Artículos con la etiqueta ‘Baile flamenco’

Leonor Leal baila «Granaína»

2007. La bailaora Leonor Leal interpreta Granaína en la sección «Flamencos con futuro». Leonor Leal es acompañada por Tino Van der Sman a la guitarra, Antonio Núñez El Pulga al cante, con palmas de Abel Harana y Jesús Herrera.
[Programa «Flamencos», 18/06/2007. Canal 2 Andalucía]
«Leonor Leal Chamorro nace en Jerez de la Frontera [1980]. Parte de una densa formación en danza clásica y española y poco a poco se adentra en el mundo del flamenco siendo requerida muy pronto por varias de las principales compañías andaluzas como la de Antonio “El Pipa”, Andrés Marín, Javier Barón o Cristina Hoyos entre otros. Más tarde, su inquietud y sus formación le hacen tomar parte de muy diversos proyectos compartiendo cartel con artistas como; Joaquín Grilo, Antonio Canales, Rafael Campallo, Alejandro Granados, la pianista Mie Matsumura, Dorantes, Rosa Torres Pardo, Camerata Flamenco Proyect, Jose Antonio Ruiz o el guitarrista barroco Rafael Bonavita entre otros muchos.
Estrena su primer espectáculo en solitario,“Leoleolé”, en 2008 dentro del Festival de Jerez obteniendo gran aceptación de la crítica flamenca tanto nacional como internacional.
Es galardonada como “Artista sobresaliente” del certamen coreográfico de Madrid.
Recorre desde entonces escenarios europeos compaginando su labor como docente con su formación como bailaora solista y creadora de sus propias coreografías. Será de nuevo en el Festival de Jerez donde estrena su segundo proyecto “eLe eLe” siendo galardonada como “Artista revelación del Festival 2011”.
El 2012 … estreno de “Mosaicos” en el teatro Cánovas de Málaga continuará con representaciones en París, Emiratos Árabes, Inglaterra, Beirut, El Cairo o Amán.
Presenta en la Bienal de Sevilla 2012 una pieza de calle llamada “La mujer Habitada” bajo la dirección de Víctor Zambrana con el que continúa el proceso creativo hasta su estreno en el Festival de Jerez de 2013 con “ Naranja Amarga”.
Trabaja en diversos formatos para ampliar su lenguaje, creando piezas cortas de experimentación como “El verbo en tu Boca” ( estrenada en la Bienal de Sevilla de 2014), ”Frágil” Festival de Dusseldorf 2015, así como Vídeodanzas creados en colaboración con el realizador audiovisual Félix Vázquez.
… el espectáculo J.R.T. en colaboración con Úrsula y Tamara López, bajo la dirección de Pedro G. Romero se ha estrenado en Febrero de 2016 durante el Festival de Jerez de la Frontera y continúa con la ampliación de “Frágil” que se presentará en el Festival de Dusseldorf marzo de 2016 con la compañía de Michio, Maura Morales y Ana Lessing Mengibar.
Compagina desde sus inicios su carreta artística con la docencia siendo requerida anualmente en escuelas y Festivales internacionales de Flamenco … .
De forma paralela se encuentra realizando el Máster en Práctica Escénica y Cultura Visual del Museo Reina Sofía de Madrid». Fuente: http://leonorleal.com/
Leonor Leal actuará en La Bienal de Flamenco de Sevilla 2016 (8 de septiembre a 2 de octubre de 2016).
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Nace la bailaora Mariquilla

1943: 11 de septiembre. Nace en Granada María Guardia Gómez, la bailaora «Mariquilla».

1990. Actuación de Mariquilla por «Alegrías» acompañadas al cante por Rafael Fernández y el Polaco, las guitarras de Paco Cortés y Miguel Angel Cortés y Eloy Heredia, flauta. [Programa «La Puerta del cante» 19, 16/2/1990, Canal Sur Televisión].

Datos biográficos:

María Guardia Gómez, «Mariquilla» Bailaora (1943) Nace en el barrio del Sacromonte Granadino. Hija de la cantaora y bailaora ‘Carajarapa’ y del tocaor ‘Pataperro’. Comienza a bailar, en las Zambras, a la edad de seis años. De corta edad y corta estatura, fue desde entonces para el arte ‘Mariquilla’, nombre que siempre conservó. A los dieciséis participó por primera vez en el Festival Flamenco del Paseo de los Tristes junto a primeras figuras de entonces. Y ese mismo año, el cantaor Manolo Caracol la invita a bailar en el tablao madrileño «Los Canasteros». Desde entonces, Mariquilla ha compartido escenarios con figuras emblemáticas de este arte y ha protagonizado espectáculos, como bailaora y también como coreógrafa. Ha recorrido el mundo entero con su propia Compañía de Danza, durante 20 años regentó el Tablao Flamenco «El Jaleo» de Torremolinos (Málaga). Actualmente es directora del centro que lleva su nombre. La Escuela Flamenca Mariquilla, fue fundada en al año 1982 y desde entonces ha destacado por ser una de las primeras de España, en cuanto a preparación y conocimientos de los jóvenes bailaores/as que desean desarrollar y potenciar sus cualidades artísticas. Ha dado clase a casi todas las buenas bailaoras granaínas. Destacando Eva La Yerbabuena, Fuensanta La Moneta y su propia hija Tatiana Garrido «Tatiana». Seguidora confesa de Carmen Amaya, la bailaora ha continuado con su tradición de bailar más con los pies así como el uso de pantalones en algunas de sus interpretaciones.

1943: 11 de septiembre. Nace en Granada María Guardia Gómez, la bailaora «Mariquilla».

Mariquilla bailando por Alegrías (1990)

Sara Baras por Soleá (1996)

Actuación de la bailaora Sara Baras por Soleá en La Noche Flamenca. [Programa «Noche flamenca» 1996, 6/9/1996, Canal Sur Televisión].

Sara Pereira Baras nació en San Fernando (Cádiz) en 1971 y se inició en el baile en la academia de su madre, Concha Baras. Desde 1989 trabajó en la compañía de Manuel Morao, donde comenzó a destacar por su desparpajo y naturalidad. Ha aprendido de artistas como el Ciro, Manolete, Javier Barón, Merche Esmeralda o Antonio Canales. En 1997 presenta su propia compañía en el Festival de la Unión. Ha realizado diversos montajes con muchísimo éxito de público y ha obtenido los más prestigiosos premios de danza, pudiéndose decir hoy por hoy que es toda una estrella.

1996: 6 de septiembre. Actuación de la bailaora Sara Baras por Soleá en La Noche Flamenca.

Baile flamenco: Mariló Regidor

1991. Mariló Regidor baila flamenco en el programa de televisión «Puerta del cante». En este fragmento de su actuación vemos cómo el baile flamenco de esta cordobesa emana fuerza, sensualidad y gracia. Al terminar nos ofrece un espectacular zapateao. Acompañándola, Antonio Perea, al cante, interpreta unas seguiriyas: «Era tan grande mi pena».
El programa se graba en la bodega Alvear de Montilla, Córdoba, dentro de la llamada «Serie itinerante de La puerta del cante». [Programa «La puerta del cante», 4 de septiembre de 1991, Canal Sur Televisión].

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04/09/1991

Yoko Komatsubara: Yo elegí el Flamenco

1989: Yoko Komatsubara cumple 25 años como bailaora. Su espectáculo autobiográfico “Yo elegí el flamenco”, estrenado en la Bienal de flamenco del 88, muestra la evolución de su vinculación al flamenco. El contraste cultural entre Japón y Andalucía se pone de manifiesto en los ensayos. El reencuentro con el baile tradicional japonés le hace tomar conciencia de su dificultad. Declaraciones de Yoko Komatsubara. [Programa “Zap Zap” 20 de marzo de 1989. Canal Sur Televisión]

Nace Farruquito, Guajira (1998)

1982: 15 de agosto. Nace en Sevilla el bailaor Juan Manuel Fernández Montoya, conocido artísticamente por Farruquito. Lo recordamos bailando por Guajira en 1998.

1998: Farruquito baila  por «Guajira», con el acompañamiento al cante de Juan Fernández Flores «El Moreno» (fallecido por enfermedad repentina en Argentina), Encarnita Anillo (cantaora), Antonio Zúñiga (cantaor), Andrés Martínez (guitarra), Román Vicente (guitarra) y Octavio Lozano (palmas). [Programa «La venta del duende» 4, 28/10/1998, Canal Sur Televisión].

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Trini España, bailaora, por soleá

2009: 11 de julio. Muere en Sevilla la bailaora Trinidad Pérez Blanco, «Trini España». Recordamos..

Trini España baila, después de casi veinte años retirada de los escenarios, una soleá en el programa Cavilaciones.  [Programa «Cavilaciones», 5, 21/05/1995, Canal Sur Televisión].

Más información:

Trini España (Sevilla, 1937 – Sevilla, 11 de julio de 2009) fue el nombre artístico de Trinidad Pérez Blanco. Hija de Pepe España y hermana de Carmen España, comenzó a despuntar artísticamente en Sevilla, en la Parrilla del Hotel Cristina y más tarde en el tablao El Guajiro. Poco después recorre España en los elencos de Concha Piquer y Juanita Reina. En 1954 se presenta en el Circo Price. En tablao Villa Rosa hizo pareja con Alejandro Vega. En 1969 debuta en el Torres Bermejas de Madrid. También bailó en los tablaos el Arco de Cuchilleros, Los Canasteros y Los Cabales de Madrid y después en el sevillano Los Gallos.
Su trayectoria ha estado proyectada en los festivales de flamenco de Andalucía. Tiene el premio Nacional de Baile Flamenco de la Cátedra de Flamencología de Jerez correspondiente a 1967.
Bailando era racial, fuerte e intensa. Muchas bailaoras han buscado inspiración en su arte y de ella dijo Matilde Coral que «era tan buena, que me aprendía lo que hacía para ver por donde tomaba yo las vueltas».
En su necrológica el periódico ABC la califica como la «artista barroca del flamenco», y también destaca que murió «discretamente» a la edad de 72 años (apenas se escribieron unas líneas sobre ella en algún que otro periódico).

 

Entrevista a Mario Maya (1990)

1990: La cantante Martirio entrevista al bailaor y coreógrafo Mario Maya Fajardo (Córdoba, 1937 – Sevilla, 2008) en el plató de Al buén compás. [Programa «Luna de verano: Al buen Compás» 8, 27/8/1990, Canal Sur Televisión].

El artista habla de su experiencia teatral, de la influencia del baile contemporáneo en su baile, de su estancia en Nueva York y la importancia de esta estancia en su formación. Aconseja a los bailaores jóvenes que aspiren a tener una formación amplia y diversa (que estudien no sólo aquí sino también en el extranjero), tanto en danza, como en música y teatro.

Reconoce a la coreógrafa Pilar López como la persona más influyente carrera, situándola como la «creadora» de los grandes bailaores actuales. También responde a Martirio – ante la pregunta de cómo ha influido en su carrera el haber nacido en Córdoba – que el arte es internacional, que no hay que localizarlo en ningún sitio, y que aunque por supuesto influyan las vivencias que cada uno experimenta en el lugar donde nace o vive, esto no es determinante ..

Datos biográficos:

Mario Maya, aunque nacido en Córdoba en 1937, se inició en su arte en las cuevas del Sacromonte, a los trece años debuta con Manolo Caracol. Fue componente del ballet español de Pilar López, a la que reconoce como su principal influencia. En 1960 viaja a New York, donde se relaciona con las nuevas tendencias y el Teatro Contemporáneo, de donde toma ideas y conceptos sobre la Danza que más tarde aportará al Baile Flamenco. Regresa a Madrid y forma el “Trío Madrid”, en colaboración con Carmen Mora y Eduardo Serrano “El Guito”. En 1974 pone en escena junto con el poeta granadino Juan de Loxa el espectáculo flamenco “Ceremonial”, que constituyó el primer intento de baile de vanguardia. Sus espectáculos más destacados son Camelamos naquerar (en 1976, en colaboración con el poeta granadino José Heredia Maya, Mario Maya pone en escena esta obra, “Queremos Hablar”, con la que pretendió concienciar a la sociedad acerca de los problemas gitanos, y constituyó todo un acontecimiento cultural y socio-político, originando gran repercusión en el mundo de la danza flamenca), Ay! jondo (1977), Amargo (1986) o El amor brujo (1987); con los que realizó giras nacionales e internacionales. Mario Maya sigue buscando nuevas formas de expresión, partiendo de la raíz del Flamenco. Mario Maya, padre de la también bailaora Belén Maya, obtuvo, entre otros muchos premios, la Medalla de Oro de Andalucía en 1986 y el Premio Nacional de Danza en 1992. Además, ha realizado grabaciones en disco, dos cortometrajes y una película.

 

Angelita Gómez, bailaora y maestra de baile Flamenco

2012. La bailaora Angelita Gómez es maestra en una de las actividades más demandadas en el Festival de Jerez (Cádiz): los cursos de baile flamenco. Los alumnos son internacionales. Angelita Gómez, artista de la bulería jerezana, entrega hasta los diplomas al más puro estilo flamenco. Informa Pablo Cosano [Programa «Noticias 2», 5 de marzo de 2012. Canal Sur Televisión].

Angelita Gómez nace en 1944 en la calle Clavel, del Barrio de La Albarizuela de Jerez de la Frontera (Cádiz) «… empezó a bailar flamenco a la edad de cinco años con profesores como María Pantoja, La Gitana Blanca y Sebastián Núñez, …, que supieron enseñarle muchos de los secretos que encierra el baile flamenco de cuño jerezano.
Con sólo once años dio su primer recital y con él adquirió en algunos ambientes una merecida fama de niña prodigio. Así lo afirma, por ejemplo, el flamencólogo Manuel Ríos Ruiz, debido sobre todo al tipo de bailes que interpretaba la niña Angelita: caracoles, mirabrás, soleás, seguiriyas, tarantos, farrucas y bulerías.
Allá por los años sesenta actúa con algunas de las principales figuras de la época: con los cantaores Terremoto de Jerez, con Tío Borrico, con Sernita de Jerez, con El Sordera, etc., y en 1962 gana el Premio Paco Laberinto de Bulería en el Concurso Nacional de Arte Flamenco celebrado en Jerez. Desde entonces, Angelita Gómez ha bailado en numerosos cuadros flamencos, tanto en España como en otros países de Europa y, sobre todo, de América del Sur.
Pero junto a sus cualidades para el baile, especialmente para la personal e inigualable bulería de Jerez, desde muy pronto empezó a desarrollar una brillante carrera como pedagoga, tanto en los afamados cursillos de verano que organizaba la Cátedra de Flamencología de Jerez como desde su propia academia …
Retirada ya del baile activo, Angelita vive entregada a la enseñanza y, desde su primera edición, sus cursos de bulerías del Festival de Jerez gozan de una gran popularidad.
Su labor como pedagoga ha obtenido numerosos reconocimientos, como el del Ayuntamiento de su ciudad y el Premio de la Federación Provincial y Local de Peñas Flamencas. …, la Cátedra de Flamencología de Jerez ha reconocido y recompensado su magisterio otorgándole el Premio Nacional de Enseñanza del Baile Flamenco.
Durante la VIII edición del Festival de Jerez, de forma excepcional, volvió a bailar en el escenario del Villamarta, donde cosechó uno de sus más grandes triunfos con el espectáculo Ayer y siempre. La bailaora volvió de nuevo a colaborar en ¡Viva Jerez!, espectáculo que inauguró la XIIª edición del Festival.
En 2010 recibe el «Premio Demófilo» en la novena edición de los Premios de Arte Flamenco otorgado por la Fundación Machado, por su larga trayectoria artística y por su dedicación, según el jurado, a transmitir con honestidad y excelencia los fundamentos del baile de Jerez». Fuente y más información: http://www.jerez.es/webs_municipales/festival_jerez/cursos/maestros/angelita_gomez/
2012 – 13 noviembre: nombrada Académica de la Real Academia de San Dionisio de Ciencias, Artes y Letras de Jerez.
El 28 de marzo de 2017 la Jornada «Flamenco y Universidad», organizadas en colaboración con el Instituto Andaluz de Flamenco de la Consejería de Cultura, rinde homenaje a Angelita Gómez, una de las bailaoras mejor conocedora de los bailes jerezanos.
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2017: 28 de marzo. Las Jornadas «Flamenco y Universidad», organizadas en colaboración con el Instituto Andaluz de Flamenco de la Consejería de Cultura, rinden homenaje a Angelita Gómez, una de las bailaoras mejor conocedora de los bailes jerezanos.

05/03/2012

Rocío Molina y la Tremendita: bulerías

2010. Rocío Molina al baile y la Tremendita al cante: bulerías. [Programa especial “El sol, la sal, el son. Flamenco Patrimonio del Alma”, 15 de noviembre de 2010. Canal Sur Televisión]

En los días previos al 16 de noviembre de 2010, cuando el Flamenco fue declarado Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO en su reunión de Nairobi (Kenia), Canal Sur realizó una programación especial dedicada a la candidatura.
El lunes 15 de noviembre de 2010 Canal Sur Televisión emitió “El sol, la sal, el son. Flamenco Patrimonio del Alma”, gala con formato de espectáculo que además de actuaciones incluyó vídeos sobre la presencia del flamenco en el mundo y artistas ya fallecidos como Camarón, Gabriela Ortega Gómez o Paco Toronjo. Fue presentado por Jesús Quintero y Francisco Rivera Ordóñez.

Rocío Molina Cruz nace en Vélez-Málaga (Málaga) el 12 de septiembre de 1984. Comenzó a bailar con tan sólo tres años.
En 2005 estrena su primer espectáculo, «Entre paredes».
En Octubre de 2012, Rocío Molina y la cantaora de flamenco Rosario «La Tremendita» estrenan «Afectos» en el Mercat de les Flors (Barcelona).
En 2014 fue nominada a los Premios Nacionales de Danza del Reino Unido.
Fuente y más información: http://www.rociomolina.net/biografia/

«Rosario Guerrero (Triana, 1984) es la Tremendita. Flamenca por tradición. … Bisnieta de Enriqueta la Pescaera, sobrina nieta de La Gandinga de Triana e hija de José El Tremendo, … investiga en el cante al tiempo que realiza estudios de solfeo y piano. … aflora definitivamente su faceta más creativa: la de compositora. Hoy La tremendita propone y dirige espectáculos y suma su talento a la creatividad de artistas como Rocío Molina o Javier Ruibal. Su primer álbum («A tiempo», 2010) fue su primer gran reto …».
Fuente y más información: http://www.rosariolatremendita.es/biografia/

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2010: 15 de noviembre. Rocío Molina al baile y La Tremendita al cante: bulerías.