Artículos en Flamenco y Folclore

Vicente Amigo: Tres notas para decir te quiero | Flamenco en Canal Sur

2000: Vicente Amigo interpreta «Tres notas para decir te quiero», perteneciente a su cuarto álbum «La ciudad de las ideas»,  en el programa homenaje a Juan Carmona Habichuela. [Programa «Senderos de Gloria» 20 de noviembre de 2000. Canal Sur Televisión]

Vicente Amigo Girol (Guadalcanal, Sevilla, 1967), guitarrista flamenco, inició su carrera en solitario en 1988, después de haber colaborado con artistas como El Pele (La Fuente de lo Jondo, 1986) o el grupo Medina Azahara (Al-Hakim, 1986). En 1988 logró el primer premio en el apartado de guitarra del Festival Nacional del Cante de las Minas de la Unión. A continuación ganó el Concurso Internacional de Extremadura y en mayo de 1989 el Premio Ramón Montoya de guitarra de concierto en el XII Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba. Vicente Amigo publicó su primer disco, De Mi Corazón al Aire, en 1991. Hijo Predilecto de Andalucía (2000). Vicente Amigo recibe el premio Ondas 2002 y la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes 2015 a propuesta del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte. En 2016 Vicente Amigo recibe el Premio Giraldillo al Toque de la XIX Bienal de Flamenco 2016.

Juana la del Revuelo canta soleá por bulerías (1995)

2016: 7 de junio. Muere Juana Silva Esteban, conocida como Juana «la del revuelo» a los 64 años de edad. Recordamos …

Juana «la del Revuelo» al cante interpreta una soleá por bulerías acompañada por su hijo Martín Chico a la guitarra. Viste su tradicional delantal.

[Programa «Noche flamenca», 13/06/1995].

Juana Silva Esteban, conocida como Juana «La del Revuelo», nace en Triana (Sevilla, 1952). Comienza cantando en la sala de «La Trocha» y en el «Guajiro». Cantante festera, es representante de la escuela de cantaoras gitanas de delantal. En su repertorio bulerías, tangos, cantiñas y fandangos principalmente.
Actúa en la IX Bienal de flamenco (1996). Famoso fue el espectáculo de las 3000 Viviendas.
Juana La del Revuelo tiene en su haber cinco discos: «Sevilla es de Chocolate» (1988), «Sonakay» (1989), «Cachito de Pan» (1990), «A compás» (1993) y «De dulce» (1997).

También en @Memoranda_RTVA

Triana Pura por bulerías: Alfonsina y el mar

1999. El grupo flamenco «Triana Pura» por bulerías con José Manuel García «El Coco»: cuplé por bulerías «Alfonsina y el mar». Baila Pastora «La del Pati».
[Programa «La Venta del Duende», 10/04/1999. Canal Sur Televisión]

«Triana Pura» es un grupo de artistas originarios del barrio sevillano de Triana que, coordinados por Gloria Moreno, actuaron en 1982 en el teatro Lope de Vega de Sevilla en el espectáculo «Triana pura y pura». Se hallaban dispersos por distintos barrios de Sevilla debido a la especulación inmobiliaria que se había producido en Triana en los años cincuenta, y la idea de reunirse fue compartida y apoyada por José Luis Ortiz Nuevo. El espectáculo tuvo mucho éxito y el grupo siguió actuando con este nombre durante varias décadas, aunque cambiando de integrantes con el paso del tiempo.
«Triana Pura» alcanzó su mayor éxito con la versión del «Probe Migué» a finales de los años noventa del siglo XX.
También en @ArchivoCanalSur

El cantaor Enrique Orozco

2004: 30 de mayo. Muere el cantaor Enrique Orozco Fajardo en Olvera (Cádiz).

1990. Recuperamos la entrevista de Enrique Orozco en la Puerta del Cante en 1990 con motivo del aniversario de su nacimiento. El cantaor narra los difíciles comienzos de su carrera: «…lo peor del mundo era ser cantaor de flamenco…» y sobre como aprendió a cantar en los años veinte: «…llegaban y ponían las máquinas del cante en las puertas de las academias de Sevilla, esas de La voz de su Amo, y ponían un disco, y echaban una perra chica, y después se llevaban la máquina de un lado a otro, y a los que nos gustaba el cante nos íbamos detrás de la máquina…». Presenta Manolo Curao. [Programa «La puerta del cante» 27, 7/4/1990, Canal Sur Televisión].

Enrique Orozco (Olvera, Cádiz, 12 de marzo de 1912 – Sevilla, 30 de mayo de 2004) empieza su carrera artística en Sevilla a principios de los años treinta y ya en 1935 Manuel Vallejo lo presenta en el Circo Price de Madrid, ciudad en la que, desde que terminase la guerra civil, desarrollaría gran parte de su carrera. Cuentan los que le conocieron que sabía mucho de cante, que tuvo una memoria privilegiada y de ahí que conociera infinidad de anécdotas de los artistas.

Otras fechas de interés:

1912: 12 de marzo. Nace el cantaor Enrique Orozco Fajardo en Olvera (Cádiz).

2004: 30 de mayo. Muere el cantaor Enrique Orozco Fajardo en Olvera (Cádiz).

Enrique Orozco (1912-2004)

Chiquito al cante por tangos (1991)

1932: 28 de mayo. Nace Gregorio Sánchez Fernández, conocido por el seudónimo de «Chiquito de la Calzada», humorista, cantaor y actor cómico.

1991. Gregorio Sánchez «Chiquito de la Calzada» al cante por tangos en los Baños Árabes de Jaén. Recordamos la actuación de Gregorio Sánchez «Chiquito de la Calzada» acompañando al cante por tangos a la bailaora Luisa Romero, Juan José Ordoñez Santiago «el Lillo» (guitarrista malagueño), «el Yaya» (palmas) y Eulalia Romero «la Gallina» (compás). [Programa «La puerta del cante», serie itinerante Baños Árabes de Jaén, 3/8/1991, Canal Sur Televisión].

Gregorio Sánchez Fernández (Málaga, 1932) nació en el barrio de Calzada de la Trinidad,  un 28 de mayo o 24 de octubre, (según la fuente). Comenzó «muy chico» su carrera artística y se inició en el cante flamenco con el apodo de «Chiquito de la Calzada». En 1994 fue descubierto como cómico e inició una fulgurante carrera de humorista.

1932: 28 de mayo. Nace Gregorio Sánchez Fernández, conocido por el seudónimo de «Chiquito de la Calzada», humorista, cantaor y actor cómico.

Juan Carlos Aragón y Araka la Kana

1967: 26 de mayo. Nace Juan Carlos Aragón. Recordamos…

La comparsa de Juan Carlos Aragón rinde homenaje a la murga más emblemática del carnaval de Uruguay.

La palabra murga llega a Uruguay en 1906 con un grupo de zarzuela llamado “la gaditana”. La murga Araca la Cana, que significa cuidado con la policía, se funda en 1934. Declaraciones de Juan Carlos Aragón, comparsista y de José María Silva Catusa, director de la Murga Araca la Cana.

[Programa “Andalucía sin fronteras” 11 de marzo de 2007. Canal Sur Televisión]

11/03/2007

Ketama canta “Problema” (1995)

1965: 21 de mayo. Nace en Granada Antonio Carmona Amaya, cantaor y vocalista de Ketama.

Recordamos al grupo Ketama cantando «Problema» en 1995. Carlos Herrera entrevista al grupo Ketama, que interpreta a continuación la canción “Problema”. Presenta Carlos Herrera [“El programa de Carlos Herrera”, 27/1o/1995. Canal Sur Televisión] Ketama fue un grupo musical español de flamenco-fusión, formado originalmente a principios de la década de los 80 por José Soto «Sorderita» (1961), Ray Heredia (1963-1991) y Juan José Carmona Amaya «El Camborio» (1960). Posteriormente, los dos primeros abandonaron el grupo, completándose éste con la entrada de Antonio Carmona Amaya (1965) y José Miguel Carmona Niño (1971), hermano y primo respectivamente de Juan. Ketama representó, hasta su disolución en 2004, uno de los representantes más destacados del denominado Nuevo flamenco.

1995: 27 de octubre. Carlos Herrera entrevista al grupo Ketama, que interpreta a continuación la canción “Problema”.

Lole y Manuel, Bulerías de Manuel

2015: 19 de mayo.  Muere Manuel Molina. Recordamos…

1999. Lole y Manuel interpretan «Bulerías de Manuel», con voz y guitarra de Manuel Molina en la gala flamenca celebrada con motivo del primer aniversario de Canal 2 Andalucía.
[Programa «Gala Primer aniversario de Canal 2 Andalucía», 5 de junio de 1999. Canal Sur Televisión]

Manuel Molina Jiménez (Ceuta, 1948, – San Juan de Aznalafarche, Sevilla, 19 de mayo de 2015) fue un guitarrista flamenco. En la década de los 50 llegó a Triana (Sevilla). A los doce años, fue uno de los componentes del trío “Los gitanillos del Tardón”, junto con Chiquetete y “El Rubio”. En su juventud fue componente de “Smash”, grupo musical de rock con influencias flamencas, con el cual realizó algunas grabaciones, entre ellas “El Garrotín” que alcanzó gran popularidad.
Su triunfo definitivo llegó en 1973 con el dúo “Lole y Manuel”, que formará con la trianera Dolores Montoya, “Lole”. En su primer disco, ‘Nuevo día» – El origen de una leyenda (1975), hay influencias de los sonidos hippie y reminiscencias árabes, algo que ya sería constante en su música.
Entre sus éxitos: “Río Guadalquivir”, “De color”, “Romero verde”, etc … Más tarde, la pareja se separa y sus trabajos serán esporádicos. Manuel Molina grabó posteriormente “Calle del beso”. En 1994 publican el disco “Alba Molina”, dedicado a su hija Alba, y graban en directo “Una voz y una guitarra”.
Creó una forma propia de tocar la guitarra, cogiéndola en posición vertical y con permanentes silencios. Está considerado uno de los renovadores del flamenco, junto a Camarón de la Isla.

También en @ArchivoCanalSur

05/06/1999

Muere el guitarrista flamenco Manuel Molina

2015: 19 de mayo. Muere el guitarrista flamenco Manuel Molina.

1983. Recordamos un fragmento del documental «Triana pura y pura”, del productor Ricardo Pachón, en el que se recoge la fiesta de reunión que tuvo lugar en el Teatro Lope de Vega de Sevilla, en 1983. En él podemos escuchar la guitarra de Manuel Molina, a Lole Montoya y Tragapanes al cante y Pepa La Calzona al baile. Intervienen Ricardo Pachón y Manuel Molina.
El documental «Triana Pura y pura» ha sido galardonado con el Premio Imagenera de Creación Documental sobre la Memoria de Andalucía 2013, que otorga el Centro de Estudios Andaluces y también ha sido distinguido como Mejor documental nacional en el Festival InEdit de Barcelona. [Serie «documentales andaluces», 18/2/2015]

Manuel Molina Jiménez (Ceuta, 1948, – San Juan de Aznalafarche, Sevilla, 19 de mayo de 2015) fue un guitarrista flamenco. En la década de los 50 llegó a Triana (Sevilla). A los doce años, fue uno de los componentes del trío “Los gitanillos del Tardón”, junto con Chiquetete y “El Rubio”. En su juventud fue componente de “Smash”, grupo musical de rock con influencias flamencas, con el cual realizó algunas grabaciones, entre ellas “El Garrotín” que alcanzó gran popularidad.
Su triunfo definitivo llegó en 1973 con el dúo “Lole y Manuel”, que formará con la trianera Dolores Montoya, “Lole”. En su primer disco, ‘Nuevo día» – El origen de una leyenda (1975), hay influencias de los sonidos hippie y reminiscencias árabes, algo que ya sería constante en su música.
Entre sus éxitos: “Río Guadalquivir”, “De color”, “Romero verde”, etc… Más tarde, la pareja se separa y sus trabajos serán esporádicos. Manuel Molina grabó posteriormente “Calle del beso”. En 1994 publican el disco “Alba Molina”, dedicado a su hija Alba, y graban en directo “Una voz y una guitarra”.
Creó una forma propia de tocar la guitarra, cogiéndola en posición vertical y con permanentes silencios. Está considerado uno de los renovadores del flamenco, junto a Camarón de la Isla. Manuel Molina realizaba actuaciones en solitario y colaboraba con los mejores artistas flamencos. Tuvo su última aparición en público el 25 de marzo en el teatro Romero San Juan, el mismo lugar donde se instalaría su capilla ardiente en San Juan de Aznalfarache.

1948: 21 de julio. Nace en Ceuta el guitarrista Manuel Molina Jiménez, componente de «Lole y Manuel».

2015: 19 de mayo. Muere el guitarrista flamenco Manuel Molina.

Esperanza Fernández canta Cantiñas del Pinini

1863: 17 de mayo. Nace en Lebrija (Sevilla) Fernando Peña,  cantaor conocido como «El Pinini».

Recordamos a Esperanza Fernández cantando Cantiña del Pinini, acompañada a la guitarra de Pedro Sierra en 1997.  [Programa Especial «Nochebuena en Granada 1997» 24/12/1997].

Otras fechas de interés:

1863: 17 de mayo. Nace en Lebrija (Sevilla) Fernando Peña,  cantaor conocido como «El Pinini».