Artículos en Flamenco y Folclore

Jarcha: Andaluces de Jaen

2012: 29 de febrero. «Aceituneros» se convierte en el himno oficial de la provincia de Jaén. Recordamos…

1996: El grupo Jarcha canta «Andaluces de Jaen». [Programa «El programa de Carlos Herrera» 23 de febrero de 1996. Canal Sur Televisión]

El poema «Aceituneros» de Miguel Hernández aparece publicado en el periódico «Frente Sur», tras la llegada del poeta en marzo de 1937 y editado en su poemario «Viento del pueblo».

El grupo Jarcha se crea en 1972 en Huelva. A lo largo de los años han variado sus componentes. El grupo Jarcha, además de componer sus propias canciones, en muchos casos de contenido social, ha rescatado canciones tradicionales de Andalucía y musicado poemas de autores reconocidos.

2012: 29 de febrero. «Aceituneros» se convierte en el himno oficial de la provincia de Jaén

1996: 23 de febrero. El grupo Jarcha canta «Andaluces de Jaen».

Joaquín Cortés baila en la Gala del Día de Andalucía 1994

1969. 22 de febrero. Nace en Córdoba el bailaor Joaquín Cortés.

El bailaor Joaquín Cortés actúa brillantemente en la Gala del Día de Andalucía del año 1994 que recordamos con motivo del aniversario de su nacimiento. El cordobés Joaquín Cortés ha anunciado recientemente su vuelta a los escenarios tras la pandemia mundial y su paternidad con una actualización de su espectáculo «Esencia» del 2017.

Tras más de 35 años de una carrera profesional brillante a sus espaldas, Joaquín Cortés es uno de los mayores referentes del flamenco a nivel mundial. Cortés comenzó su andadura como miembro del Ballet Nacional de España, antes de empezar a dar sus primeros pasos en solitario y alumbrar en 1992 su primer montaje, Cibayí, con el que debutó en el Teatro de los Campos Elíseos de París. Entre sus espectáculos posteriores más conocidos, se encuentran Pasión Gitana o Calé (Gitano), que ya en 2009, que le llevaron por las principales ciudades del mundo.

[Gala de Andalucía, 28 de febrero de 1994. Canal Sur Televisión]

2009: La Unesco nombra su legado artístico como Patrimonio inmaterial de la humanidad, un año antes incluso de que este nombramiento se le fuese otorgado al propio arte flamenco.

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28/02/1994 Veintiocho de febrero

Nuria Fergó por primera vez en Canal Sur

1995. Recordamos a la cantante Nuria Fergó en Canal Sur cuando era muy joven y desconocida.

Nuria Fergó, cantante y actriz malagueña que se dio a conocer en la primera edición del concurso de Televisión Española «Operación Triunfo» (2001), tiene una breve aparición con unos dieciséis años en el programa de Canal Sur «Tal como Somos» (1995). Nuria Fergó formaba parte del «Grupo de baile de Ana María» que interpretó en el programa unas «Malagueñas». Nadie en ese momento podía pensar que unos años más tarde Nuria Fergó iniciaría una destacada carrera musical.

[Programa «Tal como Somos», 4 de julio 1995. Canal Sur]. «Tal como Somos» fue un programa emblemático de los comienzos de Canal Sur y hacía un recorrido por los pueblos de Andalucía presentando su idiosincrasia y a sus gentes, en esta ocasión estaba dedicado a Nerja (Málaga) localidad donde nació Nuria Fergó.

Nuria Fergó (Nerja, 18 de abril de 1979), artista polifacética, saltó a la fama en la primera edición del concurso Operación triunfo 2001. Debutó en el mercado discográfico con «Brisa de esperanza» en 2002. Entre sus sencillos se encuentran los temas «Quiéreme», «Brisa de esperanza», «Las palabritas», «Volver a comenzar» y «De vuelta».

Nuria Fergó ha ofrecido más de 500 conciertos en solitario por toda la geografía española a lo largo de su carrera siendo una de las artistas salidas del concurso Operación Triunfo más consolidadas en el panorama musical.

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04/07/1995

Dieciocho de abril Cuatro de julio

Camarón por bulerías: inauguración de CSTV

1989: 27 de febrero. Cante por bulerías de José Monge, Camarón de la Isla, y baile de Manuela Carrasco a la que el propio cantaor acompaña al final marcándose una «pataita». En fiesta podemos ver a los guitarristas, Joaquín Amador, Tomatito, Manuel Santiago, Niño Jero, Paco del Gastor y Moraito Chico, también presentes las cantaoras Paquera de Jerez, María «La Burra», Aurora Vargas, Fernanda y Bernarda de Utrera, palmeros, etc.  [Programa «Fiesta flamenca», Especial Inauguración de Canal Sur Televisión].

Camarón por bulerías: inauguración de Canal Sur TV

 

Gaspar de Utrera: Soleá

2008: 26 de febrero.  Muere Gaspar de Utrera.

1989. 26 de agosto.  Actuación del cantaor Gaspar de Utrera, por Soleá, acompañado por José Luis Postigo al toque. [Programa «Flamenco Plató, nuestro Flamenco»  26 de agosto de 1989. Canal Sur Televisión].

Gaspar Fernández, nace en Utrera en 1932. El cantaor es sobrino del Perrate y destaca en el repertorio festero   especialmente en el cuplé por bulerías.  Tras ganar de niño  el concurso radiofónico «Fiesta en el aire», pasa a formar parte de la compañía juvenil  «Ases», de Naranjito de Triana. En la década de los 50 actúa  en los tablaos madrileños, regresando a su Utrera natal  para  vincularse  al Potaje Gitano  de Utrera. Muere del 26 de febrero del 2008.

26/08/1989

2008: 26 de febrero.  Muere Gaspar de Utrera.

Carmen Linares, Seguiriyas (1995)

1951: 25 de febrero. Nace en Linares (Jaén) Carmen Pacheco Rodríguez, cantaora, conocida por el seudónimo artístico de Carmen Linares.

Recordamos esta hermosísima Seguiriya cantada por Carmen Linares con el toque de Paco Cortés en el programa dirigido por Pilar Távora, Cavilaciones del 28/03/1995 [Canal Sur Televisión].

Letra:

«Que dolor en mi alma

he sentío yo

y no maldigo

a esa lengua tan mala

que me pregonó.

“Santa Ana repica llamando a la oración

como repican los dobles latíos

de mi corazón”.

1951: 25 de febrero. Nace en Linares (Jaén) Carmen Pacheco Rodríguez, cantaora, conocida por el seudónimo artístico de Carmen Linares.

Carmen Linares Nacida en Linares (Jaén) en 1951 ha conquistado por méritos propios un lugar privilegiado en la cultura musical española contemporánea, habiéndose convertido en una de las artistas más aclamadas y con más proyección internacional del flamenco.

 

Se formó artísticamente en los años setenta aprendiendo de artistas veteranos como Pepe Matrona, Fosforito y Juan Varea en los tablaos madrileños de Torres Bermejas y Café de Chinitas. Allí también compartió escenario con jóvenes talentos como Camarón, Enrique Morente y los hermanos Habichuela…

 

La obra discográfica de Carmen Linares se compone de proyectos que integran su creatividad musical, su devoción por el cante jondo y su afición por la poesía. Su disco más importante es “Antología de la mujer en el cante” (Universal, 1996) con el que ha conseguido consolidarse como referencia en el cante de mujer en el arte flamenco contemporáneo.

 

En su trayectoria escénica cabe destacar la versatilidad para involucrarse en proyectos como “El Amor Brujo” de Falla junto a la Orquesta Nacional de España, “Locura de brisa y trino” de Manolo Sanlúcar y “Poeta en Nueva York” de Blanca Lí, con los que ha actuado en escenarios tan prestigiosos como el Lincoln Center de Nueva York, Opera House de Sydney, Teatro Colon de Buenos Aires y Shinjuku Center de Tokio.

 

Destaca su capacidad para dirigir sus propios espectáculos como “Canciones Populares de Lorca”, “Raíces y Alas”, “Poesía en el cante” y sus más recientes estrenos “Oasis Abierto” dedicado a la obra de Miguel Hernández y “Ensayo Flamenco 2012” en el que interpreta a poetas como Federico García Lorca, Juan Ramón Jiménez, Rafael Alberti, José Ángel Valente y al propio Hernández.

 

Su cante poderoso y auténtico se enriquece con su conocimiento del arte flamenco y consigue emocionar de manera espontánea y sincera al público… sin duda alguna el flamenco ha crecido con ella.

 

Premios:

– Premio de la Academia de la Música a Toda una Vida (2011)

– Mejor Album Flamenco a “Raíces y Alas” (2009)

– Medalla de Oro de las Bellas Artes (2006)

– Premio Nacional de Música (2001)

– Compás del Cante (1999)

– Medalla de Plata de la Junta de Andalucía (1998)

– Premio Academia Francesa del Disco (1991)

– Premio ICARO (1988)

 

Discografía

– “Remembranzas” (Salobre, 2011)

– “Raíces y Alas” (Salobre, 2008)

– “Un ramito de locura” (Universal, 2002)

– “Antología de la mujer en el cante” (Universal, 1996)

– “Canciones Populares de Federico García Lorca” (Auvidis, 1993)

– “La luna en el río” (Auvidis, 1991)

– “Cantaora” (DRO, 1988)

 

 

 

 

Muere Paco de Lucía, leyenda de la guitarra

2014: 25 de febrero. Muere el guitarrista Paco de Lucía en México a los sesenta y seis años, tras sufrir un infarto en Cancún, donde residía. Tenía sesenta y seis años. A los siete comenzó a tocar la guitarra y con ese instrumento se convirtió,  desde los 70,  en uno de los artistas flamencos más innovadores e influyentes de todos los tiempos. Le dio a la guitarra flamenca una importancia que hasta entonces no tenía por sí sola.  Su arte le valió numerosos reconocimientos, entre ellos, la Medalla de Andalucía y el Príncipe de Asturias. Informa Juan Carlos Roldán. [Informativo «Noticias 1», 26/2/2014, Canal Sur Televisión]. (más…)

Muere Manolo Caracol: homenaje El Pele y Vicente Amigo

1973: 24 de febrero. Muere el cantaor sevillano Manuel Ortega Juárez «Manolo Caracol».

1989. Actuación del  cantaor «el Pele» acompañado por Vicente Amigo en homenaje a Manolo Caracol. Manuel Moreno Maya «el Pele», cantaor de voz inspirada en Caracol y gran admirador del mismo, nos ofrece unas bulerías dedicadas al maestro y a otros artistas flamencos desaparecidos. Le acompaña al toque Vicente Amigo, Luís Fernández y Juan Lérida hacen compás y Patricio Cámara en la percusión. [Programa «La puerta del cante» 3, 25/10/1989, Canal Sur Televisión]. (más…)

María del Monte canta sevillanas de Triana

1852. 23 de febrero: Se inaugura el puente de Triana. Recordamos…

2003.  María del Monte canta las Sevillanas de Triana. [Programa “Contigo” 8 de junio 2003. Canal Sur Televisión]

Los autores de la sevillana son Rafael de León, Manuel Clavero, Manuel Pareja-Obregón y Beltrán. Las han interpretado Los Hermanos Reyes, Manuel Pareja Obregón, Los Marismeños, María del Monte, Los del Río, Raya Real y Plaza Nueva

08/06/2003

1852. 23 de febrero: Se inaugura el puente de Triana.

2003. 8 de junio. María del Monte canta las Sevillanas de Triana.

SEVILLANAS DE TRIANA

I

Cuando paso por el puente “Triana”

contigo vida mía…

con mirarte solamente “Triana”

me muero de alegría.

Porque tienes unos ojos “Triana”

igual que dos luceros “Triana”,

y una clase de “hechuras” “Triana”

que vale el mundo entero.

Si por otro me dejaras “Triana”

de pena moriría

cariño, te quiero y te querré…

eres mi norte y mi guía

“Triana, Triana y olé”.

II

Velaíta de Santana “Triana”

faroles sobre el río.

Puestecito de avellanas “Triana”

y tú del brazo mío.

Un gitano va cantando “Triana”

con globos de colores “Triana”…

y una vieja pregonando “Triana”

pestiños y alfajores.

Calentitos y buñuelos “Triana”

que negras tus pestañas

ay, niña, que mira mírame

vamos a ver la cucaña

“sentraña”, Triana y olé.

III

Alfareros de Triana “Triana”

que hacían loza fina…

en el cielo hay dos hermanas “Triana”

que son Justa y Rufina.

Del “Cachorro” están hablando “Triana”

y dicen que no han visto“Triana”…

un semblante agonizando “Triana”

igual al de ese Cristo.

Y al Señor San Isidoro “Triana”

responde a las doncellas

la estrella, también tiene que “ve”

¡Nunca vi cara más bella!

Triana, Triana y olé.

IV

Por balcones y ventanas “Triana”

mantones y alegrías…

y repican las campanas “Triana”

de toda Andalucía-

No hay poeta que describa “Triana”

las luces y el gentío “Triana”…

y ese barrio dando vivas “Triana”

a la Virgen del Rocío.

Reflejándose en el río “Triana”

la luna ya se asoma

y todos repiten a la vez:

¡Viva la Blanca Paloma!

¡Triana, Triana y olé!.

Sorderita: De corazón y muerte

1961: 21 de febrero. Nace en Jerez de la Frontera (Cádiz) José Soto Barea, el cantaor y guitarrista flamenco «Sorderita».

Recordamos a Sorderita en 2003 cantado «De corazón y muerte». José Soto se confiesa un romántico empedernido y este romanticismo es lo que más le motiva a la hora de componer y escribir.
Programa «Una llama viva» 37, 7/06/2003, Canal Sur Televisión]
Más información:
José Soto Barea «Sorderita» es guitarrista, cantante, cantaor, compositor y productor. Hijo del también cantaor jerezano gitano Vicente Soto «Sordera» genuino representante de la casa de los Sordera. José Soto «Sorderita» es hermano de Vicente, Enrique y de la cantaora Lela Soto. Es miembro fundador de Ketama, el grupo musical español de flamenco-fusión, formado originalmente a principios de la década de los 80 en colaboración con Ray Heredia (1963-1991) y Juan José Carmona Amaya “El Camborio” (1960).
Otras fechas de interés:
2003: 7 de junio. Actuación de José Soto «Sorderita» en el programa flamenco «Una llama viva» de CSTV que presenta José Luis Ortiz Nuevo.
2016: 17 de febrero. Actuación de Vicente Soto «Sordera» y su hija Lela Soto en el “Foro Flamenco” de Canal Sur Radio. Los dos cantaores jerezanos estuvieron acompañados por la guitarra de Manuel Valencia y Nono Jero.

También en @Memoranda_RTVA

1961: 21 de febrero. Nace en Jerez de la Frontera (Cádiz) José Soto Barea, el cantaor y guitarrista flamenco «Sorderita».