Artículos en Flamenco y Folclore

José Valencia: Soleá (2004)

2004: 14 de enero.  José Valencia interpretando una Solea en 2004.[Programa «Una Llama Viva», 013. 14/1/2004. Canal Sur Televisión].
José Antonio Valencia Vargas, conocido artísticamente como José Valencia, nació en Barcelona en 1975, en el seno de una familia de Lebrija, donde regresa en 1983. Allí conoce un flamenco familiar de tascas y fiestas que hoy se ha perdido.

Otras fechas de interés:

2015: 17 de junio. El cante de José Valencia y Mari Peña y las guitarras de Manuel de la Luz y Antonio Moya cierran la última entrega de la tercera temporada del «Foro flamenco» Canal Sur Radio y FlamencoRadio.com en la sede central de la RTVA.  El cantaor de Lebrija dedica su actuación a Miguel Ángel Fernández Borrero, (coordinador de Flamenco de Canal Sur Radio y FlamencoRadio.com (2011/2015), con motivo de su jubilación.

2015: 18 de junio. El cante de José Valencia y la guitarra de Juan Requena inauguran la XVI edición de conciertos «Noches en los Jardines del Real Alcázar» en Sevilla.

Pansequito: «No me importa lo que digan»

2010: Pansequito y «No me importa lo que digan» en el programa Flamenco «El sol, la sal, el son».

[Programa especial “El sol, la sal, el son. Flamenco Patrimonio del Alma”, 15/11/2010. Canal Sur Televisión]

En los días previos al 16 de noviembre de 2010, cuando el Flamenco fue declarado Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO en su reunión de Nairobi (Kenia), Canal Sur realizó una programación especial dedicada a la candidatura.

El lunes 15 de noviembre de 2010 Canal Sur Televisión emitió “El sol, la sal, el son. Flamenco Patrimonio del Alma”, gala con formato de espectáculo que además de actuaciones incluyó vídeos sobre la presencia del flamenco en el mundo y artistas ya fallecidos como Camarón, Gabriela Ortega Gómez o Paco Toronjo. Fue presentado por Jesús Quintero y Francisco Rivera Ordóñez.

José Cortés Jiménez (La Línea de la Concepción, Cádiz, 1946), conocido como cantaor como  Pansequito. Vive su niñez en El Puerto de Santa María (Cádiz) en contacto con el Flamenco. Muy joven actúa en tablaos de Málaga, donde conoce a Manolo Caracol, que le contratará para trabajar en «Los Canasteros» de Madrid en 1963.

Conoce todos los estilos flamencos y está considerado un renovador. Entre otros reconocimientos:

 En 1974 gana el «Premio a la Creatividad» en el Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba.

En 2005 recibió el Premio Nacional de la Cátedra de Flamencología de Jerez de cante.

2010: 15 de noviembre. Pansequito y «No me importa lo que digan» en el programa Flamenco «El sol, la sal, el son».

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Antonio Quintero, autor

1894: 4 de enero. Nace en Jerez de la Frontera (Cádiz) Antonio Quintero, autor teatral y letrista de coplas. Miembro del reconocido trío de autores Quintero, León y Quiroga. Con este motivo recordamos a Manuel Cuevas interpretando (acompañado de una bailaora que emula a Lola Flores) la zambra de Manolo Caracol «La niña de fuego» y el «Romance de Juan de Osuna». Sección «Flamencos con futuro», dirige Manuel Molina. [Programa «Flamencos» 4, 20/1/2006, Canal Sur Televisión]

Manuel Cuevas canta la Zambra de Manolo Caracol «La niña de fuego» (con letra y música de los maestros Quintero, León y Quiroga) que fue grabada en 1944 (incluida en la película Embrujo, que rodó junto a Lola Flores en el año 1947) entremezclada con el «Romance de Juan de Osuna», también de los mismos autores. Manolo Caracol, gracias a sus estampas escenificadas, consideradas por muchos como inaceptable heterodoxia, en las que se incluían las zambras (coplas de “inspiración” morisca) escritas para él por Quintero / León / Quiroga, triunfó y difundió el cante jondo por toda España. Manolo Caracol siempre aplicó sus propios criterios a su arte y nunca renunció a ellos: «¡Se puede cantar a orquesta y se puede cantar con una gaita! ¡Con todo se puede cantar! Con una gaita, con un violín, con una flauta…»

Grupos actuales han versionado ambas canciones: los «Pony Bravo» «La niña de fuego» y «Los Planetas» han hecho lo propio con «El romance de Juan de Osuna».

Manuel Cuevas Fernández, cantaor de flamenco y saetero (nacido en Osuna, Sevilla, en 1977) ha levantado gran admiración en la Semana Santa de 2013 con dos hermosas saetas cantadas a la Virgen de la Macarena.

 

Barack Obama en el flamenco fusión de Diego Carrasco

2010: 27 de diciembre. Barack Obama protagonista de «Véngase señor Obama» del flamenco fusión de gitanos raperos de Junior, Diego Carrasco y Tomasito acompañados al toque y cante por los participantes en la grabación del programa.
[Programa “El sol, la sal y el son”, 27 de diciembre de 2010. Canal Sur Televisión]
La serie de programas “El sol, la sal y el son” se grabó con motivo de la declaración del Flamenco Patrimonio Inmaterial de la Humanidad.

Tomás Moreno Romero (Jerez de la Frontera, Cádiz, 1969) conocido como Tomasito “…, un gitanillo delgado como un alfiler y despierto como una lagartija, … el que lo conoce o lo ha visto en directo sabe que Tomasito es un genio. … GIPSY RAPPERS Gitanos y raperos, los miembros de este grupo nacido en el barrio de Santiago de Jerez en 2008 se empaparon de niños del flamenco que rezuman las calles de su barrio, pero también del rap que les llegaba en cintas de cassette. Es en 2013 cuando, con una fuerte influencia de dos grandes maestros del compás, Diego Carrasco y Tomasito, graban su primera canción …” Fuente y más información http://www.labienal.com/titulo-18-sept/

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27/12/2010

Tomasa La Macanita canta villancicos por bulerías

2010. Tomasa Guerrero «La Macanita» canta villancicos por bulerías acompañada por Manuel Parrilla al toque.
[Programa «El sol, la sal, el son. Flamenco Patrimonio del alma», 20/12/2010. Canal Sur Televisión]

Tomasa Guerrero conocida como La Macanita (Jerez de la Frontera, Cádiz, 1968), toma el apodo de su padre, al que llamaban El Macano. Comenzó a actuar para el público desde muy niña, en uno de los espectáculos de Manuel Morao, y se reveló pronto como una gran promesa. Cantaora de dilatada experiencia profesional tiene varios discos en el mercado; en 2009 publicó «Solo por eso» producido por Ricardo Pachón en el que la cantaora jerezana rinde homenaje a La Paquera y a Chocolate.
La soleá, las bulerías de Jerez y las de Cádiz y los villancicos navideños son la especialidad de La Macanita.

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Carmen Cortés y «Mujeres de Lorca»

1957: 19 de diciembre. Nace en Barcelona la bailaora Carmen Cortés Pérez.

La bailaora Carmen Cortés en un zapateado con el cuerpo de baile de su espectáculo «Mujeres de Lorca» (ensayo), inspirado en Bernarda Alba y sus hijas, dentro de la XIV Bienal de Flamenco de Sevilla, el 27 de septiembre de 2006. [Brutos XIV Bienal de Flamenco de Sevilla].

1957: 19 de diciembre. Nace en Barcelona la bailaora Carmen Cortés Pérez.

2006: 27 de septiembre.  La bailaora Carmen Cortés en la XIV Bienal de Flamenco de Sevilla.

Bulerías por villancicos (1991)

1991. El grupo de cante y baile flamenco “La Faraona” ejecuta unas bulerías por villancicos. El pueblo de San Fernando (Cádiz) ameniza la Nochevieja de 1991.

[Programa “Tal como somos”, 31 de diciembre de 1991, Canal Sur Televisión].

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Israel Galván: bulerías, con 15 años

1989: 12 de diciembre. El bailaor Israel Galván con quince años, en su primera aparición en Canal Sur, interpreta bulerías con el cante de Chano Lobato.

Recordamos Israel Galván con 15 años, en su primera aparición en Canal Sur, interpretando el baile por bulerías con el cante de Chano Lobato. La actuación comienza con un cante de Romerito de Jerez, Carlos y Pepe Habichuela a la guitarra, en la reunión la también bailaora Carmen Vargas y al compás Juan Lérida y José Galván (padre del bailaor) [Programa “La Puerta del Cante” 9, 12/12/1989. Canal Sur Televisión].

Más información:

Israel Galván de los Reyes (Sevilla, 12 de julio de 1973) es hijo de los bailaores sevillanos José Galván y Eugenia de Los Reyes. Desde los cinco años vive de manera natural los ambientes de tablaos, fiestas y academias de baile a los que acompaña a su padre. Pero no es hasta 1990 que encuentra su vocación por el baile.
En 1994 entró a formar parte de la recién creada Compañía Andaluza de Danza dirigida por Mario Maya. Ha realizado numerosas colaboraciones en proyectos de muy distinta índole y con artistas muy dispares, entre los que destacan como referentes en su carrera Enrique Morente, Manuel Soler y Mario Maya.
En 1998 presentó «¡Mira! / Los zapatos rojos», primer espectáculo de su propia compañía, y supuso una revolución en la concepción de los espectáculos flamencos. «La metamorfosis» (2000), su versión flamenca de la novela de Kafka; «Galvánicas» (2002), con Gerardo Núñez; «Arena» (2004); «La edad de oro» (2005), su guiño a los maestros de la época dorada del flamenco; «Tábula rasa» (2006); «Solo» (2007), silencio es música; «El final de este estado de cosas, Redux» (2008); «La curva» (2010).
La dirección artística de la mayoría de sus obras es de Pedro G. Romero. Para la dirección escénica de sus obras, Israel ha contado con Pepa Gamboa, Belén Candil y, más recientemente, Txiki Berraondo.
El 7 de noviembre de 2005 es Premio Nacional de Danza 2005 en la modalidad de Creación basándose en el trabajo hecho con los espectáculos «Arena» y «La edad de oro».
En 2006 hace su debut como coreógrafo con la obra «La francesa», con Pastora Galván como única protagonista de baile. La obra ha conseguido los premios Giraldillo a la mejor música y al espectáculo más innovador.
En la Bienal de Flamenco de Sevilla del año 2008 estrena «El final de este estado de cosas, Redux», que supone la consagración internacional de Israel Galván. Desde junio de 2010 es el primer artista español asociado del Théâtre de La Ville de París, uno de los templos internacionales de la danza contemporánea.
En 2012 recibe tres importantes premios:
– Premios Max de las Artes Escénicas como mejor intérprete masculino de danza y mejor coreógrafo por concedido por la Fundación Autor y la SGAE de España por su espectáculo «La Curva».
– Bessie Award de New York por considerar su espectáculo «La Edad de Oro», presentado en el Teatro Joyce de New York en septiembre 2011, como una producción excepcional de un trabajo que amplía las perspectivas del arte tradicional.
Medalla de oro al mérito en las Bellas Artes concedida por el Consejo de Ministros
Su última creación, «Lo real / Le Réel / The Real «, una particular reflexión sobre el holocausto gitano bajo el régimen nazi, se estrenó el 12 de diciembre de 2012 en el Teatro Real de Madrid y en Francia en el Théâtre de la Ville de Paris el 12 de febrero de 2013.
En 2014 ha sido nominado a los Premios Nacionales de Danza del Reino Unido.
http://www.anegro.net/israel_galvan

Otras fechas de interés:

1973: 12 de julio. Nace en Sevilla el bailaor Israel Galván de los Reyes,  Premio Nacional de Danza 2005 en la modalidad de Creación.

1989: 12 de diciembre. El bailaor Israel Galván con quince años, en su primera aparición en Canal Sur, interpreta bulerías con el cante de Chano Lobato.

2012: 12 de diciembre. Estreno del espectáculo «Lo real», particular reflexión sobre el holocausto gitano bajo el régimen nazi, en el Teatro Real de Madrid.

2012: 22 de diciembre. Concesión de la Medalla de oro a las Bellas Artes a Israel Galván.

2016: 16 febrero. El bailaor Israel Galván recibe la Medalla de Andalucía el 28 F.

2018: 19 de septiembre. «La edad de oro» de la compañía de Israel Galván con Pastora Galván y Miguel Ortega (Bienal de Flamenco de Sevilla): Israel Galván por bulerías, con quince años (1989).

Ana Morales y Andrés Marín comparten el Premio Nacional de Danza

2022: 7 de octubre. La bailaora Ana Morales y el coreógrafo y bailaor Andrés Marín comparten el Premio Nacional de Danza en la categoría de interpretación y en la creación, respectivamente. Intervienen: Andrés Marín (coreógrafo y bailaor) y Ana Morales (bailaora).

Informa: Mabel Rosado. Presenta: Inma Lagos.

[Informativo “Noticias 1”, 7 de octubre de 2022, Canal Sur Televisión]

2022: 7 de octubre. La bailaora Ana Morales y el coreógrafo y bailaor Andrés Marín comparten el Premio Nacional de Danza 2022. B

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Nace Camarón, entrevista y cante (1990)

1950: 5 de diciembre. Nace en San Fernando (Cádiz) José Monge Cruz, el cantaor Camarón de la Isla.

Entrevista a Camarón de la Isla por Carmen Abenza. Camarón, relajado y alegre, comenta que siempre ha trabajado en la fragua de su padre o cantando, que empezó en la Venta de Vargas, que no es tan joven porque va a cumplir cuarenta años, … Califica a Caracol de fenómeno y sabe que apreciaba su cante.
Carmen Abenza califica de muy guapo a Tomatito; le pregunta por qué no quita ojo a Camarón mientras canta en lugar de mirar las cuerdas y Tomatito contesta que tiene que estar pendiente porque nunca se sabe qué va a cantar.
Camarón comenta que cuando llega la inspiración las letras salen solas y bromea con los olvidos. Dice que fue poco a la escuela porque se escapaba para ayudar a su padre. Camarón cree que como no es mala persona y canta para todo el mundo, le quieren tanto payos como gitanos.
Camarón comenta que tiene tres niños y uno en camino, que además sabe que es niño.
Antes ha cantado por tangos y alegrías, pero confiesa que se siente a gusto con las alegrías aunque es uno de los cantes más difíciles. Añade que baila malamente.
Acompaña a Carmen Abenza en un cante.
Carmen Abenza comenta que nadie tiene la garganta de Camarón y él confiesa que no le gusta que ningún médico le vea la garganta.
Presenta Carmen Abenza [“Abanico” 009, 1/01/1991. Canal Sur Televisión]

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