Artículos en Arte

Chicano y el Pop Art español (2015)

2015: 9 de mayo. El pintor Eugenio Chicano, vinculado al ámbito de la figuración a partir del año 1968 comienza a tomar elementos del Pop Art. Destaca cómo los artistas Pop españoles tenían una mayor pobreza en los materiales; era un pop que venía del subdesarrollo, con mucho lastre político y crítica. No es un arte de élite y sin ser un arte de masas se salva a sí mismo por su nivel estético. [Programa «Tesis» 9/5/2015 Canal Sur Televisión]

El arquitecto Sáenz de Oiza y Torre-Triana (Sevilla) 2/3

1993: 7 de mayo. El arquitecto Francisco Javier Sáenz de Oiza, Premio Príncipe de Asturias de las Artes.

1989: 30 de marzo. Segunda parte de la entrevista al arquitecto Francisco Javier Sáenz de Oiza. Ante la afirmación de la presentadora de que está reconocido como el mejor arquitecto de España, responde que es por su edad. Está orgulloso de seguir escandalizando porque cada proyecto debe ser una sorpresa y cree que sus obras deben ser polémicas.
Saénz de Oiza comenta los problemas que han surgido entorno a su proyecto para construir la sede de tres consejerías de la Junta de Andalucía en la Isla de la Cartuja de Sevilla (Torretriana). De forma sencilla, se lo imagina ya construido en las afueras de la ciudad.
Hablan sobre la pasión e ilusión que pone en lo que hace, del concepto de Arte en la Gracia Clásica, de los artistas, de la Arquitectura con su parte racional y lógica … Preferiría el gobierno de los poetas a los hombres de razón, ve a los políticos como pieza clave de un país, …

Presenta María Esperanza Sánchez [«Adivina quién viene esta noche» 0005, 30/03/1989. Canal Sur Televisión]

Francisco Javier Sáenz de Oiza (Cáseda, Navarra, 12 de octubre de 1918 – Madrid, 18 de julio de 2000) cursó estudios secundarios en Sevilla y Madrid. Fue arquitecto desde 1946 y profesor, catedrático de Proyectos (1968) y director (1981 — 1983) de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid. Después de su jubilación a los 67 años continuó como profesor emérito de la misma.
Estuvo becado en Estados Unidos, donde conocerá la modernidad y el racionalismo, y regresó en 1949. Entre sus primeras obras se encuentran viviendas para los poblados de absorción.
Fue un arquitecto heterogéneo y moderno. Construyó obras con muy diversa finalidad: religiosas (Santuario de Nuestra Señora de Arantzazu 1950-1954), residenciales (edificio Torres Blancas 1961-1969 o el Ruedo en la M-30, ambas en Madrid), financieras (torre del Banco de Bilbao en Azca en Madrid, 1971-1978), educativas (Facultad de Ciencias de la Universidad de Córdoba, 1976), administrativas (Torre-Triana en la isla de la Cartuja en Sevilla,1993), centros de exposiciones y congresos (Palacio de Congresos de Marbella en Málaga y pabellones IFEMA en Madrid), … Incluso se encargó de la conservación de la catedral de León (1981-1982).
Está considerado como una de las figuras más influyentes en la arquitectura española de la segunda mitad del siglo XX. Recibió reconocimientos como dos Premios Nacionales de Arquitectura (1946 y 1954), el Premio de la Excelencia Europea por «Torres Blancas» (1974), la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes (1986), el III Premio de Arquitectura Antonio Camuñas (1989), la Medalla de Oro de la Arquitectura del Consejo Superior de Arquitectos de España (1989) y el Premio Príncipe de Asturias de las Artes (1993).

Torre Triana es el mayor edificio administrativo de la Junta de Andalucía. Situado en la Isla de Cartuja de Sevilla, fue proyectado por Francisco Javier Sáenz de Oiza y, aunque cercano a la Expo 92, no fue concluido hasta 1993. De forma circular, color amarillo albero y coronado por chimeas, ofrece un perfil único en la ciudad.

Otras fechas:

2000: 18 de julio. Muere el arquitecto Francisco Javier Sáenz de Oiza.

José Jiménez Aranda (1837-1903)

1903: 6 de mayo. Muere José Jiménez Aranda, pintor nacido en Sevilla y uno de los más valorados artistas de la pintura andaluza del siglo XIX.

El reportaje «Del natural» es un perfil biográfico que repasa la vida, obra y evolución artística del pintor Jiménez Aranda a través de la mirada del «Señor Lopera», un crítico de arte de época representado por Juanjo Galiardo. Destacan las dotes tempranas para el dibujo del pintor, el ingreso en la Escuela de Bellas Artes de Sevilla, su boda, el traslado a Roma con su familia y con su joven discípulo José García Ramos. La influencia del pintor Mariano Fortuny. La relación con su hermano también pintor Luis, afincado en París, la producción de arte para Francia. Su regreso a España, la muerte de su esposa e hija por brote de cólera en Madrid y su vuelta a Sevilla, hasta su fallecimiento en 1903, algunas fuentes señalan 1907. (…) (más…)

La Magna Hispalensis, en la Expo 92

1992: 5 de mayo. Inauguración de la exposición «Magna Hispalensis, el universo de una Iglesia» en la Catedral de Sevilla. La muestra organizada por el Ayuntamiento de Sevilla, la Comisaría de la Ciudad para 1992 y la Diócesis Hispalense es una de las grandes exposiciones de la Expo 92 de Sevilla. Trescientas obras artísticas son mostradas en la sacristía mayor, y la sala capitular de la Catedral de Sevilla. Las tablas alfonsíes, la custodia de Juan de Arfe, un Privilegio Rodado de Afonso X, una carta plomada de Fernando III, la Virgen de las Batallas, y una importante colección de obras de Zurbarán, Goya, Alonso Cano, Pacheco y Valdés Leal, así como el libro de horas de Isabel la Católica, son algunas de las muestras de esta exposición en la que también se ofrece un apartado a la evangelización de América.
1992: 24 de julio. Reportaje sobre Reportaje sobre la Exposición, tras dos meses de su inicio. Se critica el alto precio de la entrada para los no empadronados en Sevilla.
[Informativo «Expodiario» 24/07 1992. Canal Sur Televisión]

 

Almería, ciudad a cielo abierto (1989)

1999: 4 de mayo. Decreto 107/1999 por el que se declara Bien de Interés Cultural (BIC) el Conjunto Histórico de Almería.

1989: Almería ciudad museo a cielo abierto en la feria de agosto. Recordamos un reportaje sobre la ciudad de Almería, incluye imágenes a vista de pájaro, con motivo de la Feria del 89. Entre los monumentos la Alcazaba y murallas del cerro de San Cristóbal, el puerto, la catedral de la Encarnación y las tradicionales casas patio andaluzas. [Programa «Puerta grande» 27, 30/8/1989, Canal Sur Televisión].

Otras fechas de interés:

1489: 26 de diciembre. Se firma la rendición de Almería. El Zagal entrega las llaves de la ciudad a las tropas cristianas de los Reyes Católicos.

1999: 4 de mayo. Decreto 107/1999 por el que se declara Bien de Interés Cultural (BIC) el Conjunto Histórico de Almería.

1999: 14 de julio.  Es declarado Bien de Interés Cultural (BIC) el Conjunto Histórico de Almería (Decreto 107/1999, de 4 de mayo).

 

Villa romana de Bruñel (Quesada, Jaén)

2005: 3 de mayo. La Villa Romana de Bruñel, en Quesada, Jaén, es declarada BIC (Decreto 118/2005, de 3 de mayo).

2011. Ruinas de la Villa romana del Bruñel en Quesada, Jaén. El también llamado Cortijo Plaza de Armas es una casa romana en un entorno rural, lo que hoy sería un cortijo. En esta villa rústica se aprecian las habitaciones principales de los señores y una estructura que puede corresponder a una basílica. Los mosaicos que aún se conservan al aire libre reavivan sus colores con agua. Reperesentan formas antorpomorfas, geométricas y la dedicada a la diosa Tetis.

Interviene la alumna del IES Cañada de las Fuentes, Saray López Ortiz que nos explica el entorno de esta zona arqueológica, Bien de Interés Cultural (BIC).

[Programa: El Club de las Ideas, 3 de noviembre de 2011. Canal Sur Televisión].

2005: 3 de mayo. La Villa Romana de Bruñel, en Quesada, Jaén, es declarada BIC (Decreto 118/2005, de 3 de mayo).

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Iconografía de la Iglesia y Hospital de la Caridad de Sevilla

1622: 4 de mayo. Nace en Sevilla el pintor Juan de Valdés Leal.

El retablo es una gran aportación del Barroco español del siglo XVII, obra de Bernardo Simón de Pineda con colaboraciones de Pedro Roldán y Valdés Leal. El entierro de Cristo ocupa la zona central. Ricardo Suárez, pintor y escultor, describe el programa iconográfico tanto de la fachada como del interior.

 Visitamos la Iglesia y Hospital de la Santa Caridad de Sevilla, sede de la Hermandad y Cofradía dedicada en sus orígenes a celebrar los sepelios de los olvidados ajusticiados y ahogados en el río, para más tarde incluir el cuidado del prójimo hasta el último momento.
2016. La Capilla de la Santa Caridad en la iglesia de San Jorge de Sevilla, sede de la Hermandad y Cofradía de la Caridad, responde a un programa iconográfico apropiado al pensamiento de Miguel de Mañara.
El retablo es una gran aportación del Barroco español del siglo XVII, obra de Bernardo Simón de Pineda con colaboraciones de Pedro Roldán y Valdés Leal. El entierro de Cristo ocupa la zona central.
Ricardo Suárez, pintor y escultor, describe el programa iconográfico tanto de la fachada como del interior.
[Programa «Testigos Hoy», 09/10/2016. Canal Sur Televisión]

La iglesia de la Caridad conserva obras de ente otros artistas de Murillo y Valdés Leal (como «In Ictu Oculi» y «Finis Gloriae Mundi»).
La Iglesia y Hospital de la Santa Caridad están inscritos como Bienes de Interés Cultural BIC con categoría de Monumento desde 1992 (BOJA 07/11/1992 y BOE 25/12/1992).

«El inmueble que alberga la Iglesia y Hospital de la Santa Caridad, está situado en el antiguo arrabal de la Carretería, a extremos de la Sevilla histórica, …
La planta … presenta forma rectangular, está determinada por su adaptación a la ordenación de cinco de las naves de las antiguas Atarazanas reales, sobre las que se asientan, …
La institución de la Hermandad de la Santa Caridad remonta sus orígenes al siglo XV. Con el nombramiento de D. Miguel de Mañara como Hermano mayor en 1663, se llevó a cabo la terminación de la iglesia y la construcción del hospital. …
Comienza su construcción sobre 1645, siguiendo los planos del arquitecto Pedro Sánchez Falconete. …
Una rica decoración realizada en yesería decora el interior del templo, …
La fachada principal de la iglesia, de estilo manierista, se plantea como un gran retablo; aparece configurada por tres cuerpos, tres calles y ático. …
Ya en el siglo XVI la institución de la Santa Caridad contaba con la pequeña capilla de San Jorge, que fue derribada para que se construyese sobre ella la nueva iglesia, obra de Pedro Sánchez Falconete, en 1645. Don Miguel de Mañara, Caballero de Orden de Calatrava, es la figura fundamental del Hospital de la Caridad. Su contenido, iconografía, espíritu y labores asistenciales derivan directamente de las disposiciones, pensamiento y filosofía de Mañara. A partir de su toma de dirección en los destinos de la Hermandad, se finaliza la iglesia, redacta nuevas reglas, construye tres enfermerías y se traslada a vivir allí donde fallece el 9 de Mayo de 1679. …». Fuente y más información: http://www.iaph.es/patrimonio-inmueble-andalucia/resumen.do?id=i19281

Visitas y más información: http://www.santa-caridad.es/es/capilla/

2006. 21 de diciembre. Restaurado el Retablo Mayor de la Iglesia de San Jorge, del Hospital de la Caridad de Sevilla.

1622: 4 de mayo. Nace en Sevilla el pintor Juan de Valdés Leal.

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Toros de Osborne

 

2011. 3 de mayo. El Gobierno acuerda inscribir como monumentos en el Catálogo General del Patrimonio Histórico Andaluz tres estructuras publicitarias del toro de Osborne situadas en Benahadux (Almería), Córdoba y Santa Elena (Jaén).  Presenta Rosa Pilar Abelló. Os lo contamos también en lenguaje para sordos. [Informativo La noche al día, 3/05/2011, Canal Sur 2].

Las tres estructuras declaradas monumentos se sumaban a otras diecisete localizadas en Andalucía, cuya protección también tramitaba la Consejería de Cultura.De acuerdo con el decreto de inscripción en el Catálogo del Patrimonio Histórico, el Toro de Osborne de Benahadux (Almería), instalado en 1974 en la cima de una loma a la que dio nombre, contaría con una zona de protección de 27 hectáreas para preservar tanto su contemplación como su integración en el valle del río Andarax. El Toro de Osborne de Córdoba, emplazado en 1965 en lo alto de la Cuesta del Espino, su protección como hito visual y paisajístico quedaría reforzada con un entorno de 429 hectáreas.

La estructura de Santa Elena, de 1965 y situada estratégicamente a pie de carretera y a las afueras del municipio, tendría un área de preservación de 126 hectáreas.

Las vallas publicitarias conocidas como Toro de Osborne, instaladas entre 1958 y finales de la década de los 70 en distintos puntos del territorio español, constituyen un símbolo identificador de la cultura andaluza y reúnen destacados valores etnológicos, paisajísticos y artísticos como ejemplos del ‘pop-art’ contemporáneo.

Los Toros pertenecen a una producción en serie diseñada por el publicista Manuel Prieto Benítez con adaptación en los talleres de los hermanos José y Félix Tejada Prieto, de El Puerto de Santa María (Cádiz). Para su emplazamiento se buscaron lugares con buena visibilidad desde las carreteras y paisajes propicios para reforzar su simbolismo.

1994: 14 de octubre. La Consejería de Cultura inicia el expediente para inscribir a los toros de Osborne como Patrimonio Histórico Andaluz.

2011: 3 de mayo. El Gobierno acuerda inscribir como monumentos en el Catálogo General del Patrimonio Histórico Andaluz tres estructuras publicitarias del toro de Osborne situadas en Benahadux (Almería), Córdoba y Santa Elena (Jaén).

 

Dorantes: jazz y flamenco al piano

2011: 30 de abril. Día Internacional del Jazz.

Dorantes: piano y flamenco. Entrevista al pianista lebrijano David Peña Dorantes que habla sobre su manera entender el proceso creativo. Dorantes no tiene nada que ver con la fusión más habitual, es un virtuoso instrumentista a la vez innovador y jondo de verdad que tampoco deja de lado el jazz latino.
Resultado de todo ello es el disco «Paseo a dos», compuesto por Dorantes junto al músico francés Renaud García – Fons, virtuoso del contrabajo entre clásico, jazz y música del mundo. Paseo por estos estilos, calidad, originalidad y talento desbordante se reúnen en este disco que ha producido un flamenco jazz de altura. Andalucía y el Mediterráneo cara a cara
[Programa «Al Sur», 0746, 27 de enero 2016. Canal Sur Televisión]

Pertenece al mundo flamenco por cuna y vivencias, pero sus creaciones son absolutamente personales. No tiene nada que ver con los experimentos de fusión más habituales. Ha dotado al piano de una enriquecedora dimensión, es un virtuoso instrumentista que denota su paso por el conservatorio y, además, suena jondo de verdad. El contacto de Dorantes con los teclados fue una coincidencia: en casa de su abuela paterna, La Perrata, había un piano, y él empezó a tocarlo de chiquillo. El primer disco que grabó, Orobroy (1998), fue una refrescante sorpresa, y desde entonces ha mostrado su talento y versatilidad junto a numerosas primeras figuras del arte jondo, como su propio tío El Lebrijano. Este pianista ha conseguido entusiasmar a todos por méritos propios.

Fechas de interés:

1969: 11 de septiembre. Nace en Lebrija (Sevilla), el pianista flamenco David Peña Dorantes.

 

Alfarería en Triana (2000)

 

Aprendemos el procedimiento de creación artesana de cerámicas.La arcilla, el agua y el fuego se combinan para dar lugar a toda clase de objetos cerámicos. Su vigencia nos habla de una técnica artística que ha supervivido a la industrialización sin apenas modificaciones.  En un taller de la calle Alfarería de Triana, en Sevilla el maestro artesano trabaja con sus manos especializado en la cerámica tradicional.

El proceso se inicia con la preparación de la materia prima, una vez amasado el barro el artesano pone manos a la obra. El torno, está formado por un disco de madera que funciona como volante y es accionado por el pie del alfarero. Esta parte gira sobre un perno, al que va unido un disco de menores dimensiones sobre el que se coloca la arcilla a modelar.

En el torneado se ha de controlar el punto de dureza del material para evitar que la pieza se venga abajo. Se trata de hacerlo con sensibilidad y gusto estético.

Las buenas piezas de cerámica se distinguen por su equilibrio y pureza de sus formas.

Una vez obtenida la estructura básica de la pieza, el alfarero comienza su decoración. Se pueden hacer incisiones de grosor variable, y añadidos de distintas formas.

Los objetos no redondos se pueden hacer con moldes de yeso. Antes de pasar al horno, la masa adquiere consistencia y estabilidad, que evitará que la pieza se deforme durante la cocción. Las piezas reciben un tratamiento de impermeabilización antes de la cochura, que puede hacerse bien por presión en un proceso que se denomina bruñido o mediante la aplicación de una arcilla depurada, barniz u oxido.

Una ver terminado, pasa al horno. El tiempo de cocción es de ocho horas. Una vez cocida, la pieza recibe el nombre de bizcocho. La pieza puede recibir un baño de esmalte o ser coloreada con distintos óxidos que, tras la segunda cochura, darán colorido a la pieza.

Antonio, alfarero, lleva en las manos una tradición milenaria

[Programa Luces y sombras 003, Sección Las técnicas] 25/05/2000 Canal Sur Televisión]

2000: 25 de mayo.