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La escritora Clara Sánchez, Premio Planeta 2013

1955: 1 de marzo. Nace la escritora Clara Sánchez.

Presentación en “Al Sur” del libro «Entra en mi vida» de la escritora Clara Sánchez , sobre los niños robados durante el franquismo.  Presenta Mª Luisa Chamorro [Al Sur, 0721, 06/05/2012. Canal Sur Televisión]

Más información:

Clara Sánchez (Guadalajara, 1 de marzo de 1955) es escritora y licenciada en Filología Hispánica por la Universidad Complutense. Ha sido profesora universitaria, trabajado para programas de televisión y colaborado en prensa. Sus libros han recibido varios premios literarios:
Últimas noticias del paraíso (Premio Alfaguara 2000)
Lo que esconde tu nombre (Premio Nadal 2010. Premio Mandarache, 2013)
El cielo ha vuelto (Premio Planeta 2013).

Concesión del Premio Planeta 2013 a la escritora Clara Sánchez ,el 15 de octubre de 2013.

En 2016 publica Cuando llega la luz, continuación de Lo que esconde tu nombre.

Fechas de interés:

1955: 1 de marzo. Nace la escritora Clara Sánchez.

2013: 15 de octubre. Concesión del Premio Planeta 2013 a la escritora Clara Sánchez.

2016: septiembre. Clara Sánchez promociona su libro «Cuando llega la luz».

Penélope Cruz con acento andaluz

2009. 22 de febrero. La actriz Penélope Cruz gana el Óscar a la mejor actriz secundaria, la primera intérprete española en lograrlo.

Reportaje «La niña de Trueba» sobre la película «La niña de tus ojos» dirigida por Fernando Trueba y con guión, entre otros, de Rafael Azcona.

Fragmentos de diversas escenas en las que los actores hablan con supuesto acento andaluz.
Entrevistas a Fernando Trueba, Jorge Sanz, Antonio Resines y Penélope Cruz. Además escenas con Loles León, María Barranco, Juan Luis Gallardo, …
Penélope Cruz habla con acento andaluz en diversas escenas y canta «La piconera».
Presenta Leonardo Sardiña, informa Chelo Gutiérrez [Programa «Al sur», 15 de noviembre de 1998, Canal Sur Televisión]
«La niña de tus ojos» recrea la historia de un grupo de actores españoles, la mayoría andaluces, que va a los estudios UFA de Berlín para rodar una doble versión, en alemán y español, de un drama musical ambientado en Andalucía. La hospitalidad del ministro alemán de Propaganda, Joseph Goebbels, está relacionada con su interés por la actriz Macarena Granada (Penélope Cruz). La historia se inspira en el rodaje de «Carmen la de Triana» del director Florián Rey y protagonizada por Imperio Argentina.
Aunque no consiguió el Oscar como la película «Belle Époque» del mismo director y también con Penélope Cruz, «La niña de tus ojos» obtuvo 18 nominaciones a los premios Goya y ganó siete, entre ellos el de mejor película. Penélope Cruz recibió el Goya a la mejor actriz protagonista.

1974: 28 de abril. Nace en Alcobendas, Madrid, la actriz de cine, Penélope Cruz Sánchez.

2009. 22 de febrero. La actriz Penélope Cruz gana el Óscar a la mejor actriz secundaria, la primera intérprete española en lograrlo.

Morente, Cortés y Lagartija Nick (1996)

2014: 20 de febrero. La familia de Enrique Morente presenta el tributo a Enrique Morente «Memorial Morente Más Morente» en La Riviera de Madrid.

Recordamos los ensayos y concierto de Morente y Lagartija Nick «Omega» de Granada en 1996. Omega fue un disco de Enrique Morente, referente en la revolución del flamenco. El cantaor se une en «Una sola música» con el grupo Lagartija Nick de rock joven, y la guitarra flamenca de Miguel Ángel Cortés. [Programa «Al sur» 29, 3/1/1996, Canal Sur Televisión].

A los músicos granainos les une la pasión común de los poemas de Federico García Lorca en su etapa de Nueva York. Acompañan al cantaor su esposa Aurora Carbonell «la Pelota», y sus hijas Soleá y Estrella Morente.

Enrique Morente Cotelo (Granada, 25 de diciembre de 1942 – Madrid, 13 de diciembre de 2010) es considerado uno de los grandes renovadores del flamenco. Medalla de Andalucía 2005. El Memorial en la Riviera se plantea como una cita para los que se acercaron al flamenco tras explorar Omega y descubrieron el rock del más flamenco, Enrique Morente…”Un paso hacia atrás pa mirar palante”.

Otras fechas de interés:

2014: 22 de octubre. Fallados Premios Giraldillos de la XVIII Bienal de Flamenco.

2015: 16 de enero. Entrega de los Premios Giraldillos 2014: a Enrique Morente (a título póstumo, lo recoge su hija Soleá), El Lebrijano, Antonio Reyes, Farruquito, Miguel Ángel Cortés (lo recoge su hijo Cayetano), Manuel Valencia y Rafael Riqueni.

Giraldillo CIUDAD DE SEVILLA a Enrique Morente y Juan Peña El Lebrijano por el carácter extraordinario de sus aportaciones al flamenco a lo largo de sus trayectorias artísticas y a su especial vinculación con la ciudad de Sevilla.

Giraldillo al TOQUE a Miguel Ángel Cortés por su madurez en todas las facetas de la guitarra flamenca.

2014: 17 de diciembre. Miguel Ángel Cortés y “Requiebros” cantando a la Navidad, en el Foro Flamenco de Canal Sur Radio.

2014: 20 de febrero. La familia de Enrique Morente presenta el tributo a Enrique Morente «Memorial Morente Más Morente» en La Riviera de Madrid. Un reconocimiento público al maestro Morente que partiendo de las raíces del Flamenco se acercó al rock más alternativo.

1942: 25 de diciembre. Nace en Granada Enrique Morente Cotelo

 

Teatro Cervantes de Málaga (1998)

1870: 17 de diciembre. Se inaugura en Málaga el Teatro Cervantes.

Recordamos el reportaje «La gran música»de 1998 sobre la programación de música clásica y ópera en el Teatro Cervantes de Málaga. La temporada se inicia con la ópera «Don Carlo de Verdi» con el barítono Carlos Álvarez. Se incluyen declaraciones de Salomón Castiel, (director del Teatro Cervantes), Antonio Garrido (delegado de Cultura del ayuntamiento de Málaga), Carlos Álvarez (barítono), Odón Alonso (director de la Orquesta Ciudad de Málaga), Aldo Ceccato (director invitado de la Orquesta Ciudad de Málaga). Imágenes del ensayo de la orquesta dirigida por Aldo Ceccato. Presenta Leonardo Sardiña, informa Ana Mercedes Cano. [Programa «Al sur» 149, 15/11/1998, Canal Sur Televisión]. (más…)

Rycardo Moreno, guitarrista de jazz y Flamenco

2015. Rycardo Moreno, guitarrista de jazz y Flamenco, presenta su nuevo disco «Varekay» (en romaní significa «en cualquier lugar»). Entrevista en el Muelle de la Sal de Sevilla, a orillas del Guadalquivir con el Monumento a la Tolerancia de Eduardo Chillida y el puente de Triana al fondo.

[Programa «Al Sur», 25 de noviembre de 2015. Canal Sur Televisión]

“Nacido en Lebrija, Sevilla, en 1981. Rycardo Moreno ha trabajado como productor musical, arreglista, compositor y guitarra. Gerardo Nuñez lo descubrió y decidió lanzar su carrera como guitarrista solo, siendo su padrino. Su primer trabajo solo se llama «Varekai» y el segundo «Agaleano», editado por Nuba Karonte.

Ganó el «mejor spot turístico» en la campaña de Andalucia como productor, arreglista y guitarrista en la canción «Te quiero mucho». Participo en el último cd de El Lebrijano llamado «Cuando el lebrijano canta, … “aGaleano” vio la luz en 2017 concebido como un homenaje al escritor uruguayo Eduardo Galeano a partir de su obra El libro de los abrazos. Con este proyecto Rycardo Moreno viaja a los escenarios nacionales más importantes (Sevilla, Madrid, Barcelona), e internacionalmente es solicitado para desarrollarlo en festivales de la talla de Nueva York, Chicago y Holanda

En 2018, en la decimonovena edición de los Grammy Latino, consiguió el galardón al mejor álbum de música flamenca con «Al este del cante», disco del artista Arcángel. … La Bienal de Sevilla le encarga la inauguración oficial, estrenando un recital de guitarra con el nombre “De Barro”, desarrollando su lado más flamenco, sin perder el alma innovador, pero donde deja a toda la crítica con saber a triunfo y al público celebrando que sea su guitarra quien abriera tan prestigioso Festival.

Fuente y más información: https://rycardomoreno.com/#!/up

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25/11/2015

Retratos de cantaores por el fotógrafo Paco Sánchez

2010. Retratos de cantaores flamencos, realizados por el prestigioso fotógrafo Paco Sánchez, especializado en Flamenco, durante las cuatro últimas décadas. Cantaores populares o no demasiado conocidos, pero todos «Inolvidables». La exposición es un tributo de Paco Sánchez con motivo de la Bienal de Flamenco de Sevilla en 2010. La serie procede del archivo personal del fotógrafo e incluye nombres como Valderrama, Naranjito de Triana, Chano Lobato, Terremoto, Sordera, Miguel Vargas, Paco Toronjo, …
Momentos íntimos robados sobre el escenario, que explican las fotografías como una oportunidad para explicar el cante flamenco. Paco Sánchez destaca el dramatismo de Fernanda de Utrera, la dificultad para retratar a Camarón de la Isla, la ocasión de retratar a Rafael Romero, … Muestra con interés el retrato de La Perrata.
Redactor Manolo Molina [Programa «Al Sur», 12/09/2010. Canal Sur Televisión]

Paco Sánchez (Dos Hermanas, Sevilla, 1946). Ligado al mundo de la radio, estuvo presente en la puesta en marcha de Canal Sur Radio y FlamencoRadio.com. Reconocido especialista en fotografía del mundo flamenco, cuenta con un archivo de más de medio millón de fotos.
Paco Sánchez ha publicado fotografías en los medios de comunicación más prestigiosos, realizado numerosas exposiciones y publicado libros como «El color del baile Flamenco» o «Retratos del Flamenco».
Paco Sánchez ha participado en la Bienal de Flamenco de Sevilla desde su primera edición en 1980.
Más información: http://cosasenlavidadepaco.blogspot.com.es/

Bienal de Flamenco de Sevilla 2010 se celebró unos meses antes del reconocimiento del Flamenco como Patrimonio Inmaterial de la Humanidad.

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Gemma Cuervo, la actriz Premio Max de honor 2021

1936: 22 de junio. Nace la actriz Gemma Cuervo. En 2021 cumple 85 años.

1989. La actriz Gemma Cuervo, en entrevista en Málaga, comenta que los premios no son importantes especialmente cuando implican competición. La actriz habla de los malos actores que aprenderán oficio pero nunca serán grandes actores. Gemma Cuervo opina sobre las actrices maduras, la vocación, …

Presenta Andrés Caparrós [Programa “A pleno Sur”, 31 de julio de 1989. Canal Sur Televisión]

Gemma Cuervo (Barcelona, 22 de junio de 1936) es actriz de teatro, cine y televisión, donde consigue gran popularidad con los papeles de suegra de Emilio Aragón en la serie “Médico de Familia” y en las series “Aquí no hay quien viva” y “La que se avecina”.

Gemma Cuervo protagonizó “El mundo sigue” (1963) de Fernando Fernán Gómez que sufrió la censura de la época.

Gemma Cuervo ha recibido numerosos premios y reconocimientos: Premio Ondas a la mejor actriz (1967), Premio Júbilo 2005 (compartido con Mariví Bilbao y Emma Penella), …

Gemma Cuervo estuvo casada con el actor Fernando Guillén y fueron padres de los también actores Cayetana Guillén y Fernando Guillén Cuervo.

1936: 22 de junio. Nace la actriz Gemma Cuervo. En 2021 cumple 85 años.

2021: 4 de octubre. Gemma Cuervo recibe el Premio Max de honor en la 24ª edición de la gala de los Premios de las Artes escénicas.

Muere Amparo Rivelles

2013: 7 de noviembre. Muere la actriz Amparo Rivelles, a los 88 años, Premio Nacional de Teatro y Goya a la mejor actriz. Homenaje a Amparo Rivelles Ladrón de Guevara (1925 – 2013) en el II Film Festival (Festival Internacional de Cine) de Carmona, Sevilla, en 2004.

La actriz llegaba al Teatro Cerezo acompañada de Lina Morgan, y desbordada por la emoción no pudo recoger el premio, recibiéndolo Lina Morgan en su nombre. El homenaje incluía la proyección de la película «la Malvaloca» (1942), rodada en Carmona y protagonizada por Amparo Rivelles y Alfredo Mayo. En entrevista la veterana actriz repasaba su obra en España y en México, y agradecía los premios y homenajes. Según la artista no hay premios grandes o pequeños: «aunque sea un premio chiquito.. el que se acuerden de tí es muy bonito!!.

Es un reportaje de Ana Mercedes Cano.[Programa «Al sur» 399, 6/10/2004, Canal Sur Televisión].

Homenaje a Amparo Rivelles en Carmona (2004)

 

Elvira Dyangani comisaria de exposiciones en CAAC

2010. Elvira Dyangani Osi es la comisaria de la primera retrospectiva en Europa de Carrie Mae Weems que presenta el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo de Sevilla. Elvira Dyangani, como comisaria de “Estudios sociales” de la fotógrafa afroamericana en el CAAC, presenta la exposición: una serie de fotografías, impresiones digitales sobre tela y papel pintado, instalaciones audiovisuales y vídeos, 250 piezas que resumen 25 años de trabajo de la artista americana comprometida con su tiempo. Está presente el racismo, la lucha de clases, las relaciones familiares y cotidianas, los roles, la diáspora africana, el papel del artista, … todo bajo una mirada analítica y realista, con pinceladas de humor que ayudan a distanciar el objeto y la cámara.

[Programa “Al Sur”, 6 de junio de 2010. Canal 2 Andalucía, Canal Sur Televisió]

Elvira Dyangani Ose (Córdoba, España, 1974) es licenciada en Historia del Arte por la Universidad Autónoma de Barcelona y doctoranda de la Universidad Cornell de Nueva York. Procede de una familia originaria de Guinea Ecuatorial y está especializada en proyectos de observación de la narración de la historia, intervención en espacios públicos y recuperación de narrativas no occidentales.

Elvira Dyangani ha trabajado para el Centro Atlántico de Arte Moderno de Las Palmas (CAAM), el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (CAAC), conservadora de arte internacional en la Tate Modern de Londres (como miembro del Comité de Adquisiciones Africanas intervino en la adquisición de obras procedentes de la diáspora de África) entre 2011 y 2014, … y dirigió la galería The Showroom de Londres desde 2018. Profesora de Culturas Visuales en el Goldsmiths Institute de Londres, además ha sido comisaria de la Bienal de Göteborg, directora de la Bienal de Lubumbashi (Republica Democrática del Congo).

Elvira Dyangani Ose es la primera mujer directora del Macba. Fue nombrada directora del Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona en julio de 2021 a propuesta de un comité de expertos que valoraron … “su voluntad de aportar una mirada innovadora sobre el papel del museo en el escenario local e internacional, incorporando una clara voluntad de conexión con los debates contemporáneos sobre el papel del arte, sin huir de un declarado compromiso con las problemáticas sociales que rodean las instituciones culturales”.

06/06/2010

Adiós a Mario Maya (2008)

2008: 27 de septiembre. Muere el bailaor y coreógrafo Mario Maya Fajardo en Sevilla.

A la capilla ardiente asistieron numerosas personalidades de la Cultura y del Flamenco para dar el último adiós al artista, y acompañar a su hija la bailaora Belén Maya y a la familia.

El reportaje «Muerte Mario Maya» repasa la trayectoria profesional del bailaor, nacido en Córdoba en 1937, y recoge los testimonios de las bailaoras Isabel Bayón (Premio Nacional de Danza 2012) y Matilde Coral, del director de Teatro Salvador Távora, del guitarrista Manolo Sanlúcar e Israel Galván, bailaor y discípulo de Mario Maya. Redactora Ana Mercedes Cano, presenta Paco Gómez Zayas. [Programa «Al sur» 570, 29/9/2008, Canal Sur Televisión].

Mario Maya, aunque nacido en Córdoba, se inició en su arte en las cuevas del Sacromonte, y a los trece años debuta con Manolo Caracol. Fue componente del ballet español de Pilar López, a la que reconoce como su principal influencia. En 1960 viaja a Nueva York, donde se relaciona con las nuevas tendencias y el Teatro Contemporáneo, de donde toma ideas y conceptos sobre la Danza que más tarde aportará al Baile Flamenco. Regresa a Madrid y forma el «Trío Madrid», en colaboración con Carmen Mora y Eduardo Serrano «El Guito». En 1974 pone en escena junto con el poeta granadino Juan de Loxa el espectáculo flamenco «Ceremonial», que constituyó el primer intento de baile de vanguardia. Sus espectáculos más destacados son Camelamos naquerar (en 1976, en colaboración con el poeta granadino José Heredia Maya, Mario Maya pone en escena esta obra, «Queremos Hablar», con la que pretendió concienciar a la sociedad acerca de los problemas gitanos, y constituyó todo un acontecimiento cultural y socio-político, originando gran repercusión en el mundo de la danza flamenca), Ay! jondo (1977), Amargo (1986) o El amor brujo (1987); con los que realizó giras nacionales e internacionales. Mario Maya sigue buscando nuevas formas de expresión, partiendo de la raíz del Flamenco. Mario Maya, padre de la también bailaora Belén Maya, obtuvo, entre otros muchos premios, la Medalla de Oro de Andalucía en 1986 y el Premio Nacional de Danza en 1992. Además, ha realizado grabaciones en disco, dos cortometrajes y una película.