|
2016. Las Carlotas y Alejandro cantan el villancico «Ya vienen los Reyes Magos» en un simpático trío.
[Programa «Menuda noche», 1 de enero de 2016, Canal Sur Televisión]
Las componentes de «Las Carlotas» son Carlota y Carmen García Aguilar, dos hermanas nacidas en Sanlúcar de Barrameda (Cádiz). Alejandro Rodríguez Castaño es conocido por su participación en el programa «Menuda noche» desde que tenía tres años.
También en @ArchivoCanalSur
2005: 11 de noviembre. Muere Miguel Gallardo.
José Miguel Gallardo Vera (Granada, 29 de septiembre de 1950 – 11 de noviembre de 2005) fue uno de los cantantes españoles con más éxito en los años 1970 y 1980. Realizó estudios de solfeo, guitarra y piano y comenzó como compositor. En 1970 Miguel Gallardo publica su primer sencillo. En 1974 logra su primer número uno en España con “Quédate”. En 1976 consigue un gran éxito con “Hoy tengo ganas de ti” y se populariza en Hispanoamérica. En la década de 1980 realiza numerosas giras, participa en el Festival Internacional de Viña del Mar, es nominado a los Premios Grammy por “Ámerica”, … Miguel Gallardo en la década de 1990 se centra en su empresa productora con la que consigue grandes éxitos con otros artistas.
1990. El cantante Miguel Gallardo canta “El cha-cha-cha del bajito”.[Programa “Entre amigos”, 1 de diciembre de 1990. Canal Sur Televisión][Programa “¿Te suena?”, 18 de marzo de 1992. Canal Sur Televisión]
También en @ArchivoCanalSur
1950: 29 de septiembre. Nace el cantante Miguel Gallardo en Granada.
1990. Manuel Gerena canta «Una noche de amor», una versión de la canción «Que c’est triste Venice» del cantante francés Charles Aznavour, incluida en el disco «Del sur vengo a ti» (1989).
Manuel Gerena, como era habitual, viste una camisa roja.
[Programa «La hora de José Manuel Soto», junio de 1990. Canal Sur Televisión]
Más información:
Manuel Fernández Gerena, conocido como Manuel Gerena, nació en 1945 en la localidad sevillana de Puebla de Cazalla. Máximo exponente del «flamenco protesta» que surgió en los últimos años de la Dictadura franquista, este cantautor ha conseguido atraer a públicos no habituales del arte jondo con su mensaje de contenido social y político.
La pasión por la poesía y el cante le surge a Gerena siendo niño, cuando se dedica primero a escribir letras y más tarde a cantar en los concursos que se celebraban en las provincias de Sevilla y Córdoba. El debut como cantaor profesional tuvo lugar en 1968 en Alcalá la Real (Jaén). Tres años después comenzó su producción discográfica, con una trayectoria marcada por su relación con el poeta Rafael Alberti y el cantautor Paco Ibáñez, quienes lo introducen en la canción protesta y la lucha antifranquista
Afiliado al Sindicato de Obreros del Campo desde los 13 años y activo militante del Partido Comunista, el artista sevillano se destacó ya desde sus primeros trabajos por su compromiso político, lo que durante el franquismo le valió numerosas detenciones, comparecencias ante el Tribunal de Orden Público y retiradas del pasaporte. Esta persecución llevó al crítico de flamenco Manuel Bohórquez, autor de un libro sobre el artista, a definir a Gerena como «el cantaor más prohibido de este país».
Entre las producciones que jalonan los inicios de su carrera figuran ‘Cantes del pueblo para el pueblo’ (1974), ‘Cantes andaluces de ahora’ (1975), ‘Cantando a la libertad’ (1976) ‘Canto a la unidad de verdad’ (1976) y ‘Alianza del pueblo nuevo’ (1977).
Manuel Gerena tiene en su haber treinta y dos discos editados y seis libros de poemas publicados. Como cantautor, ha experimentado fusiones del flamenco con el mariachi mexicano y conexiones con la música clásica española de Manuel de Falla y Joaquín Rodrigo. Entre su discografía más reciente destaca el álbum ‘Manuel Gerena canta con Miguel Hernández’ (2001), y los libro-discos ‘Escribir para cantar. Flamenco con otro sentido’ (2007), ‘El amor a los poetas’ (2010) y ‘A contracorriente por la dignidad’ (2011). En el año 2002 se editó la recopilación ‘Flamenco, sevillanas y canciones. 3 voces de un corazón’, que ofrece una amplia panorámica de su trayectoria.
El 28 de febrero de 2013 Manuel Gerena recibe la Medalla de Andalucía.
José Manuel Soto presentó en Canal Sur Televisión dieciséis programa de «La hora de José Manuel Soto» entre el 10 de marzo y el 14 de julio de 1990.
@Memoranda_RTVA
1990. Manuel Gerena canta «Amo la naturaleza», incluida en el disco «Del sur vengo a ti» (1989).
Manuel Gerena, como era habitual, viste una camisa roja.
[Programa «La hora de José Manuel Soto», junio de 1990. Canal Sur Televisión]
Más información:
Manuel Fernández Gerena, conocido como Manuel Gerena, nació en 1945 en la localidad sevillana de Puebla de Cazalla. Máximo exponente del ‘flamenco protesta’ que surgió en los últimos años de la Dictadura franquista, este cantautor ha conseguido atraer a públicos no habituales del arte jondo con su mensaje de contenido social y político.
La pasión por la poesía y el cante le surge a Gerena siendo niño, cuando se dedica primero a escribir letras y más tarde a cantar en los concursos que se celebraban en las provincias de Sevilla y Córdoba. El debut como cantaor profesional tuvo lugar en 1968 en Alcalá la Real (Jaén). Tres años después comenzó su producción discográfica, con una trayectoria marcada por su relación con el poeta Rafael Alberti y el cantautor Paco Ibáñez, quienes lo introducen en la canción protesta y la lucha antifranquista
Afiliado al Sindicato de Obreros del Campo desde los 13 años y activo militante del Partido Comunista, el artista sevillano se destacó ya desde sus primeros trabajos por su compromiso político, lo que durante el franquismo le valió numerosas detenciones, comparecencias ante el Tribunal de Orden Público y retiradas del pasaporte. Esta persecución llevó al crítico de flamenco Manuel Bohórquez, autor de un libro sobre el artista, a definir a Gerena como «el cantaor más prohibido de este país».
Entre las producciones que jalonan los inicios de su carrera figuran ‘Cantes del pueblo para el pueblo’ (1974), ‘Cantes andaluces de ahora’ (1975), ‘Cantando a la libertad’ (1976) ‘Canto a la unidad de verdad’ (1976) y ‘Alianza del pueblo nuevo’ (1977).
Manuel Gerena tiene en su haber treinta y discos editados y seis libros de poemas publicados. Como cantautor, ha experimentado fusiones del flamenco con el mariachi mexicano y conexiones con la música clásica española de Manuel de Falla y Joaquín Rodrigo. Entre su discografía más reciente destaca el álbum ‘Manuel Gerena canta con Miguel Hernández’ (2001), y los libro-discos ‘Escribir para cantar. Flamenco con otro sentido’ (2007), ‘El amor a los poetas’ (2010) y ‘A contracorriente por la dignidad’ (2011). En el año 2002 se editó la recopilación ‘Flamenco, sevillanas y canciones. 3 voces de un corazón’, que ofrece una amplia panorámica de su trayectoria.
Otras fechas de interés:
2013: 28 de febrero. Manuel Gerena recibe la Medalla de Andalucía.
También en @Memoranda_RTVA
1978: 21 de abril. Nace Diana Navarro en Málaga.
2011. La cantante Diana Navarro, en este fragmento de entrevista, comenta la influencia de su padre en la «banda sonora de su vida», «La Leyenda del tiempo» de Camarón, cantes de Caracol, … . Define a Camarón como desgarrador y tocado por la varita de Dios, tenía don. Diana Navarro cree que Camarón era noble y bueno, y dejó un gran legado. Recuerda la película «Camarón» (2005) de Jaime Chávarri.
Diana Navarro, después de un tiempo de éxito, cree que tiene que prepararse más como artista. Es feliz porque se dedica a cantar.
Diana Navarro se está «quitando del amor porque duele mucho».
[Programa «El Loco soy yo», 20/10/2011. Canal 2 Andalucía]
Diana Navarro y Camarón, la banda sonora de su vida
Diana Navarro (Málaga, 21 de abril de 1978) cantante caracterizada por fusionar distintos estilos , flamenco, copla, ritmos orientales o clásicos. «… era la menor de cinco hermanos de una familia modesta. … “Recuerdo los viajes en el viejo Renault escuchando a Camarón. Ha sido la banda sonora de mi infancia”.
A los nueve años ya cantaba en un coro folklórico con el que viajó hasta Quebec (Canadá). Mientras su memoria musical se enriquecía con el pop español de los 80 (Radio Futura, Alaska…) … alternó el coro con bandas pop (Pilita Calora) y otros grupos folklóricos (El Gazpachuelo) y descubrió la copla, un género musical español de raíz andaluza, de gran alcance popular en la mitad del siglo XX y que en los últimos años ha cobrado nueva vida, rescatado por nuevas generaciones de artistas. “Mi amor a la copla me hizo dedicarme a cantar, era lo único que quería”, afirma. Y entre los 16 y los 26 años, Diana Navarro se presentó a 29 concursos de copla ganando 19 primeros premios, entre ellos el Premio Nacional de Saetas de Málaga en los años 2000 y 2002.
En aquellos años, Diana Navarro grabó dos discos que se financió ella misma. De Noches de copla (1997) … , y en Homenaje (1999) cantaba las adaptaciones de canciones populares de Federico García Lorca como un tributo al poeta. … “He escuchado mucho a los clásicos, desde el flamenco de Manolo Caracol a la ópera María Callas. Ahí está la base”, dice Diana), y con la voz como joya de la corona.
En 2005 apareció No te olvides de mí, el primer álbum oficial de Diana Navarro, … Un mes después era disco de oro e inmediatamente llegó el primer platino. Ganó el prestigioso Premio Ondas … al Artista Revelación, fue nominada a los Grammy Latinos en la misma categoría, … Su primer y gran éxito, la canción Sola, estaba inspirado en la media granaína, un cante flamenco, y otros temas del álbum también se basaban en diferentes modos flamencos. … En mayo de 2006, Diana Navarro ganó dos Premios de la Música (concedidos por la Academia de las Artes y las Ciencias de la Música de España) a la Artista Revelación y a la Mejor Producción.
… el segundo disco, 24 rosas, … se publicó en 2007. “… es un álbum más espiritual, con canciones tan bellas como Mare mía, … Algunos creyeron que era un disco casi religioso, porque la canción 24 rosas está inspirada en un texto de Santa Teresa de Jesús, pero no es así”, … . “El tercer disco era algo que teníamos pendiente: cantar copla con un nuevo traje musical”, dice Diana Navarro de su álbum Camino Verde. … . comenzó a preparar su cuarto álbum. “… un disco de flamenco grabado en directo, … “Es un amplio abanico de estilos flamencos con guajiras, cantiñas, soleá, seguiriya, bulerías, milongas, verdiales, jaberas, una caña como tributo a Enrique Morente… Incluso habrá una versión de Sola por media granaína ortodoxa”. …
Diana Navarro, recibió el disco de Oro por las ventas de último trabajo discográfico «Flamenco» y ha sido nominado como «Mejor Album Flamenco» en los Latin Grammys, …
En 2012, Diana Navarro presentó un nuevo disco que lleva por título «Género Chica», en este disco Diana Navarro nos ofrece su particular visión de un género musical como es la Zarzuela, y con el que Diana cierra una trilogía sobre la investigación y fusión de algunas de nuestras músicas con más raíz. … selección de fragmentos de las principales Zarzuelas como Tango de la Menegilda (de la zarzuela La Gran Vía), La Tarántula (de la zarzuela La Tempranica), Carceleras (de la zarzuela Zebedeo), Romanza de Rosa (de la zarzuela El Rey que Rabió), Guajiras (de la zarzuela La Revoltosa) o La Paloma (de la zarzuela El Barberillo de Lavapiés) entre otras, …
En 2013 nos ofrecía con su disco «LA ESENCIA», … «.
Fuente y más información: http://www.diananavarro.org/biografia.html
También en @ArchivoCanalSur
2017: 22 de diciembre. La niña Soleá Fernández canta y baila en una Zambomba con la familia Farruco Fernández, incluida en el espectáculo “Manto de luz y sueño”. Entre ellos está su “padrino”, Fran Rivera. [Programa “Menuda Noche” 22 de diciembre 2017. Canal Sur Televisión]
Soleá Fernández será la representante de España en Eurovisión junior 2020. Soleá Fernández Moreno nace en Sevilla, el 19 de junio de 2011. De familia flamenca, es hija de bailaor el Farru, nieta de la Farruca , bisnieta del Farruco y sobrina de Farruquito En la actuación están Farruquito, Farru, Carpeta, Farruca, Afri de la Faraona, Polito y Barullo al baile. Las guitarras de Farru y Luis Amador. Al cante Ezequiel Chanito, Antonio Villar, Julia Manzano
2008. Tony Mateo cantó “Perdóname” de Camilo Sesto, con sólo 14 años, en el concurso de canción infantil «Veo Veo» presentado por Teresa Rabal.
[Programa «Veo Veo», 31 de agosto de 2008. Canal Sur Televisión]
Antonio Mateo Chamorro ( San Fernando, Cádiz, 15 de febrero de 1994) es conocido como Tony Mateo en sus facetas de actor y cantante de pop y baladas. Como su hermano Abraham Mateo, se inició en el concurso infantil “Veo veo” (2005 al 2009) y en el programa “Menuda Noche” de Canal Sur Televisión (2006).
En 2009 Toni Mateo es finalista en el concurso de televisión “Tú si que vales”. En la miniserie “Raphael: una historia de superación personal” (2010) los hermanos Mateo representan al cantante Raphael e interpretan algunas de sus canciones.
Tony Mateo en 2011 participa en la banda sonora de la película “Enredados” de Disney.
Tony Mateo forma parte de la banda musical Lérica.
También en @ArchivoCanalSur
32/08/2008
1991. María Jiménez canta Pero no sé si viviré, ataviada con un espectacular vestido blanco de flecos, y recibe una ovación del público. [Programa “Abanico». 22 de enero de 1991. Canal Sur Televisión]
María Jiménez nace el 3 de febrero de 1950 en un corral de vecinos de Triana. Fue al colegio de San Jacinto hasta los once años en que comienza a trabajar. Con quince años emigra a Cataluña. Comienza limpiando aunque pronto pasa a cantar en una taberna flamenca. Retorna a Sevilla donde trabaja en los tablaos de Los Gallos y Las brujas, Su descubridor fue el productor Gonzalo García Pelayo, con el que graba su primer disco. Destacan sus rumbas: Gracias a la vida, Vámonos, Con golpes en el pecho y Se acabó. En 1985 publica su disco En un rincón del alma. Es mismo año muere su hija Rocío. Durante 15 años estuvo sin actuar.
En 2002 publica “Donde más duele”, en que versiona a Joaquín Sabina y con la producción de García Pelayo.
En Canal Sur presenta el programa Bienaventurados en 2006. Es jurado de “Se llama Copla” de septiembre de 2009 a marzo del 2010. En 2016 anuncia que está libre del cáncer de mama que le ha sido diagnosticado. En mayo de 2019 es operada de urgencia y permanece en estado crítico durante semanas; el 14 de julio de 2019 recibe el alta hospitalaria.
También en @ArchivoCanalSur
22/01/1991
Veintidós de enero
Tres de febrero
1996. Locomía y Encarnita Polo cantan “Ya no lloro más”. Los cantantes de Locomía con una coreografía espectacular de abanicos, vestidos originales y zapatos de punta vuelta de estilo oriental, introducen a Encarnita Polo en un escenario veraniego.
Bromean con las puntas hacia arriba de las botas rematadas con espuma.
Presentan Ana Carvajal y Domi del Postigo [Programa Ventanas al sol, 24 de julio de 1996. Canal Sur Televisión]
Frank Romero, artista nacido en Huelva y exmiembro del grupo Locomía, fue músico, actor, guionista y presentador. En los últimos años de su vida además dirigía una escuela de arte dramático en Huelva. Como actor participó en varias series de televisión como Arrayan en Canal Sur.
«Loco Mia es un grupo de electro pop español creado en 1984. En 2011 se volvieron a reencontrar … con nuevos integrantes …. Loco Mia se formó como un grupo de diseñadores de moda,
que derivaron años después en grupo musical, …
Se hicieron muy famosos gracias al manejo de abanicos, vestuarios muy elaborados y canciones pegadizas. Entre 1989 y 1991 se dieron a conocer con canciones como Rumba, Samba, Mambo, Loco Mia, Loco Vox, Gorbachov y Niña.
Participaron en grandes festivales como el «Acapulco ´91» y «Viña ´92″ … En 1992 la agrupación original de Loco Mia se separa. Un año más tarde, con nuevos integrantes, vuelve a aparecer en la escena musical [Antonio, Pablo, Frank y Luis] … » Fuente y más información http://www.locomia.com/
Con un mes de diferencia murieron los componentes lo Locomía Santos Blanco (15 de junio de 2018) y Frank Romero (16 de julio de 2018).
También en @ArchivoCanalSur
24/07/1996
Pastora Soler y Manuel Carrasco: «Sólo tú» en directo. [Programa «Ratones coloraos», 18/03/2008. Canal Sur Televisión]
2016: 28 de febrero. Manuel Carrasco recibe la Medalla de Andalucía 2016.
Manuel Carrasco Galloso (Isla Cristina, Huelva, 15 de enero de 1981) «… es uno de los cantantes más queridos del panorama nacional. Con seis discos publicados y más de un millón de copias vendidas, la popularidad de este artista se inició tras su participación en la segunda edición del concurso televisivo ‘Operación Triunfo’.
Interesado por la música desde su infancia, Manuel Carrasco comenzó a tocar la guitarra a los 11 años. En esa época, inmerso en los ambientes carnavaleros de su localidad, ensayaba chirigotas y comparsas con su grupo de amigos.
‘Quiéreme’ fue, en 2003, su primer trabajo discográfico. Con sonidos flamencos y del pop, en él se incluyen colaboraciones con Ketama y Pancho Céspedes, además de cuatro temas del propio Manuel Carrasco. Un año después editó su disco homónimo, del que realizó una gira con más de 80 conciertos por todo el país. Completan su discografía ‘Tercera parada’ (2006); ‘Inercia (2008); ‘Habla’ y ‘Habla II’ (2012), y ‘Confieso que he sentido’ (2013), recopilatorio con el que celebra sus diez años de carrera musical.
Hijo Predilecto de Isla Cristina (2003) y Medalla de Oro de Huelva (2011), Carrasco representó en 2004 a España en el II Festival Mundial de la Canción celebrado en San Juan (Puerto Rico), logrando el primer puesto. Posee además la Medalla de la Diputación Provincial de Huelva (2014); el galardón Andalucía Joven, concedido en 2013 por el Instituto Andaluz de la Juventud, y el Pito de Caña 2015, de la Asociación de Carnavaleros Isleños». Fuente: http://portavoz.cpre.junta-andalucia.es/presidencia/portavoz/gobierno/109151/consejo/gobierno/medallas/andalucia/junta
Pilar Sánchez Luque (Coria del Río, Sevilla, 28 de septiembre de 1978), Pastora Soler de nombre artístico, es cantante famosa por combinar copla, flamenco y canción española con sonidos pop. Pastora es una artista precoz que empezó cantando coplas y canciones flamencas cuando tan sólo tenía ocho años.
Letra de la canción «Sólo tú»:
Detrás de los latidos secos que deja el reloj
detrás de esta sonrisa a media asta y sin color
detrás de los amigos y del humo a contraluz
detrás de los espejos y las sombras estas tú
Detrás de las pisadas de los que vienen y van
detrás de un calendario que adelanta marcha atrás
detrás de cada foto de su cara y de su cruz
detrás de la prisión de mis nocturnos estás tú
Y por más que me digo mil veces
que debo seguir, vivir
y por más que reniego tu nombre
no puedo librarme de ti
[Estribillo]]
Por que estás en las canciones
en las costuras de mi cuerpo en los colores
en otros labios y otros besos en poemas
que me recuerdan que no estás
en los silencios que de noche gritan en mi soledad
En las mañanas, siempre desnuda de tu olor
en las ventanas, cerradas a este corazón
en estas alas, que ya no vuelan hacia el sur
detrás de todo, detrás no hay nada mas que tú
Oh, oh
Detrás de cada esquina de esta fría y gran ciudad
detrás de ese teléfono que se olvidó de hablar
detrás de las tormentas de la calma y la quietud
detrás de otro gesto y otras voces estas tú
Detras de cada abrazo que hace despertar mi piel
detrás de cada carta que escribí y que quemé
detrás del negro cielo el blanco invierno el mar azul
detrás de cada día y cada noche ahí estás tú
Y por más que me digo mil veces
que debo seguir, vivir
y por más que reniego tu nombre
no puedo librarme de ti
[Estribillo]
Por que estás en las canciones
en las costuras de mi cuerpo en los colores
en otros labios y otros besos en poemas
que me recuerdan que no estás
en los silencios que de noche gritan en mi soledad
En las mañanas, siempre desnuda de tu olor
en las ventanas, cerradas a este corazón
en estas alas, que ya no vuelan hacia el sur
detrás de todo, detrás no hay nada más que tú
detrás de todo no queda nada, sólo tú
sólo tú, umm, sólo tú
Blog Memoranda: memoranda.canalsur.es
También en @Memoranda_RTVA
