de los ochenta de pintores andaluces. Arte joven de vanguardia desde Andalucía con proyección nacional e internacional.

Artistas y galeristas, «los unos y los otros», reflexionaban sobre el panorama artístico actual coincidiendo con la novena edición de ARCO (Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Madrid).

¿Qué pintamos aquí? incluye los testimonios de los artistas Federico Guzmán, Chema Cobo, José María Larrondo, Salomé del Campo, Rafael Agredano, Moisés Moreno, Rogelio López Cuenca y Guillermo Paneque. Entre los galeristas, la galerista y creadora de ARCO Juana de Aizpuru (galería Juana Aizpuru de Sevilla), Eduardo Quesada (galería Palace de Granada), Francisco Molina (pintor y director de galería), Pedro Pizarro (galería Pizarro de Málaga), y Pepe Cobo (galería «La máquina española» de Sevilla).

Es un reportaje de Luis Cátedra y Mariví LLosa, presentado por Lola Álvarez. [Programa «Los reporteros» 5, 15/2/1990, Canal Sur Televisión].

1990: 15 de febrero. Reportaje  ¿Qué pintamos aquí? sobre la generación de los ochenta de pintores andaluces. Arte joven de vanguardia desde Andalucía con proyección nacional e internacional.

1933. 22 de agosto. Nace Juana de Aizpuru 

Juana de Aizpuru, galerista

1933: 22 de agosto. Nace Juana de Aizpuru.

Juana Domínguez Manso nace en Valladolid el 22 de agosto de 1933. Crece en Madrid, lugar donde conoce a Juana Mordó, su madre espiritual.  En 1955 se casa con Juan Aizpuru, estableciéndose en Sevilla. La primera exposición de arte abstracto en Sevilla, de José Ramón Sierra se muestra en la Galería Pasarela y es el germen de una generación que rompe con el academicismo con artistas como Juan Suárez, Gerardo Delgado, Carmen Laffon, José Soto, Francisco Molina y José Ramón Sierra.

Juana colabora en la galería Pasarela, vendiendo obras en Madrid a través de Juana Mordó. Cuando esta galería cierra a finales de los 70, abre su propia Galería en la Calle Canalejas Con el grupo sevillano consigue que vaya gente de toda España, llegando a hacer su primera exposición internacional con Richard Hamilton.

En los años  80 el protagonismo político coincide con la crisis de numerosas galerías y la conciencia de que había que salir fuera de España. Es el momento de la creación de ARCO, la feria de Arte Contemporáneo. Fue presidenta de la Sociedad protectora de animales  y plantas de Sevilla. Directora de la Bienal de Arte Contemporáneo de Sevilla desde el  2003 al  2005, dimite  por su desacuerdo con la fundación BIACS. La galería Juana de Aizpuru  de Sevilla se funda en 1970 en la Calle Canalejas, trasladándose en 1986 a la calle Zaragoza y cierra en el año  2004.  En 1983 abre la sede de Madrid, en la calle Barquillo 44, que permanece abierta. Juana de Aizpuru fue galardonada en 1997  con la Medalla de Oro al mérito en las Bellas Artes y  es Caballero de la Orden de las Artes y las Letras en Francia. Es Hija Predilecta de Andalucía en 2011.  [Programa «Andaluces por Excelencia»  2 de noviembre del 2008. Canal Sur Televisión]

02/11/2008

Pasión de Carmen Riera en el CAC de Málaga

2009: 29 de julio. «Pasión» primera exposición de la colección de Carmen Riera en el Centro de Arte Contemporáneo de Málaga.

La coleccionista de Barcelona cede al CAC durante cinco años, prorrogables a diez, más de cien obras de arte. Una colección insólita en España con vocación pionera internacional.

Casi una treintena de piezas del centenar cedidas, están ya expuestas como parte fundamental de la colección permanente del CAC. La selección de obras reunida bajo el título «Pasión. Colección Carmen Riera» incluye a artistas como Andy Warhol, Basquiat, Cristina Iglesias, Anish Kapoor, Louise Bourgeois, José María Cano, Francesco Clemente, Cerith Evans, Juan Uslé, Hernández Pijoan o Juan Muñoz, entre otros.

Informa Emilio Utrabo, presenta Juan Carlos Jiménez, declaraciones de Fernando Francés (director del CAC).

[Informativo «Noticias 1», desconexión de Málaga, 30/07/2009, Canal Sur Televisión].

 

Ocaña, pintor de la movida (1947 – 1983)

1983: 18 de septiembre. Muere José Pérez Ocaña «el pintor de la movida» en Cantillana (Sevilla), su pueblo natal a causa de las quemaduras de su disfraz de sol tras salir ardiendo en carnaval.

2008: 25 años después de su muerte, la galería «La Rosa de Vietnam» de Barcelona, organizó la exposición «Beata Ocaña», en la que reunió  un conjunto de obras en papel maché y dibujos del pintor de la movida José Pérez Ocaña. Un homenaje reivindicativo del artista libertario, como declaraba el coleccionista Pere Pedrals. Con Ocaña (1947 – 1983) desaparecía según el actor Enric Majó, «el espíritu del 75 que transformó las Ramblas de Barcelona en un espacio de libertad». Informa Luis B. Álvarez, presenta Javier Domínguez. [Informativos «La Noche al día», 15/10/2008, Canal Sur Televisión].

Otras fechas de interés:

El 25 de febrero de 2009 los vecinos de Cantillana, realizaban un pasacalles por el pueblo en homenaje a su paisano José Pérez Ocaña.

1983: 18 de septiembre. Muere José Pérez Ocaña «el pintor de la movida» en Cantillana (Sevilla), su pueblo natal a causa de las quemaduras de su disfraz de sol tras salir ardiendo en carnaval.

2017: 28 de junio. Se inaugura la exposición «Ocaña la pintura travestida» en la sala Atín Aya del ICAS de Sevilla. Por primera vez en Sevilla se ofrece una selección de la obra del artista cantillanero y todos los acrílicos de su obra final justamente antes de su fatal muerte.