2008: 27 de septiembre. Muere el bailaor y coreógrafo Mario Maya Fajardo en Sevilla.

A la capilla ardiente asistieron numerosas personalidades de la Cultura y del Flamenco para dar el último adiós al artista, y acompañar a su hija la bailaora Belén Maya y a la familia.

El reportaje «Muerte Mario Maya» repasa la trayectoria profesional del bailaor, nacido en Córdoba en 1937, y recoge los testimonios de las bailaoras Isabel Bayón (Premio Nacional de Danza 2012) y Matilde Coral, del director de Teatro Salvador Távora, del guitarrista Manolo Sanlúcar e Israel Galván, bailaor y discípulo de Mario Maya. Redactora Ana Mercedes Cano, presenta Paco Gómez Zayas. [Programa «Al sur» 570, 29/9/2008, Canal Sur Televisión].

Mario Maya, aunque nacido en Córdoba, se inició en su arte en las cuevas del Sacromonte, y a los trece años debuta con Manolo Caracol. Fue componente del ballet español de Pilar López, a la que reconoce como su principal influencia. En 1960 viaja a Nueva York, donde se relaciona con las nuevas tendencias y el Teatro Contemporáneo, de donde toma ideas y conceptos sobre la Danza que más tarde aportará al Baile Flamenco. Regresa a Madrid y forma el «Trío Madrid», en colaboración con Carmen Mora y Eduardo Serrano «El Guito». En 1974 pone en escena junto con el poeta granadino Juan de Loxa el espectáculo flamenco «Ceremonial», que constituyó el primer intento de baile de vanguardia. Sus espectáculos más destacados son Camelamos naquerar (en 1976, en colaboración con el poeta granadino José Heredia Maya, Mario Maya pone en escena esta obra, «Queremos Hablar», con la que pretendió concienciar a la sociedad acerca de los problemas gitanos, y constituyó todo un acontecimiento cultural y socio-político, originando gran repercusión en el mundo de la danza flamenca), Ay! jondo (1977), Amargo (1986) o El amor brujo (1987); con los que realizó giras nacionales e internacionales. Mario Maya sigue buscando nuevas formas de expresión, partiendo de la raíz del Flamenco. Mario Maya, padre de la también bailaora Belén Maya, obtuvo, entre otros muchos premios, la Medalla de Oro de Andalucía en 1986 y el Premio Nacional de Danza en 1992. Además, ha realizado grabaciones en disco, dos cortometrajes y una película.

1968: 13 de septiembre. Nace en Jerez de la Frontera (Cádiz) la cantaora Tomasa Guerrero Carrasco, más conocida por el sobrenombre de “la Macanita”.

1991. Actuación de La Macanita cantando por Bulerías. Tomasa Guerrero conocida en el sobrenombre de la Macanita, toma el apodo de su padre, al que llamaban el Macano. Comenzó a actuar para el público desde muy niña, en uno de los espectáculos de Manuel Morao, y se reveló pronto como una gran promesa. Cantaora de dilatada experiencia profesional tiene seis discos en el mercado, siendo el último el editado en 2009, ‘Solo por eso’, donde la cantaora jerezana rinde homenaje a La Paquera y Chocolate en este disco, producido por Ricardo Pachón. La soleá, las bulerías de Jerez y las de Cádiz y los villancicos navideños son su gran especialidad.

[Programa «La puerta del cante» 20, 22 de febrero de 1991, Canal Sur Televisión].

1968: 13 de septiembre. Nace en Jerez de la Frontera (Cádiz) la cantaora Tomasa Guerrero Carrasco, más conocida por el sobrenombre de “la Macanita”.

1991: 22 de febrero. Recordamos la actuación de la Macanita cantando por Bulerías en 1991.

2014: 12 de septiembre. Comienza la XVIII Bienal de Flamenco de Sevilla.

Repasamos los principales espectáculos de la Bienal. Han sido veinticuatro intensos días de espectáculos en los que Sevilla ha servido de escaparate de todas las propuestas flamencas, desde las más eclécticas a las de raigambre más pura. La Bienal ha ofrecido actividades paralelas y una programación de calle abierta y gratuita, aprovechando espacios naturales y comunes.
Ninguna de las grandes figuras del baile ha defraudado. La técnica de Farruquito, la innovación de Israel Galván. María Pagés, Rocío Molina, Isabel Bayón, Manuela Carrasco, cada una emocionando y embelesando al público. La guitarra tenía un reto delante al homenajear a Paco de Lucía. Además de Cepero y Tomatito, la crítica destacó las Amarguras de la terna Riqueni, Franco, Jarana, en el día del toque sevillano. En el cante, salvo los ya eternos, no ha faltado nadie: El Pele, en el Maestranza, Arcángel, en el Lope de Vega, José de la Tomasa en San Telmo. Esperanza Fernández y Marina Heredia en el Alcázar, también triunfaron. Aunque ha sido en algunos espectáculos corales donde se ha vivido un flamenco muy puro: Jerez al Cante o Toda una Vida. Presenta Mari Paz Oliver,
informa Sebastián Mateos. [informativo diario «Buenos días», 06/10/2014, Canal Sur Televisión].

Otras fechas de interés:

2014: del 12 de septiembre al 5 de octubre. Celebración de la XVIII Bienal de Flamenco de Sevilla.

2014: 5 de octubre. Clausura de la Bienal de flamenco de Sevilla, celebrada con gran éxito de crítica y público y las entradas agotadas en la mayoría de los espectáculos.

2018:  6 de septiembre. Pregón inaugural de la Bienal de Flamenco de Sevilla. Recordamos…

Entrevista a Tomás de Perrate. Habla sobre el Flamenco gitano y cree que de forma oral transmiten su cultura. Su mujer y sus amigos son payos.
Presenta Joaquín Petit [Programa «Las 1001 noches», 430, 27 de febrero de 2006. Canal 2 Andalucía]
Tomás Fernández Soto, cantaor conocido como Tomás de Perrate (Utrera, Sevilla, 1964). Aunque su padre, Perrate de Utrera, fue un conocido cantaor, él se inició tarde en le cante Flamenco.
En 2002 obtuvo el galardón «Giraldillo al Artista Revelación» de la Bienal de Sevilla por su espectáculo «Campiña».

1915: 9 de junio.  Nace en Utrera (Sevilla) José Fernández Granado «Perrate de Utrera», cantaor, padre de  Tomás de Perrate.

«25 años. Mucho que ver contigo», con motivo de los 25 años de emisiones de Canal Sur Televisión, recuerda al cantaor Arcángel, que en su saludo felicita a Canal Sur por su aniversario.
Desde su creación, Canal Sur difunde la música hecha en Andalucía, el Flamenco y sus artistas. Arcángel es uno de los artistas andaluces con mayor proyección.
[Programa «25 años. Mucho que ver contigo», 21/01/2014. Canal Sur Televisión]

2006. Daniel Casares interpreta «Tango». El joven guitarrista flamenco fue seleccionado en la sección «Flamencos con futuro».
[Programa «Flamencos», 03/02/2006. Canal 2 Andalucía]
El guitarrista flamenco Daniel Casares fue solicitado para tocar ante el presidente Barack Obama en su suspendida visita a Sevilla del 9 y 10 de julio de 2016.
Daniel Casares presentará su disco «Picassares» el domingo 10 de julio de 2016 en la inauguración del Festival de la Guitarra de Córdoba.

Daniel Casares, guitarrista flamenco malagueño (Estepona, 1980),
» … Con tan solo 13 años, participa en la grabación del disco colectivo, «A la Guitarra de Estepona».
Con 16 años es galardonado con el prestigioso Bordón minero de La Unión, convirtiéndose en el guitarrista más joven, hasta la fecha, en conseguirlo. Además, se alza con el premio nacional de guitarra de Jaén y esto le posibilita para grabar su primer disco “Duende Flamenco” ese mismo año, … Su entrañabilidad musical está íntimamente hermanada al Maestro Juanito Valderrama a quien acompañó en sus últimos años; de ello deja constancia el disco “Don Juan” grabado en directo en el Festival Flamenco de La Unión (Murcia).
También el mundo de la lírica ha podido disfrutar de Daniel Casares, puesto que la mezzosoprano Cecilia Bartoli, le pidió que le acompañara, en calidad de artista invitado, en su gira europea con motivo de la presentación y homenaje a la diva María Malibrán.
En cuanto a premios y reconocimientos, Daniel Casares fue nombrado «Revelación Musical» de 2005 en Nueva York, otorgado por la asociación de cronistas de espectáculos ACE. En 2010 fue elegido por una comitiva internacional, para representar a la cultura europea, en la gala de presentación a los medios de comunicación, de la Expo 2010 de Shangai.
Son incontables las colaboraciones de Daniel Casares con otros artistas, de otros mundos de la cultura artística y mundana, … como Alejandro Sanz, Miguel Poveda, Dulce Pontes , Pasión Vega, Toquinho, Antonio Orozco, José Mercé, , etc… Fruto de estas colaboraciones, Alejandro Sanz se convirtió en editor de su 5º disco “El ladrón del agua”.
… colabora en directo y musicando algunas de las obras de Dulce Pontes y Miguel Poveda.
En Julio de 2014 estrena “La luna de Alejandra” junto a la Orquesta Filarmónica de Málaga, su primera obra sinfónica para guitarra y orquesta. Orquestada y dirigida por el maestro José Miguel Évora . En 2015 añade a su repertorio sinfónico el “Concierto de Aranjuez” de Joaquín Rodrigo, …
Daniel con la propuesta flamenca y la sinfónica, acude cada año a los mejores festivales de guitarra, jazz, flamenco o worldmusic.
El 13 de Noviembre 2015 presenta, PICASSARES, su 6º trabajo discográfico, en el que vuelve su esencia más flamenca y con el que homenajea al pintor Pablo Picasso. En este disco de 10 temas cuenta con colaboraciones de auténtico lujo, …
Premios destacados
• Premio Nacional de guitarra «Bordón Minero» en el XXXVII Festival del cante de las minas de La Unión (Murcia), siendo el guitarrista más joven en conseguirlo con 16 años.
• Premio «Revelación Musical» del año 2005 en New York, otorgado por la asociación de cronistas de espectáculos de N.Y. (A.C.E).
• Nombramiento como mejor artista del año 2005, premio «Miguel Acal» otorgado por la asociación de críticos e investigadores de flamenco (A.F.C.A.F.).
• Premio Nacional de guitarra en el certamen de Hospitalet de Llobregat (Barcelona). Año 1999.
• Premio Nacional de guitarra en el «I concurso nacional de guitarra de Jaén». Año 1996. …»
Fuente y más información: http://www.danielcasares.com/
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2010: Tradicional desfile de la Tarasca, gigantes y cabezudos, por las calles de Granada previa a la celebración del Corpus Christi.

Ese año la Tarasca, la mujer sobre el dragón que representa a Santa Marta, no marcaba la tendencia de moda de «vestir a la Tarasca», sino que vestida de flamenca con los colores rojo y verde de la bandera de la ciudad de Granada, celebraba la proclamación del Flamenco como Patrimonio Inmaterial de la Humanidad. Se incluyen las declaraciones de las diseñadoras de moda flamenca Sonia Barco e Isabel Bizcocho, y de vecinos sin identificar.  Informa José Luis Masegosa (redacción Granada). Presenta Noemí Fernández [Informativo Noticias 1, desconexión Granada, 2/6/2010, Canal Sur Televisión].

Cada miércoles de Feria, a media mañana, la Tarasca, un maniquí que se supone viste la ropa que estará de moda en esa temporada, se pasea por toda la ciudad de Granada. Va a lomo de un fiero dragón y acompañada por bandas de música, cabezudos y cuatro gigantes que representan a los Reyes Católicos (Isabel y Fernando) y a los reyes nazaries (Boabdil y Morayma), y anuncia la llegada de los días grandes de las fiestas del Corpus Christi de Granada. El secreto mejor guardado hasta su salida, es el traje que lucirá ese día la Tarasca.

2010: 6 de junio. Tradicional desfile de la Tarasca, gigantes y cabezudos, por las calles de Granada previa a la celebración del Corpus Christi.

2019: 5 de mayo. Día de la Madre.

Recordamos «La sangre del flamenco, la madre», el reportaje de Tesis sobre la importancia de la madre en el flamenco. Repaso de la figura de la madre en la lírica del flamenco con la intervención de la cantaora Antonia Contreras, Emilio Jiménez (periodista y experto en flamenco) y el cantaor José de la Tomasa. [Programa «Tesis», 1158, 30/03/2012, Canal Sur 2].

2015: 16 de noviembre. Día del flamenco.

2011: 23 de febrero. Muere la cantaora Eulalia Romero «la Gallina», hermana del cantaor Rafael Romero «el Gallina».

1991. Chiquito al compás por bulerías con la Gallina en Jaén. Gregorio Sánchez Fernández «Chiquito de la Calzada» haciendo compás por bulerías a la cantaora Eulalia Romero «la Gallina», Juan José Ordoñez Santiago «el Lillo» (guitarrista), «el Yaya» (palmas). [Programa «La puerta del cante», serie itinerante Baños Árabes de Jaén, 3/8/1991, Canal Sur Televisión].

Más información:

Gregorio Sánchez Fernández (Málaga, 1932) nació en el barrio de «Calzada de la Trinidad», comenzó «muy chico» su carrera artística y se inició en el cante flamenco con el apodo de «Chiquito de la Calzada». En 1994 fue descubierto como cómico e inició una fulgurante carrera de humorista.

La cantaora Eulalia Romero (Andújar, Jaén 1925 – Marbella, Málaga, 23 de febrero de 2011) apodada «la Gallina», hermana del cantaor Rafael Romero «el Gallina».

1991: 3 de agosto.  Gregorio Sánchez Fernández «Chiquito de la Calzada» haciendo compás por bulerías a la cantaora Eulalia Romero «la Gallina».

2011: 23 de febrero. Muere la coantora Eulalia Romero «la Gallina», hermana del cantaor Rafael Romero «el Gallina».

1991: Eulalia Romero, la cantaora «la Gallina» canta por Bulerías acompañado al compás por «Chiquito de la Calzada».

2009: 22 de noviembre. Pasamos un día con Moraíto Chico, uno de los mejores guitarristas de Flamenco, en su pueblo Jerez de la Frontera (Cádiz). Recordamos a  Manuel Moreno Junquera, conocido artísticamente como Moraíto Chico, pasando una velada única con Juan Carlos Rodríguez para Andalucía Directo. El tocaor de Flamenco nos recibe en su tienda de guitarras «Guitarrería» mientras prepara una obra sobre la Duquesa de Alba con letra de Concha Piquer. Le acompañamos al estudio de grabación donde Diego Carrasco, Curro de Navajita Plateá y Juan Grande adaptan por bulerías una copla para el nuevo espectáculo de Cecilia Gómez. Escuchamos al Moraito cantaor. Paseamos por el barrio flamenco de Santiago, donde nació Moraito, y visitamos a Jesús del Prendimiento, su Cristo. Cierra el reportaje una copita con cante y baile en el bar «Gitanería» de su primo Mateo. Redactor: Juan Carlos Rodríguez. [Programa «Andalucía directo» 2859, 22/11/2009, Canal Sur Televisión].

El 10 de agosto de 2011 moría Moraíto Chico, uno de los grandes representantes del llamado toque jerezano, tercera generación de la saga de Los Moraos, sobrino del también artista Manuel Morao. Su flamenco nace de las fuentes de otros grandes guitarristas como Paco Cepero o Parrilla de Jerez. Su debut profesional fue con la cantaora Paquera de Jerez, y ha colaborado con multitud de artistas, como La Niña Pastori, José Soto y últimamente con José Mercé. Su última aparición en los escenarios fue en el Festival de Flamenco de Nimes (Francia).