2015: 1 de marzo. Muere José Lavat Campos, «Pepito Vargas», uno de los grandes bailaores de Málaga.

Recordamos el baile de Pepito Vargas en una actuación en la Alcazaba de Málaga en 1991. Le acompaña guitarra, palmas y cante por Alegrías: «Sentaito en el pilón», «Pestañas negras rizadas» y «Mi niña se fue a la mar». [Programa «La puerta del cante», serie itinerante Alcazaba de Málaga 2, 21/06/1991, Canal Sur Televisión].
José Lavat  Campos nace el 24 de febrero de 1939 en el barrio de el Perchel de Málaga, de madre gitana y padre inglés. El bailaor gitano de ojos claros llevó su talento por el mundo, fue amigo de Camarón, conoció a Picasso y acompañó a grandes figuras como Lola Flores, Concha Piquer y Carmen Amaya. Creció junto a la Cañeta, El Tiriri, La Repompa… Empezó bailando en las Bodegas El Pimpi de Málaga, en los tablaos de la Costa del Sol y en los escenarios de más prestigio de Madrid, como el Corral de la Morería.
Pepito Vargas fallece en la madrugada del 1 de marzo de 2015, a los setenta y seis años de edad, tras celebrar una fiesta con sus amigos en la Peña Juan Breva, una de las más antiguas de Málaga. El bailaor se ha ido como vivió, con alegría y rodeado de flamenco.

1939: 24 de febrero. Nace José Lavat en el barrio del Perchel de Málaga.

2015: 1 de marzo. Muere José Lavat Campos, «Pepito Vargas», uno de los grandes bailaores de Málaga.

Pepito Vargas y otros artistas en la feria de Málaga de 1989:

1989: 12 de diciembre. El bailaor Israel Galván con quince años, en su primera aparición en Canal Sur, interpreta bulerías con el cante de Chano Lobato.

Recordamos Israel Galván con 15 años, en su primera aparición en Canal Sur, interpretando el baile por bulerías con el cante de Chano Lobato. La actuación comienza con un cante de Romerito de Jerez, Carlos y Pepe Habichuela a la guitarra, en la reunión la también bailaora Carmen Vargas y al compás Juan Lérida y José Galván (padre del bailaor) [Programa “La Puerta del Cante” 9, 12/12/1989. Canal Sur Televisión].

Más información:

Israel Galván de los Reyes (Sevilla, 12 de julio de 1973) es hijo de los bailaores sevillanos José Galván y Eugenia de Los Reyes. Desde los cinco años vive de manera natural los ambientes de tablaos, fiestas y academias de baile a los que acompaña a su padre. Pero no es hasta 1990 que encuentra su vocación por el baile.
En 1994 entró a formar parte de la recién creada Compañía Andaluza de Danza dirigida por Mario Maya. Ha realizado numerosas colaboraciones en proyectos de muy distinta índole y con artistas muy dispares, entre los que destacan como referentes en su carrera Enrique Morente, Manuel Soler y Mario Maya.
En 1998 presentó «¡Mira! / Los zapatos rojos», primer espectáculo de su propia compañía, y supuso una revolución en la concepción de los espectáculos flamencos. «La metamorfosis» (2000), su versión flamenca de la novela de Kafka; «Galvánicas» (2002), con Gerardo Núñez; «Arena» (2004); «La edad de oro» (2005), su guiño a los maestros de la época dorada del flamenco; «Tábula rasa» (2006); «Solo» (2007), silencio es música; «El final de este estado de cosas, Redux» (2008); «La curva» (2010).
La dirección artística de la mayoría de sus obras es de Pedro G. Romero. Para la dirección escénica de sus obras, Israel ha contado con Pepa Gamboa, Belén Candil y, más recientemente, Txiki Berraondo.
El 7 de noviembre de 2005 es Premio Nacional de Danza 2005 en la modalidad de Creación basándose en el trabajo hecho con los espectáculos «Arena» y «La edad de oro».
En 2006 hace su debut como coreógrafo con la obra «La francesa», con Pastora Galván como única protagonista de baile. La obra ha conseguido los premios Giraldillo a la mejor música y al espectáculo más innovador.
En la Bienal de Flamenco de Sevilla del año 2008 estrena «El final de este estado de cosas, Redux», que supone la consagración internacional de Israel Galván. Desde junio de 2010 es el primer artista español asociado del Théâtre de La Ville de París, uno de los templos internacionales de la danza contemporánea.
En 2012 recibe tres importantes premios:
– Premios Max de las Artes Escénicas como mejor intérprete masculino de danza y mejor coreógrafo por concedido por la Fundación Autor y la SGAE de España por su espectáculo «La Curva».
– Bessie Award de New York por considerar su espectáculo «La Edad de Oro», presentado en el Teatro Joyce de New York en septiembre 2011, como una producción excepcional de un trabajo que amplía las perspectivas del arte tradicional.
– Medalla de oro al mérito en las Bellas Artes concedida por el Consejo de Ministros
Su última creación, «Lo real / Le Réel / The Real «, una particular reflexión sobre el holocausto gitano bajo el régimen nazi, se estrenó el 12 de diciembre de 2012 en el Teatro Real de Madrid y en Francia en el Théâtre de la Ville de Paris el 12 de febrero de 2013.
En 2014 ha sido nominado a los Premios Nacionales de Danza del Reino Unido.
http://www.anegro.net/israel_galvan

Otras fechas de interés:

1973: 12 de julio. Nace en Sevilla el bailaor Israel Galván de los Reyes,  Premio Nacional de Danza 2005 en la modalidad de Creación.

1989: 12 de diciembre. El bailaor Israel Galván con quince años, en su primera aparición en Canal Sur, interpreta bulerías con el cante de Chano Lobato.

2012: 12 de diciembre. Estreno del espectáculo «Lo real», particular reflexión sobre el holocausto gitano bajo el régimen nazi, en el Teatro Real de Madrid.

2012: 22 de diciembre. Concesión de la Medalla de oro a las Bellas Artes a Israel Galván.

2016: 16 febrero. El bailaor Israel Galván recibe la Medalla de Andalucía el 28 F.

2018: 19 de septiembre. «La edad de oro» de la compañía de Israel Galván con Pastora Galván y Miguel Ortega (Bienal de Flamenco de Sevilla): Israel Galván por bulerías, con quince años (1989).

1990: Recordamos a Lole y Manuel cantando «Romero Verde» .Programa de flamenco «LA PUERTA DEL CANTE, 31, » ESPECIAL VENTA DE ANTEQUERA, 05/05/1990, Canal Sur Televisión]. Canción contenida en el tercer disco  «Lole y Manuel» de 1977, del dúo musical flamenco formado por Dolores Montoya y Manuel Molina

ROMERO VERDE (VENTE CONMIGO)

Vente conmigo niño por el romero en flor

por los cañaverales y el arroyo cantor

vente a los campos niño

bajo la luz del sol

a tejerle coronas de besos al amor,

a cantar con el agua,

a cantar con el agua y con el gorrión,

vente conmigo niño por el romero en flor.

A la flor del romero …

A la flor del romero, romero verde

son tus ojitos niño los que me pierden.

A la flor del romero, romero verde,

a la luna me subo solo por verte.

A la flor del romero, romero verde,

solo por verte,

y mirar tu boquita de miel caliente,

y mirar tu boquita de miel caliente.

Vente conmigo niño por el romero en flor

por los cañaverales y el arroyo cantor

vente a los campos niño

bajo la luz del sol

a tejerle coronas de besos al amor

a cantar con el agua

a cantar con el agua y con el gorrión,

1990. La Peña Femenina de Huelva canta Fandangos de Huelva en La Puerta del Cante. Actuación de Leonor María Díaz «fandangos de Alonso»; Maruja Rengel «fandangos de Huelva valiente»; Victoria Prieto «fandangos de Huelva» y Mari Carmen Wals «fandangos de Valverde». Al toque José Luis Rodríguez (guitarra) y José María Rodríguez (guitarra).
[Programa «La puerta del cante», 3 de junio de 1990, Canal Sur Televisión].
La cantaora Maruja Rengel es una de las componentes originales del cuadro de cante de la Peña Flamenca Femenina de Huelva. Creada a finales de los ochenta un grupo de trece mujeres se asocian para disfrutar del cante, activar el Flamenco y divulgar los Fandangos de Huelva, ante la prohibición de asistir a la Peña Flamenca de Huelva (exclusivamente masculina). Es la primera peña femenina de España. En 1990 componen la Peña Flamenca Leonor María Díaz, Maruja Rengel, Victoria Prieto, Mari Carmen Wals, Trinidad Navarro, Luz Divina Arjona, María Dolores Jerez y Josefa Paz. Presentador de La Puerta del Cante Manuel Curao.

Peña Femenina de Huelva, Fandangos de Huelva, Maruja Rengel | Flamenco en Canal Sur

1968: 13 de septiembre. Nace en Jerez de la Frontera (Cádiz) la cantaora Tomasa Guerrero Carrasco, más conocida por el sobrenombre de “la Macanita”.

1991. Actuación de La Macanita cantando por Bulerías. Tomasa Guerrero conocida en el sobrenombre de la Macanita, toma el apodo de su padre, al que llamaban el Macano. Comenzó a actuar para el público desde muy niña, en uno de los espectáculos de Manuel Morao, y se reveló pronto como una gran promesa. Cantaora de dilatada experiencia profesional tiene seis discos en el mercado, siendo el último el editado en 2009, ‘Solo por eso’, donde la cantaora jerezana rinde homenaje a La Paquera y Chocolate en este disco, producido por Ricardo Pachón. La soleá, las bulerías de Jerez y las de Cádiz y los villancicos navideños son su gran especialidad.

[Programa «La puerta del cante» 20, 22 de febrero de 1991, Canal Sur Televisión].

1968: 13 de septiembre. Nace en Jerez de la Frontera (Cádiz) la cantaora Tomasa Guerrero Carrasco, más conocida por el sobrenombre de “la Macanita”.

1991: 22 de febrero. Recordamos la actuación de la Macanita cantando por Bulerías en 1991.

2011: 23 de febrero. Muere la cantaora Eulalia Romero «la Gallina», hermana del cantaor Rafael Romero «el Gallina».

1991. Chiquito al compás por bulerías con la Gallina en Jaén. Gregorio Sánchez Fernández «Chiquito de la Calzada» haciendo compás por bulerías a la cantaora Eulalia Romero «la Gallina», Juan José Ordoñez Santiago «el Lillo» (guitarrista), «el Yaya» (palmas). [Programa «La puerta del cante», serie itinerante Baños Árabes de Jaén, 3/8/1991, Canal Sur Televisión].

Más información:

Gregorio Sánchez Fernández (Málaga, 1932) nació en el barrio de «Calzada de la Trinidad», comenzó «muy chico» su carrera artística y se inició en el cante flamenco con el apodo de «Chiquito de la Calzada». En 1994 fue descubierto como cómico e inició una fulgurante carrera de humorista.

La cantaora Eulalia Romero (Andújar, Jaén 1925 – Marbella, Málaga, 23 de febrero de 2011) apodada «la Gallina», hermana del cantaor Rafael Romero «el Gallina».

1991: 3 de agosto.  Gregorio Sánchez Fernández «Chiquito de la Calzada» haciendo compás por bulerías a la cantaora Eulalia Romero «la Gallina».

2011: 23 de febrero. Muere la coantora Eulalia Romero «la Gallina», hermana del cantaor Rafael Romero «el Gallina».

1991: Eulalia Romero, la cantaora «la Gallina» canta por Bulerías acompañado al compás por «Chiquito de la Calzada».

1989: La cantaora Adela “La Chaqueta” interpreta la canción «Voy a perder la cabeza por tu amor» a ritmo de bulerías, con Moraito Chico, “El Niño de la Leo” y Agustín de Pinto a la guitarra, en el primer programa de flamenco de Canal Sur. [“La Puerta del Cante”, 28/02/1989, Canal Sur Televisión].

Más información:

«Voy a perder la cabeza por tu amor» fue compuesto para José Luis Rodríguez «El Puma» por el compositor jerezano Manuel Alejandro en 1977. Se convirtió en el tema central de la telenovela «Cristina Bazán» protagonizada por el cantante en Venezuela. Ha sido interpretada por otros artistas como Julio Iglesias, Andrés Calamaro, Enrique Bumbury o Lolita (http://blogs.canalsur.es/documentacionyarchivo/2014/01/29/lolita-flores-voy-a-perder-la-cabeza-por-tu-amor-2011/)

Adela Fernández Jiménez (Cádiz, 1918 – Jerez de la Frontera, 1995) fue conocida por Adela “La Chaqueta”. Descendiente de una enorme saga flamenca de «Chalecos y Pantalones”. Hija del Mono, hermana por vía paterna de Tomás “El Chaqueta”, José “El Chaleco”, Antonio “El Chaqueta”, Imperio de Granada y Salvador “El Pantalón”, prima de Juan Doblones y Canono, y tía de “El Chaquetón”. También está emparentada con el Jerezano Tío Juane, padre de Nano de Jerez.
Con solo quince años marcha a Madrid, el 12 de octubre de 1933, donde debutó en el espectáculo “Las Calles de Cádiz”, que presentaba «La Argentinita». Este espectáculo tuvo un enorme éxito en la época, y fue iniciativa y mecenazgo del polifacético torero, actor, escritor y presidente del Betis, Ignacio Sánchez Mejías, quien escribió el texto completo de la obra para «La Argentinita» (Encarnación López Júlvez). El espectáculo contaba además con música de Falla, estampas folclóricas en torno a canciones populares de García Lorca recogidas del folklore español (“La Tarara”, “Los pelegrinitos”, “Los cuatro muleros”, etc), y decorados creados por Salvador Dalí. El montaje contaba con la participación de Pilar López, hermana de “La Argentinita” y con los más originales y auténticos intérpretes del cante y el baile flamenco de la época.
Permaneció en Madrid una larga temporada, desarrollando su carrera en tablaos y espectáculos teatrales, destacando especialmente en los estilos festeros y de ida y vuelta. Formó parte de los tablaos madrileños, como «Los Canasteros», en donde vuelve a representar «Las Calles de Cádiz», junto al guitarrista gaditano Juan Doblones, Toñi González y Fernando Gálvez. También actuó en los tablaos de «La Venta el Gato», «Zambra» y las «Cuevas de Nerja».
Muy poca grabación dejó para poder escuchar su cante. Algunas bulerías, bolero por bulerías, una canción aragonesa, unas colombianas, un pregón, y unas alegrías. Dominadora como nadie de los estilos festeros, cultivó el fandango, los estilos de ida y vuelta y la canción por bulerías de la que llegó ser una consumada maestra.
http://cadizpedia.wikanda.es/wiki/Adela_La_Chaqueta

1990: Recordamos a Lole y Manuel cantando «Todo es de color» [05/05/1990]. Programa de flamenco «LA PUERTA DEL CANTE 31, » ESPECIAL VENTA DE ANTEQUERA * 001].

Canción contenida en el primer disco «Nuevo día» publicado en 1975 del dúo formado por Dolores Montoya y Manuel Molina.

Letra [DE COLOR]

Todo el mundo cuenta sus penas

Pidiendo la comprensión

Quien cuenta sus alegrías

No comprende al que sufrió

Señor de los espacios infinitos

Tu que tienes la paz ahí entre las manos

Derrámala Señor te lo suplico

Y enséñales a amar a mis hermanos

De lo que pasa en el mundo

Por Dios que no entiendo nada

El cardo siempre gritando

Y la flor siempre callada

Que grite la flor

Y que se calle el cardo

Y todo aquel que sea mi enemigo

Que sea hermano

Vayamos por esa senda

a ver que luz encontramos

esa luz que esta en la tierra

y que los hombres apagamos

Señor de los espacios infinitos

Tu que tienes la paz ahí entre las manos

Derrámala Señor te lo suplico

Y enséñales a amar a mis hermanos

Y enséñales lo bello de la vida

Y a ser consuelo en todas las heridas

Y amar con blanco amor toda la tierra

Y buscar siempre la paz Señor y odiar la guerra

Y en aquel jardín han entrado

Cuatro hombres a porfía

Y sin compasión se han llevado

La rosa que yo quería

Y luego la han despreciado

Y quien me puede demostrar

Que Cristo no fue gitano

Ni que sabía cantar

Las flores de tu balcón

Las flores de tu balcón

Lloran por verte, que lo se yo

1989: Actuación de Mayte Martín por Malagueñas acompañada a la guitarra por Julián «el Califa», en el programa presentado y dirigido por Manuel Curao «La Puerta del cante. Programa «La Puerta del cante» 8, 1/12/1989, Canal Sur Televisión].

Más información:

La cantaora María Teresa Martín Cadierno, Mayte Martín, nace en Barcelona en 1965. Graba tanto boleros clásicos (su segundo disco junto a Tete Montoliú), como flamenco tradicional (Querencias) o canciones propias. Forma pareja artística con la bailaora Belén Maya y en 2003, estrenan el espectáculo Flamenco de Cámara. En 2005 y 2006 presenta su espectáculo Mis 30 años de amor al arte en el que interpreta temas de su trayectoria flamenca. En 2007 y junto a las pianistas y hermanas Katia y Marielle Labèque presenta un nuevo proyecto con el título De fuego y de agua, este proyecto se edita en disco en el verano de 2008. En 2009, Mayte Martín publica y transforma en disco su espectáculo Alcántara Manuel con versos del poeta malagueño Manuel Alcántara que José Luis Ortiz Nuevo le encargó musicar para homenajear al poeta en la bienal de flamenco de Málaga en 2007. En 2012 autoedita su disco de boleros y canciones de amor Cosas de dos grabado en directo en los conciertos de 11 y 12 de mayo de 2012 en la Sala Luz de Gas de Barcelona. El 24 de enero de 2013 estrena su espectáculo en directo Por los muertos del cante en la Cúpula Las Arenas de Barcelona, recreando algunos cantes que le han emocionado durante su vida. Mayte es una de las voces más importantes de su generación.