1989: 27 de febrero. Cante por bulerías de José Monge, Camarón de la Isla, y baile de Manuela Carrasco a la que el propio cantaor acompaña al final marcándose una «pataita». En fiesta podemos ver a los guitarristas, Joaquín Amador, Tomatito, Manuel Santiago, Niño Jero, Paco del Gastor y Moraito Chico, también presentes las cantaoras Paquera de Jerez, María «La Burra», Aurora Vargas, Fernanda y Bernarda de Utrera, palmeros, etc.  [Programa «Fiesta flamenca», Especial Inauguración de Canal Sur Televisión].

Camarón por bulerías: inauguración de Canal Sur TV

1942: 2 de enero. Nace el director de cine Manuel Gutiérrez Aragón.

1994. Manuel Gutiérrez Aragón afirma que el Flamenco es una seña de identidad de España en el mundo. El cineasta, escritor y entonces presidente de SGAE, es entrevistado en la caseta de la Feria de Abril del programa «Nocturno fiesta» con Carmen Conesa y Joaquín Cortés.
A Manuel Gutiérrez Aragón no le importa la pureza del Flamenco y piensa que un espectáculo de Joaquín Cortés en el que se mezcla Flamenco con algo más puede convertirse en un nuevo género musical español, que no será ni un espectáculo de tablao ni de vodevil. La actriz catalana Carmen Conesa está de acuerdo en la mezcla.
Alfonso Eduardo reivindica la promoción del Flamenco por parte de la SGAE, y Joaquín Cortés cree que en los últimos tiempos sí se ha apoyado al Flamenco desde la SGAE.
Presenta Alfonso Eduardo Pérez Orozco [Programa «Nocturno fiesta», 21 de abril de 1994. Canal Sur Televisión]

Manuel Gutiérrez Aragón (Torrelavega, 2 de enero de 1942) es … «Guionista, director cinematográfico, productor y escritor, … licenciado en Filosofía y Letras y graduado por la Escuela Oficial de Cinematografía (1970)» … «Autor de una extensa filmografía, que incluye largometrajes, cortometrajes, documentales y series televisivas, su primera película, Habla, mudita, de 1973, recibió el Premio de la Crítica del Festival de Berlín y fue candidata a los Premios Óscar … en el año 1979, debutó en el teatro dirigiendo la adaptación de Peter Weiss sobre El proceso, de Franz Kafka. … y en 1998 llevó a cabo la dirección escénica de El rey de Harlem y de Don Perlimplín, óperas basadas en textos de Federico García Lorca. …
Gutiérrez Aragón ha dirigido asimismo trabajos para la televisión. … En 1991 dirigió para TVE los cinco capítulos de la serie El Quijote, basada en la primera parte de la obra de Miguel de Cervantes, con guion del académico Camilo José Cela … en 2002, llevó al cine la segunda parte del libro, bajo el título de El caballero don Quijote …
Gutiérrez Aragón presidió la Sociedad General de Autores y Editores entre 1993 y 2001, año en que pasó a ocupar la presidencia de la Fundación Autor. Desde 2000 es también presidente de la Federación Europea de Realizadores Audiovisuales. …
Miembro de número de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, ha recibido, entre otras distinciones, el Premio Nacional de Cinematografía (2004), la Medalla de Oro de la Academia de Cine de España (2013), la Medalla al Mérito de las Bellas Artes (2013) y la Medalla de Cinematografía de la Universidad Internacional Menéndez Pelayo (2014). …»
Fuente y más información: Página oficial de la RAE.

1942: 2 de enero. Nace el director de cine Manuel Gutiérrez Aragón.

2015: 16 de abril. Manuel Gutiérrez Aragón es elegido académico de la Real Academía de la Lengua para ocupar la silla F en sustitución de José Luis Sampedro.
2016: 24 de enero. Manuel Gutiérrez Aragón ingresa en la RAE con el discurso «En busca de la escritura fílmica».

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2021: 4 de mayo: Muere la bailaora Carmelilla Montoya. Recordamos…

Carmelilla Montoya baila en el espectáculo «La Amante» de la V Bienal de Flamenco de Sevilla de 1988. Comparte el escenario del teatro Lope de Vega con La Farruca, y un jovencísimo Farruquito. En el espectáculo actúa Juan Fernández Flores El Moreno, Antonio Canales, Esperanza Fernández, Piripi, Rafael Fernández, Carlos Heredia, Luis Fernández y Rafael Riqueni.

[Programa “Programa Flamenco” 1 de abril de 1989. Canal Sur Televisión]

1927: 20 de marzo. Nace en Utrera, Sevilla, el cantaor Francisco Díaz García conocido como Curro de Utrera.

1989. Recordamos a Curro de Utrera, acompañado a la guitarra por Luis Calderito, interpretar fandangos de Lucena, verdial y cantiñas de Córdoba. Presenta Manolo Curao [Programa «La Puerta del Cante», 13/10/1989. Canal Sur Televisión]

Francisco Díaz García (Utrera, 20 de marzo de 1927 – Córdoba, 20 de junio de 2015), conocido como Curro de Utrera y en sus inicios como Curro el Toleano. Comenzó a actuar como profesional con tan solo 13 años, apoyado por Pepe Marchena de cuya compañía formó parte.

En 1958 ganó el Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba.

Establecido en Córdoba, destacó en palos como la soleá de Córdoba, las alegrías y los fandangos abandolaos de Lucena.

A su muerte, estaba considerado como el cantaor flamenco profesional con más años en activo porque, aunque retirado, todavía daba recitales.

El 27 de febrero de 2009 fue nombrado Hijo Predilecto de Utrera, su ciudad natal, donde fue enterrado.

1927: 20 de marzo. Nace en Utrera, Sevilla, el cantaor Francisco Díaz García conocido como Curro de Utrera.

2015: 20 de junio. Fallece el cantaor Francisco Díaz García conocido como Curro de Utrera.

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2010: Pansequito y «No me importa lo que digan» en el programa Flamenco «El sol, la sal, el son».

[Programa especial “El sol, la sal, el son. Flamenco Patrimonio del Alma”, 15/11/2010. Canal Sur Televisión]

En los días previos al 16 de noviembre de 2010, cuando el Flamenco fue declarado Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO en su reunión de Nairobi (Kenia), Canal Sur realizó una programación especial dedicada a la candidatura.

El lunes 15 de noviembre de 2010 Canal Sur Televisión emitió “El sol, la sal, el son. Flamenco Patrimonio del Alma”, gala con formato de espectáculo que además de actuaciones incluyó vídeos sobre la presencia del flamenco en el mundo y artistas ya fallecidos como Camarón, Gabriela Ortega Gómez o Paco Toronjo. Fue presentado por Jesús Quintero y Francisco Rivera Ordóñez.

José Cortés Jiménez (La Línea de la Concepción, Cádiz, 1946), conocido como cantaor como  Pansequito. Vive su niñez en El Puerto de Santa María (Cádiz) en contacto con el Flamenco. Muy joven actúa en tablaos de Málaga, donde conoce a Manolo Caracol, que le contratará para trabajar en «Los Canasteros» de Madrid en 1963.

Conoce todos los estilos flamencos y está considerado un renovador. Entre otros reconocimientos:

 En 1974 gana el «Premio a la Creatividad» en el Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba.

En 2005 recibió el Premio Nacional de la Cátedra de Flamencología de Jerez de cante.

2010: 15 de noviembre. Pansequito y «No me importa lo que digan» en el programa Flamenco «El sol, la sal, el son».

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2010. Tomasa Guerrero «La Macanita» canta villancicos por bulerías acompañada por Manuel Parrilla al toque.
[Programa «El sol, la sal, el son. Flamenco Patrimonio del alma», 20/12/2010. Canal Sur Televisión]

Tomasa Guerrero conocida como La Macanita (Jerez de la Frontera, Cádiz, 1968), toma el apodo de su padre, al que llamaban El Macano. Comenzó a actuar para el público desde muy niña, en uno de los espectáculos de Manuel Morao, y se reveló pronto como una gran promesa. Cantaora de dilatada experiencia profesional tiene varios discos en el mercado; en 2009 publicó «Solo por eso» producido por Ricardo Pachón en el que la cantaora jerezana rinde homenaje a La Paquera y a Chocolate.
La soleá, las bulerías de Jerez y las de Cádiz y los villancicos navideños son la especialidad de La Macanita.

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1991. El grupo de cante y baile flamenco “La Faraona” ejecuta unas bulerías por villancicos. El pueblo de San Fernando (Cádiz) ameniza la Nochevieja de 1991.

[Programa “Tal como somos”, 31 de diciembre de 1991, Canal Sur Televisión].

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Ricardo Pachón, principal productor musical de Flamenco, recuerda los comienzos del «Lole y Manuel» y el cambio que significó para el Flamenco incorporar la poesía.
Un breve perfil biográfico de Ricardo Pachón precede a la entrevista que se realiza en la casa estudio, donde conserva miles de grabaciones y fotografías. Fue uno de los principales artífices de la renovación del Flamenco y de su fusión con otros géneros musicales. Explica su contacto con los gitanos de Triana; recuerda la fiestas flamencas «para celebrar la vida», su contacto con Sabicas, la incorporación de la poesía, …
Fragmento en el que «Lole y Manuel» interpretan «De color».
«Leyendas Flamencas».  Redactora Carolina Morato [Programa «Tesis», 28/10/2014. Canal Sur Televisión]

Ricardo Pachón (Sevilla, 1937) está considerado como el más influyente productor de Flamenco. Ha producido discos entre otros de Lole y Manuel, Veneno, Camarón de la Isla (La leyenda del tiempo, 1979), Silvio, Tabletom, Pata Negra, Tomatito o Rocío Jurado.
Fue manager del grupo Smash, al que perteneció Manuel Molina, e influyó en el sonido del denominado rock andaluz.
Ricardo Pachón ha dirigido documentales como «Triana pura y pura», en el que explica la expulsión de los gitanos de Triana y como consecuencia la pérdida de la esencia del Flamenco. El documental fue galardonado con el Premio Imagenera de Creación Documental sobre la Memoria de Andalucía 2013, que otorga el Centro de Estudios Andaluces, además de ser nominado a los Premios Goya.
Fragmentos del documental en http://blogs.canalsur.es/documentacionyarchivo/archivos/22774

2015: 19 de mayo. Muere Manuel Molina en San Juan de Aznalfarache (Sevilla), componente del dúo «Lole y Manuel».
Manuel Molina Jiménez (Ceuta, 1948, – San Juan de Aznalfarache, Sevilla, 19 de mayo de 2015) fue un guitarrista flamenco. En la década de los 50 llegó a Triana (Sevilla). A los doce años, fue uno de los componentes del trío “Los gitanillos del Tardón”, junto con Chiquetete y “El Rubio”. En su juventud fue componente de “Smash”, grupo musical de rock con influencias flamencas, con el cual realizó algunas grabaciones, entre ellas “El Garrotín” que alcanzó gran popularidad.
Su triunfo definitivo llegó en 1973 con el dúo “Lole y Manuel”, que formará con la trianera Dolores Montoya, “Lole”. En su primer disco, ‘Nuevo día» – El origen de una leyenda (1975), hay influencias de los sonidos hippie y reminiscencias árabes, algo que ya sería constante en su música.
Entre sus éxitos: “Río Guadalquivir”, “De color”, “Romero verde”, etc… Más tarde, la pareja se separa y sus trabajos serán esporádicos. Manuel Molina grabó posteriormente “Calle del beso”. En 1994 publican el disco “Alba Molina”, dedicado a su hija Alba, y graban en directo “Una voz y una guitarra”.
Creó una forma propia de tocar la guitarra, cogiéndola en posición vertical y con permanentes silencios. Está considerado uno de los renovadores del flamenco, junto a Camarón de la Isla. Manuel Molina realizaba actuaciones en solitario y colaboraba con los mejores artistas flamencos. Tuvo su última aparición en público el 25 de marzo en el teatro Romero San Juan, el mismo lugar donde se instalaría su capilla ardiente en San Juan de Aznalfarache.
Más información: http://www.canalsur.es/noticias/cultura/muere-el-musico-manuel-molina-del-duo-lole-y-manuel/621016.html

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1928: 13 de junio. Nace Francisco Antonio Toronjo Arreciado en Alosno, Huelva.

Paco Toronjo, nacido en Alosno, es reconocido como el cantaor que difundió el fandango de Huelva. Santiago Osorno, cronista ofical de Alosno, afirma que el fandango es una de las señas de identidad del pueblo y comparte recuerdos como la creación del Certamen Nacional del Fandango de Huelva y su provincia. Se incluyen imágenes del monumento a Paco Toronjo en Alosno y fragmentos de actuaciones.

[«Este es mi pueblo», 27/04/2014. Canal Sur Televisión]

Francisco Antonio Toronjo Arreciado (Alosno, Huelva, 13 de junio de 1928 – Huelva, 2 de julio de 1998), cantaor flamenco conocido como Paco Toronjo. Aprendió a cantar oyendo a los alosneros y dejó la mina en 1959 para dedicarse al cante. Junto a su hermano Pepe, como “Hermanos Toronjo”, fueron pioneros en la grabación de sevillanas e hicieron famosas las denominadas bíblicas, que parten de un pasaje de la Biblia e incluyen una moraleja final.

A la muerte de su hermano, Paco Toronjo se especializó en fandangos. Creaba sus propias letras y fue muy prolífico.
Hijo Predilecto de Alosno.

1998: 2 de julio. Muere en Huelva Francisco Antonio Toronjo Arreciado, el cantaor Paco Toronjo.

2000: 15 de mayo. La cantaora La Marrurra es entrevistada en el programa de Jesús Quintero «El vagamundo». La Marrurra flamenca y la americana Moreen Silver.

Entrevista realizada el 15 de mayo de 2000 a la cantaora La Marrurra en el programa de Jesús Quintero «El vagamundo». «El sol, la sal, el son», Flamenco patrimonio del alma, recupera en 2011 la entrevista y la actuación de la norteamericana Moreen Silver «La Marrurra». Comienza la entrevista con Moreen Silver cantando en árabe y unos tientos de Pastora Pavón. Recita y canta una bulería dedicada al rey Juan Carlos como rey de los gitanos. Confiesa que se enamoró de un gitano. La Marrurra recibió su nombre artístico en un Potaje en Utrera al interpretar unas seguidillas de Diego El Marrurro.

A lo largo de la entrevista interpreta además fragmentos de soleás, … Finaliza por seguidillas acompañada a la guitarra.

Presenta Jesús Quintero [Programa «El sol, la sal, el son», 17/01/2011. Canal Sur televisión].

Otras fechas de interés:

2000: 15 de mayo. La cantaora La Marrurra es entrevistada en el programa de Jesús Quintero «El vagamundo».

2011: 17 de enero. «El sol, la sal, el son» emite la entrevista realizada a La Marrurra por Jesús Quintero en el 2000.

2021: 10 de marzo. Fallece en Madrid la cantaora estadounidense Moreen Silver, «La Marrura».

Más información:

La cantaora La Marrurra: el Flamenco y la norteamericana Moreen Silver:

Moreen Silver «María La Marrurra» nació en Estados Unidados (Jacksonville, Florida, USA, 1942). En la Universidad conoció a su marido, Chris Carnes, guitarrista flamenco, y ambos se instalaron en Morón de la Frontera (Sevilla) en 1968. Aunque Chris Carnes regresó a Estados Unidos, La Marrura permaneció en Madrid trabajando como reportera y convirtiéndos en una referencia en el mundo flamenco. Como cantaora grabó un disco con José Menese acompañados por Melchor de Marchena y Enrique de Melchor. Como periodista, en 1978, fundó la agencia internacional Silver Press.

El 14 de febrero de 2014, ante la denuncia de algunos de sus vecinos por la acumulación de objetos en su domicilio, intervino el Samur Social del Ayuntamiento de Madrid y fue ingresada en una residencia. Sus amigos se movilizaron, abrieron incluso una cuenta en change.org, porque creen que se está confundiendo con Alzheimer un Trastorno de Déficit de Atención (TDAH) por el que recibía tratamiento desde hacía años y que ahora ha sido suprimido. El caso ha llegado hasta el Tribunal Constitucional.

La Marrurra flamenca y la americana Moreen Silver.

Fuente: http://www.aireflamenco.com/noticias/1939-moreen-silver-la-marrurra-es-retenida-por-el-ayuntamiento-de-madrid

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