2006: 25 de marzo. Imanol Arias deja sus huellas en el Paseo Marítimo de Málaga (paseo de la fama).

1956: 26 de abril. Nace el actor Imanol Arias.

1996. Imanol Arias en entrevista con Carlos Herrera afirma haberse enamorado de alguna actriz a través del personaje femenino representado pero cree que es propio de principiantes confundir a la persona y a la actriz; comenta qué es ser actor y la relación entre actores. Imanol Arias está rodando su segunda película en inglés, en esta ocasión con Franco Nero («A tres bandas» dirigida por Enrico Coletti), y confiesa que le cuesta mucho actuar en inglés por lo que tiene un coach que le ayuda en las grabaciones. Presenta Carlos Herrera [«El programa de Carlos Herrera», 8 de marzo de 1996. Canal Sur Televisión]

Imanol Arias (Riaño, León, 26 de abril de 1956) creció en Ermua (Vizcaya) e inició estudios de maestría industrial en electrónica que le permitieron integrarse en el grupo de teatro de la Universidad Laboral. Como actor alcanzó el éxito joven con series como “Anillos de oro” (1983) o películas como “La muerte de Mikel” o “El Lute: camina o revienta” (1987), con la que obtuvo la Concha de Plata al mejor actor en el Festival de San Sebastián y fue nominado a los Premios Goya. En 1986 dirige el thriller “Un asunto privado” con Pastora Vega como protagonista. En 2001 se estrena “Cuéntame cómo pasó”, la serie más longeva de la televisión en España, con Imanol Arias en el papel de Antonio Alcántara.

En 2010 Imanol Arias protagoniza la película “Pájaros de papel” dirigida por Emilio Aragón. Imanol Arias recibió el Premio Málaga en el Festival de Cine Español de Málaga y se inaugura un monolito en su horno en el Paseo marítimo en 2003. En el mismo año recibe el premio honorífico Ciudad de Huelva en el Festival de Cine Iberoamericano de Huelva.

Entre otros reconocimientos Imanol Arias ha recibido premios de la Academia de la Televisión de España, Fotogramas, TP de Oro, … y la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes (2008).

2006: 25 de marzo. Imanol Arias deja sus huellas en el Paseo Marítimo de Málaga (paseo de la fama).

1956: 26 de abril. Nace el actor Imanol Arias.

1956: 26 de abril. Nace el actor Imanol Arias.

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Imanol Arias, enamoramientos entre actores y rodajes en inglés

2013: 16 de marzo. «La vida en el mar está desapareciendo de nuestras costas y no solamente bajo las aguas»… sinopsis del documental «Hombres de sal», guión y dirección del malagueño Manuel Jiménez Nuñez.
Presenta Lorena Ruiz Bernal, [Programa «Cineandcine» 21, 16/03/2013, Canal Sur Televisión].

En «Alcances 2009», la XLI Muestra Cinematográfica del Atlántico celebrada del 10 al 19 de septiembre de 2009, se proyectaron ciento setenta documentales y treinta y uno presentados a concurso. El documental de Sergio Oksman «Apuntes sobre el otro» obtiene el Premio Caracola al Mejor Documental.

Hombres de Sal: Premio RTVA Alcances 2009

2009: 18 de septiembre. «Hombres de sal», Premio RTVA a la Creación Audiovisual Andaluza, consigue el premio al Mejor Documental Andaluz, en el Festival de Cine Alcances en Cádiz.

1941: 16 de marzo, Nace en Parma (Italia) Bernardo Bertolucci director de cine y guionista. Me llamo Olmo (Olmo Figueredo) y Bernardo Bertolucci «Novecento». [Programa «Espacio Protegido. Cine and Cine», 29/06/2013. Canal Sur Televisión].

2014: 30 de agosto. Clausura de la VII edición del Festival internacional de Cine Bajo la Lluvia de Islantilla (Huelva) con la entrega de premios. El corto documental «Me llamo Olmo» Premio RTVA al Mejor Cortometraje Andaluz.

2013. Olmo Figueredo, director y productor del corto documental «Me llamo Olmo», comenta su cortometraje. Un proyecto muy personal, en el que se entrelazan la razón por la que apareció el nombre de Olmo y la vida en los últimos 30 años en España, la época de la Transición política vista desde los ojos de los padres de Olmo Cristo y los suyos.
En el proceso de producción ha localizado a 30 personas llamadas también Olmo con una historia común: sus padres vieron «Novecento» del director Bernardo Bertolucci. Llamar a sus hijos Olmo era una forma de protesta.
Bernardo Bertolucci aceptó recibir al equipo de «Me llamo Olmo» en su casa de Roma. Olmo Figueredo considera que fue un momento mágico, en el que además de hablar vieron la película «Novecento». Siguen manteniendo contacto mediante cartas.
Olmo Figueredo considera a «Me llamo Olmo» un regalo que él quería hacer a sus padres y a los padres de otros Olmo.
Fragmentos de la película «Novecento» de Bernardo Bertolucci y fotos de la familia Figueredo.

[Programa «Espacio Protegido. Cine and Cine», 29/06/2013. Canal Sur Televisión]

«Me llamo Olmo» Obtuvo en 2014 el Premio RTVA al Mejor Cortometraje Andaluz en la VII edición del Festival internacional de Cine Bajo la Lluvia de Islantilla (Huelva).

Olmo Figueredo (14 de mayo de 1978 ) es productor y director de cine. Licenciado en Comunicación Audiovisual por la Universidad de Sevilla, en 2002 fundó con Manuel H. Martin  la productora La Claqueta que ha «… participado en más de 100 producciones que han recibido numerosos premios nacionales e internacionales, incluyendo nominaciones a los Goya … «. Más información: http://www.laclaqueta.com/

1941: 16 de marzo, Nace en Parma (Italia) Bernardo Bertolucci director de cine y guionista.

Bernardo Bertolucci (Parma, Italia, 16 de marzo de 1941 – Roma, 26 de noviembre de 2018) es director de cine y guionista. En 1974 fue nominado a los Óscar por «Último tango en París» y en 1988 «El último emperador «obtuvo nueve Premios Óscar.

Bertolucci en 1976 dirigió la superproducción «Novecento». Narra la historia de Italia a partir de 1901 con el nacimiento en la hacienda Berlinghieri de dos niños: Olmo Dalcò (Gérard Depardieu), de origen humilde, y Alfredo Berlinghieri (Robert De Niro), nieto del propietario de la hacienda (Burt Lancaster).

2014: 30 de agosto. Clausura de la VII edición del Festival internacional de Cine Bajo la Lluvia de Islantilla (Huelva) con la entrega de premios. El corto documental «Me llamo Olmo» Premio RTVA al Mejor Cortometraje Andaluz.

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 2007: 15 de marzo: Alfredo Landa recibe la Biznaga de Honor o Premio Málaga Especial X Aniversario y anuncia su retirada.

Recordamos el programa Al Sur de CSTV sobre la X edición del Festival de Cine de Málaga.

Durante el certamen se homenajeó o premió con la Biznaga a tres artistas fallecidos en los primeros meses de 2013.

En estos fragmentos del programa «Al Sur»…

– Alfredo Landa el 15 de marzo recibe la Biznaga de Honor o Premio Málaga Especial X Aniversario. Convencido de su retirada dice que no le tentarían para volver ni Martin Spielberg ni Martin Scorsese: ‘Martin, Spielberg, no tenéis nada que hacer, hasta luego».

– Bigas Luna es protagonista de una retrospectiva de su obra y recibe la Biznaga.
– Sara Montiel, en palabras de Carmen Sevilla «la más grande del cine español», recoge el Premio a la Película de Oro por El último cuplé (1957), de Juan de Orduña con motivo de su 50 aniversario. [Programa «Al Sur», 20/3, 2007, Canal Sur Televisión].

Otras fechas de interés:

2007:  Del 9 al 17 de marzo.  Celebración de la X edición del Festival de Cine de Málaga.

2017: 9 de marzo. El músico Anele Onyekwere es reconocido con el Premio El Público a la Revelación de Canal Sur.

2017. Anele Onyekwere, un joven ingeniero musical de Granada, comenta desde Hollywood su participación en la película «La, La, Land», reconocida con cinco premios Bafta y a la espera de los Oscars. Anele Onyekwere se ha encargado de adaptar las músicas a las escenas. Comenta que es muy difícil hacerse un hueco en el cine norteamericano a pesar de haber trabajado mucho en España.

Informa Jorge Gargallo [Programa «Noticias 2», 13 de febrero de 2017. Canal Sur Televisión]

«Anele Onyekwere, nacido en Baza (Granada), formado en el Conservatorio de Granada y en la prestigiosa escuela Berklee de Boston. De padre nigeriano y madre de Zújar, Onyekwere lleva varios años desarrollando una floreciente carrera como ingeniero musical en Hollywood, y ha sido responsable de la edición musical de banda sonora de la gran triunfadora de los Oscars, ‘La, La, Land’». Fuente: Premios El Público.

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13/02/2017

Otras fechas de interés:

2017: 13 de febrero. Anele Onyekwere, un joven ingeniero musical de Granada, comenta desde Hollywood su participación en la película «La, La, Land».

2017: 9 de marzo. El músico Anele Onyekwere es reconocido con el Premio El Público a la Revelación de Canal Sur.

2021: marzo. La actriz Ángela Molina recibe el Goya de Honor y su padre Antonio Molina cumpliría 93 años. Recordamos anécdotas divertidas.

1995. Ángela Molina comenta que su padre, Antonio Molina, también cantaba copla en familia. Recuerda su infancia viajera cuando acompañaba con su madre y hermanos a Antonio Molina en sus giras por España.

Ángela Molina comenta que tal vez alguno de sus hermanos hará una película sobre Antonio Molina pero es difícil reunir en un guion las vivencias de todos los hermanos. Recuerdan que Antonio Molina tenía el dicho de que de su mujer le gustaban hasta los zapatos viejos y Ángela Molina ha sentido lo mismo por su marido.

Ángela Molina admite que su película preferida es «Las cosas del querer». Recuerda la anécdota vivida por su hermano Miguel Molina en un teatro y el dicho de su padre «con dos cojones».

Bromean con matar al documentalista porque ha informado a Carlos Herrera de que Ángela Molina tiene mal genio, la actriz afirma que no tiene mal genio … sólo cuando se enfada y en casa con su marido, y el público rie divertido.

[«El programa de Carlos Herrera», 8 de diciembre de 1995. Canal Sur Televisión]

Ángela Molina Tejedor (Madrid, 3 de octubre de 1955) es la tercera hija del cantante Antonio Molina. Actriz polifacética ha trabajado en teatro y televisión, además de cantar. Ángela Molina estudió ballet clásico, danza española y Arte Dramático en la Escuela Superior de Madrid y se diplomó como profesora de baile clásico español. Antes de grabar su primera película, No matarás (César F. Ardavín, 1974) trabajó en el circo en Francia. A partir de los 19 años se dedica al cine, pero busca en los guiones calidad y huye del destape en la Transición. Muy joven fue llamada por Luis Buñuel para un papel principal en «Ese oscuro objeto del deseo» (1977). Ha trabajado en numerosas producciones internacionales y cuenta con premios como el David de Donatello (1986) o la Concha de Plata del Festival de San Sebastián (1986) por «La mitad del cielo» de Manuel Gutiérrez Aragón. En 1997 trabajó a las órdenes de Pedro Almodóvar en «Carne trémula» y consiguió una candidatura a los Goya. De nuevo trabaja con Almodóvar en «Los abrazos rotos», en el papel de madre de Penélope Cruz.

En 2002 recibió el primer Premio Málaga (Festival de Cine Español de Málaga) en reconocimiento a toda su carrera, e inaugura un monolito honorífico en el Paseo Antonio Banderas. Ha sido cinco veces candidata a los Premios Goya, tiene la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes, el Gran Premio de la Crítica de Nueva York y la Espiga de Plata de la Seminci, entre otros muchos premios.

Ha trabajado en varias series de televisión, alcanzando un gran éxito con «Gran reserva» de TVE. Ángela Molina, pertenece a una saga familiar de actores y cantantes, hermana de Paula, Miguel, Mónica y Noel, ha hecho varias incursiones en el mundo de la música: cantó «Muertos de amor» a dúo con Georges Moustaki, editó el disco «Con las defensas rotas» y, sobre todo con el musical y película, «Las cosas del querer» (Jaime Chavarri 1989 y 1995).

Ángela Molina tiene cinco hijos: Olivia (1980), también actriz, Mateo (1982) y Samuel (1987) nacidos de su unión con el fotógrafo y realizador francés Hervé Tirmarche, y Antonio (1995) y María (2003) hijos del canadiense Leo Blakstad.

Entre otros reconocimientos, en 2013 la Academia de Cine otorgó a la actriz Ángela Molina la Medalla de Oro 2013 como rostro clave e indispensable de la cinematografía española, y en 2021 recibe el Goya de Honor.

Ángela Molina y las anécdotas divertidas de Antonio Molina

8 de diciembre de 1995

Tres de octubre

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1996: 2 de marzo. Muere en Madrid José López Rubio y Herreros, dramaturgo, cineasta, humorista, periodista y académico nacido en Motril (Granada). 

Recordamos la figura de López Rubio, uno de los más polifacéticos creadores y notable escritor español de la «alta comedia» a través de un fragmento del programa Retratos. José López Rubio, nace en Motril el 13 de diciembre de 1903, hijo del entonces alcalde de Motril Joaquín López Atienza, y de Magdalena Rubio Díaz. Pertenecía a una de las familias más conocidas de Granada, donde transcurre su infancia. En Madrid estudió Derecho y entabló amistad con Enrique Jardiel Poncela. Vinculado en sus comienzos a la revista Buen Humor, con Tono y Miguel Mihura. Cuentista en El Imparcial y escritor de novelas en solitario y junto con Eduardo Ugarte. Con quien debutó en Hollywood en 1931. Triunfa en América trabajando en la Metro Goldwyn Mayer y en la Fox, como adaptador y traductor de versiones españolas de películas. Humorista sutil, López Rubio, era miembro de la denominada «La otra generación del 27«, la de los renovadores del humor contemporáneo junto a Edgard Neville, Jardiel Poncela, Mihura y Tono. Disfrutó de periodos de intensa vida social y de momentos de recogida con los Agustinos en el Escorial de Madrid.

Premio Ondas en 1970 y «Premio nacional a las mejores obras escritas para la televisión» por el guión de la serie «Al filo de lo imposible» once piezas cortas de teatro televisado. Académico de la Real Academia Española, con la silla Ñ, tomó posesión el 5 de junio de 1983 con el discurso titulado «La otra generación del 27» dedicado a sus cuatro escritores amigos.

López Rubio muere en Madrid el 2 de marzo de 1996 habiendo «hecho todo lo que se puede hacer con una pluma en la mano». Medalla de Oro de la ciudad de Motril, López Rubio dá nombre a la biblioteca municipal y a una calle de su pueblo natal. [Programa «Retratos», 3/04/ 2006, Canal Sur Televisión].

Más información:

López Rubio, hombre de teatro poseedor de una honda cultura, debida a sus lecturas y múltiples viajes, escribió gran cantidad de obras, entre otras: «De la noche a la mañana», «La casa de naipes», «Celos del aire», «La otra orilla», y su última comedia «La puerta del ángel», estrenada en 1986.

Su biblioteca personal, compuesta por mil seiscientos sesenta y seis libros fue adquirida por el Centro de Documentación de las Artes Escénicas de Andalucía.

Este programa «Retratos», dirigido por Paco Cervantes, con guión de José Ortuño y Ubaldo Buitrago en la locución, cuenta en la versión completa con las intervenciones de José María Torrijos (secretario personal de López Rubio), José Luis López Vázquez (actor), Antonio Mingote (humorista) y Phyllis Zatlin (crítica de teatro).

Otras fechas de interés:

1903: 13 de diciembre. Nace en  Motril (Granada) José López Rubio y Herreros, dramaturgo, cineasta, humorista, periodista y académico.

1983: 5 de junio. José López Rubio toma posesión del sillón Ñ como Académico de la Real Academia Española.

1996: 2 de marzo. Muere en Madrid José López Rubio y Herreros, dramaturgo, cineasta, humorista, periodista y académico nacido en Motril (Granada).

José López Rubio: alta comedia, Premio Ondas

2009. 22 de febrero. La actriz Penélope Cruz gana el Óscar a la mejor actriz secundaria, la primera intérprete española en lograrlo.

Reportaje «La niña de Trueba» sobre la película «La niña de tus ojos» dirigida por Fernando Trueba y con guión, entre otros, de Rafael Azcona.

Fragmentos de diversas escenas en las que los actores hablan con supuesto acento andaluz.
Entrevistas a Fernando Trueba, Jorge Sanz, Antonio Resines y Penélope Cruz. Además escenas con Loles León, María Barranco, Juan Luis Gallardo, …
Penélope Cruz habla con acento andaluz en diversas escenas y canta «La piconera».
Presenta Leonardo Sardiña, informa Chelo Gutiérrez [Programa «Al sur», 15 de noviembre de 1998, Canal Sur Televisión]
«La niña de tus ojos» recrea la historia de un grupo de actores españoles, la mayoría andaluces, que va a los estudios UFA de Berlín para rodar una doble versión, en alemán y español, de un drama musical ambientado en Andalucía. La hospitalidad del ministro alemán de Propaganda, Joseph Goebbels, está relacionada con su interés por la actriz Macarena Granada (Penélope Cruz). La historia se inspira en el rodaje de «Carmen la de Triana» del director Florián Rey y protagonizada por Imperio Argentina.
Aunque no consiguió el Oscar como la película «Belle Époque» del mismo director y también con Penélope Cruz, «La niña de tus ojos» obtuvo 18 nominaciones a los premios Goya y ganó siete, entre ellos el de mejor película. Penélope Cruz recibió el Goya a la mejor actriz protagonista.

1974: 28 de abril. Nace en Alcobendas, Madrid, la actriz de cine, Penélope Cruz Sánchez.

2009. 22 de febrero. La actriz Penélope Cruz gana el Óscar a la mejor actriz secundaria, la primera intérprete española en lograrlo.

1996. La actriz Charo López entrevistada por Carlos Herrera comenta su trabajo en la exitosa serie «Los gozos y las sombras» porque Marisol no pudo hacer el papel. Carlos Herrera pregunta a Charo López por Miguel Bosé y recuerdan una escena difícil con un joven Javier Bardem.

00:39 Anécdota con una mosca en el plató que molesta a Charo López.

Presenta Carlos Herrera [“El programa de Carlos Herrera”, 11 de noviembre de 1996. Canal Sur Televisión]

La serie «Los gozos y las sombras», estrenada por TVE en 1982, está basada en la trilogía del mismo nombre del escritor Gonzalo Torrente Ballester, Premio Cervantes en 1985. Las novelas fueron publicadas entre 1957 y 1962.

Rosario López Piñuelas (Salamanca, 28 de octubre de 1943) es la actriz Charo López. Se inició en el teatro universitario mientras estudiaba Filosofía y Letras. En 1967 interviene en las películas “Ditirambo” de Gonzalo Suárez y “El hueso” de Antonio Giménez Rico; en 1969 es rechaza por el sindicato de actores de Francia para intervenir en “La Vía Láctea” de Luis Buñuel. Desde los años 60 Charo López participa en espacios dramáticos de TVE y en series. En los años 80 logra grandes éxitos con “Fortunata y Jacinta” y “Los gozos y las sombras”. En 1993 trabaja con Pedro Almodóvar en “Kika”.

Charo López consigue el Premio Goya a la mejor actriz de reparto por “Secretos del corazón” de Montxo Armendáriz. Charo López ha realizado numerosas obras de teatro tanto como actriz como productora. Charo López ha estado casada con el crítico, escritor y cineasta Jesús García de Dueñas (1965-1971) y con el periodista Carlos Gabetta (1988-1993).

Charo López recibe la Espiga de Honor de la Seminci de Valladolid en 2020.

1943: 28 de octubre. Nace la actriz Charo López. Recordamos …

También en @ArchivoCanalSur

11/11/1996

2014: 7 de febrero. El diseñador sevillano Fernando García gana el Goya al Mejor Diseño de Vestuario por la película «La isla mínima» de Alberto Rodríguez, en la que recrea la indumentaria de principios de los años 80.

2013: 9 de Junio. Entrevista al empresario y diseñador Antonio García en su taller de Sevilla. Explica el proceso de creación y el trabajo de una empresa andaluza. Su hermano Fernando García diseña habitualmente para la firma «Antonio García» además de trabajar en el diseño de vestuario para películas.
[Programa «Andalucia.es», Canal Sur Televisión. 9/06/2013]

El diseñador Fernando García, natural de La Algaba (Sevilla), creció en el taller de costura de su madre. Estudió moda y artes aplicadas, y es el diseñador habitual de la firma sevillana «Antonio García», que dirige su hermano.
Fernando García realizó por primera vez vestuario de cine para «Padre Coraje» de Benito Zambrano. Ha creado el vestuario de películas como «Primos», y «7 Vírgenes», «After» y «Grupo 7» de Alberto Rodríguez. Por esta última, en 2013 fue nominado a los Premios Goya por primera vez.

Fernando García, diseñador, es nominado al Goya al Mejor Diseño de Vestuario 2015 por la película «Un día perfecto» de Fernando León de Aranoa, y protagonizada por Tim Robbins, Benicio del Toro y Olga Kurylenko

@Memoranda_RTVA