Artículos con la etiqueta ‘Programas musicales de Canal Sur TV’

La Niña de la Puebla canta “Los Campanilleros” en la Misa del Gallo

1997: 24 de diciembre. La Niña de la Puebla canta “Los Campanilleros” en la Misa del Gallo de 1997, celebrada en el convento de San Jerónimo de Granada. A la guitarra «el niño de Pura». [Programa Misa del Gallo flamenca 1997, 24/12/1997, Canal Sur Televisión. (más…)

Lolita Sevilla en «Las coplas»

Lolita Sevilla es la estrella invitada en el segundo programa de la serie «Las coplas». Es presentada por Carlos Herrera como la cantante del himno a la guerra fría con “Americanos, os recibimos con alegría” en la película “Bienvenido Mr. Marshall” de Luis García Berlanga. Además comentan que ha cantado a ciudades como Madrid, Barcelona, Málaga, Almería … a Galicia o a Cataluña. Se confiesa muy de pasodoble e interpreta fragmentos de “La gaviota” y “Garbo y salero de España”. Presenta Carlos Herrera [Programa “Las coplas” 02, 02/10/1990. Canal Sur Televisión]

Ángeles Moreno Gómez, conocida como Lolita Sevilla (Sevilla, 20 de marzo de 1935 – Madrid, 16 de diciembre de 2013) nació en el barrio de San Lorenzo de Sevilla y desde niña fue cantante y actriz. Se hizo muy popular por su papel de Carmen Vargas en la película «Bienvenido Mr. Marshall» (1953) de Luis García Berlanga y la canción «Americanos, os recibimos con alegría». Participó en varias películas compartiendo protagonismo con figuras como Luis Mariano en “Aventuras del barbero de Sevilla” (1954) o Antonio Molina en “Malagueña” (1956). Interpretó revistas y Tony Leblanc compuso para ella “Cántame un pasodoble español”. Realizó numerosas giras e intervino en programas de televisión. Cuando en 1997 murió su marido, José María Gallardo, se retiró del mundo del espectáculo.

 

Muere Lolita Sevilla: «Cántame un pasodoble español» (1990)

2013: 16 de diciembre. Muere Lolita Sevilla en Madrid a los setenta y ocho años.

Recordamos a Lolita Sevilla como estrella invitada del segundo programa «Las coplas» presentado por Carlos Herrera. Conversan sobre las cartas que recibe de sus admiradores y la atención que las presta ayudada por su marido, José María Gallardo, a quien elogia.

A continuación interpreta «Cántame un pasodoble español«.
Presenta Carlos Herrera [Programa «Las coplas» 002, 02/10/1990. Canal Sur Televisión]
Ángeles Moreno Gómez, conocida como Lolita Sevilla (20 de marzo de 1935 – Madrid, 16 de diciembre de 2013) nació en el barrio de San Lorenzo de Sevilla y desde niña fue cantante y actriz. Se hizo muy popular por su papel de Carmen Vargas en la película «Bienvenido Mr. Marshall» (1953) de Luis García Berlanga y la canción «Americanos, os recibimos con alegría». Participó en varias películas compartiendo protagonismo con figuras como Luis Mariano en “Aventuras del barbero de Sevilla” (1954) o Antonio Molina en “Malagueña” (1956).
Interpretó revistas y Tony Leblanc compuso para ella “Cántame un pasodoble español”. Realizó numerosas giras e intervino en programas de televisión.
Cuando en 1997 murió su marido, José María Gallardo, se retiró del mundo del espectáculo.

1935: 20 de marzo. Nace Lolita Sevilla.

2013: 16 de diciembre. Muere Lolita Sevilla.

Manolo Franco, Amargura

1889: 10 de diciembre. Nace en Sevilla Manuel Font de Anta, músico y compositor.

1960: 14 de julio. Nace en Sevilla Manuel Franco Barón «Manolo Franco», guitarrista.

Recordamos la actuación del gran guitarrista Manolo Franco, evocando la Semana de Pasión, con la versión que Rafael Riqueni hiciera de la marcha ‘Amarguras’ de Manuel Font de Anta, en una impresionante versión para guitarra. [Programas “Generaciones”, 8, 16/3/2008, Canal Sur 2].

Otras fechas de interés:

1889: 10 de diciembre. Nace en Sevilla Manuel Font de Anta, músico y compositor.

1960: 14 de julio. Nace en Sevilla Manuel Franco Barón «Manolo Franco», guitarrista.

2008: 24 de enero. Comienza “Generaciones” un programa de flamenco presentado por José Luis Montoya y Lalo Tejada.

Muere Pepe Marchena

1976: 4 de diciembre. Muere en Sevilla José Tejada Martín, el cantaor «Pepe Marchena».

Recordamos una semblanza que se le hizo artista en La Noche flamenca (1996) y una actuación de Pepe Guzmán (cantaor malagueño admirador del estilo personal de Pepe Marchena) en el mismo programa. Guzmán canta «Los cuatro muleros«, tema popular recuperado por Federico García Lorca y que grabó Pepe Marchena en 1963.[Programa «La noche flamenca» 18, 6/11/1996, Canal Sur Televisión].

José Tejada Martín nació en Marchena el 7 de noviembre de 1903. A los 12 años actuó por primera vez en público en el Café de Fuentes de Andalucía. Comenzó a escuchar a la Niña de los Peines, al Niño Medina, a Manuel Torre, a Chacón y a Escacena. Con esa edad cantó por primera vez en el Novedades junto a Pepe Pinto y el Carbonerillo. Tras triunfar en Sevilla se desplaza a Córdoba, Málaga, Huelva y Badajoz , en 1922 se marcha a Madrid. Debutó en el merendero Casa Juan Tenía entonces 19 años.

El flamenco estaba en auge tras el concurso de Granada y eso hace que Pepe Marchena se enrole en los grandes espectáculos de las plazas de toros, arrancando así la ópera flamenca. A partir de este momento trabaja sin parar por toda España en grandes espectáculos con el nombre de Niño de Marchena.

Marchena grabó numerosos discos y participó en bastantes películas. El 4 de Diciembre de 1976 muere en un hospital en Sevilla. Jose Luis Ortiz Nuevo recoge una de sus últimas frases, que según narra su esposa Isabel dijo poco antes de morir, al querer Isabel entornar la celosía de la habitación para que descansara el maestro respondió: «No mujer, no corras las cortinas, mira que me queda mucha oscuridad que ver».

1903: 7 de Noviembre. Nace en Marchena (Sevilla) José Tejada Martín, el cantaor «Pepe Marchena».

1976: 4 de diciembre. Muere en Sevilla José Tejada Martín, el cantaor «Pepe Marchena».

Letra de la canción «Los cuatro muleros«:

«Cuando era el aire de fuego

yo recorrí con mi ruego la caló

y a la velada abrigo

La luna blanca va asomando por las montañas del cielo

la luna blanca asomaba por la montaña del cielo

de cuando en cuando se para pa’ ver el color de tu pelo

y los ojos de tu cara

La luna tiene cerco, tiene cerco la luna

la luna tiene cerco, tiene cerco la luna (bis)

mamita mía mi amante muerto

Hasta la luna llora, la luna esta llorando

esta llorando la luna, la luna esta llorando

mamita mia, mamita mía, mamita mía,

de sentimiento, de sentimiento

De los cuatro muleros,

somos cuatro muleros

de los cuatro muleros (bis)

mamita mía, que van al río,

que van al río, que llegue el río

El de la mula torda (tris)

ay, mamita mía es mi Mario

está lloviendo en el campo

en el campo está lloviendo

Esta en el campo (bis)

ay mamita mía mi amor ser moja

Quien fuera un arbolito con muchas hojas,

lleno de hojas».

Carmen Linares interpreta una Cartagenera y Taranta

2001: 2 de diciembre.  Carmen Linares se convierte en la primera cantaora en recibir el Premio Nacional de Música en el apartado de interpretación.

Recordamos…1995: Carmen Linares interpreta esta preciosa Cartagenera con letra del periodista y escritor Antonio García Barbeito y acaba con una Taranta. Le acompaña a la guitarra Paco Cortés. [Programa: Cavilaciones del 28/03/1995, Canal Sur TV].

Carmen Linares canta Cartagenera y Taranta (1995)

«Será que no se contar

será que me sobran penas

será que no se contar

Que siempre que ajusto penas

me salen penas de mas

será que me sobran penas

“Tantos inventos pa na

si quien más tiene, más quiere

pa subirse en los demás

y el que caiga, que cayere”

Carmen Pacheco Rodríguez, nacida en Linares (Jaén) en 1951 ha conquistado por méritos propios un lugar privilegiado en la cultura musical española contemporánea, habiéndose convertido en una de las artistas más aclamadas y con más proyección internacional del flamenco.

Se formó artísticamente en los años setenta aprendiendo de artistas veteranos como Pepe Matrona, Fosforito y Juan Varea en los tablaos madrileños de Torres Bermejas y Café de Chinitas. Allí también compartió escenario con jóvenes talentos como Camarón, Enrique Morente y los hermanos Habichuela… Así comenzó todo.

La obra discográfica de Carmen Linares se compone de proyectos que integran su creatividad musical, su devoción por el cante jondo y su afición por la poesía. Su disco más importante es “Antología de la mujer en el cante” (Universal, 1996) con el que ha conseguido consolidarse como referencia en el cante de mujer en el arte flamenco contemporáneo.

En su trayectoria escénica cabe destacar la versatilidad para involucrarse en proyectos como “El Amor Brujo” de Falla junto a la Orquesta Nacional de España, “Locura de brisa y trino” de Manolo Sanlúcar y “Poeta en Nueva York” de Blanca Lí, con los que ha actuado en escenarios tan prestigiosos como el Lincoln Center de Nueva York, Opera House de Sydney, Teatro Colon de Buenos Aires y Shinjuku Center de Tokio.

Destaca su capacidad para dirigir sus propios espectáculos como “Canciones Populares de Lorca”, “Raíces y Alas”, “Poesía en el cante” y sus más recientes estrenos “Oasis Abierto” dedicado a la obra de Miguel Hernández y “Ensayo Flamenco 2012” en el que interpreta a poetas como Federico García Lorca, Juan Ramón Jiménez, Rafael Alberti, José Ángel Valente y al propio Hernández.

Su cante poderoso y auténtico se enriquece con su conocimiento del arte flamenco y consigue emocionar de manera espontánea y sincera al público… sin duda alguna el flamenco ha crecido con ella.

Premios:

– Premio de la Academia de la Música a Toda una Vida (2011)

– Mejor Album Flamenco a “Raíces y Alas” (2009)

– Medalla de Oro de las Bellas Artes (2006)

– Premio Nacional de Música (2001)

– Compás del Cante (1999)

– Medalla de Plata de la Junta de Andalucía (1998)

– Premio Academia Francesa del Disco (1991)

– Premio ICARO (1988)

Discografía

– “Remembranzas” (Salobre, 2011)

– “Raíces y Alas” (Salobre, 2008)

– “Un ramito de locura” (Universal, 2002)

– “Antología de la mujer en el cante” (Universal, 1996)

– “Canciones Populares de Federico García Lorca” (Auvidis, 1993)

– “La luna en el río” (Auvidis, 1991)

– “Cantaora” (DRO, 1988)

2011: 23 de marzo. La Academia de la Música concede el Premio a «Toda una vida» a la cantaora jiennense Carmen Linares. El jurado reconoce su maestría, su valentía profesional y su calidad, considerándola un referente femenino en el arte flamenco. La cantaora recibe el premio el 18 de mayo de 2011 en el Teatro Arteria Coliseum de Madrid, donde se celebra la Gala de los Premios de la Música.

Concierto de Paloma Pérez Iñigo (1991)

22 de noviembre: Día de la Música

1991: Concierto de Paloma Pérez Iñigo desde «El Recreo de las Cadenas» en el Palacio de Abrantes de Jerez de la Frontera (Cádiz). Interpreta a Massenet, Manuel Castillo o Manuel de Falla, con Fernando Turina al piano. [Programa «Música en palacios andaluces» 4, 9/2/1991, Canal Sur Televisión].

Muere la bailaora Carmen Amaya (1963)

1963: 19 de noviembre. Muere la bailaora Carmen Amaya en Begur (Gerona).

Semblanza de la artista realizada por Manuel Curao en La Puerta del Cante, donde entrevista al bailaor y coreógrafo José Mancilla sobre su relación con Carmen Amaya. [Programa «La puerta del cante», 15/12/1989, Canal Sur Televisión].

José Mancilla conoció a Carmen Amaya en su gira por EEUU cuando iba con José Greco (él y su mujer esposa, la también bailaora Margarita Zurita formaron parte del grupo conocido como «Gitanillos de bronce»). El maestro Mancilla cuenta (entre otras cosas) una anécdota sobre la artista de esas que tanto aderezaron el mito de Carmen Amaya, dice que Carmen invitó a toda la compañía de José Greco a su habitación del hotel donde les iba a enseñar una lámpara china que había comprado y que cuando llegaron al hotel había una especie de armatoste cubierto con una sábana (supuestamente la lámpara china) que, al descubrirse, resultó ser una piña de chorizos chiquititos…

Carmen Amaya, nació en Barcelona el 2 de Noviembre de 1913 y murió en Begur, Gerona, el 19 de Noviembre de 1963.

 

Luz Casal: «A cada paso» (1990)

1958: 11 de noviembre. Nace Luz Casal en Boimorto, La Coruña.

En 1990 Luz Casal, Premio Nacional de las Músicas Actuales 2003, canta en directo la canción «A cada paso». Un tema del cuarto disco de la cantante, «Quiéreme aunque te duela» publicado en 1987 por Serdisco. Presenta Encarna Cansino. [Programa «Du dua» 26, 18/4/ 1990, Canal Sur Televisión].

María Luz Casal Paz (Boimorto, La Coruña, 11 de noviembre de 1958), debutó en 1980. En 1991 obtiene cuatro discos de platino con “A contraluz”, que incluye el bolero “Piensa en mí” y que Pedro Almodóvar eligió para la película “Tacones lejanos”. Luz Casal ha triunfado tanto en España como en el extranjero, especialmente en Francia donde obtuvo en noviembre de 2009 la Medalla de las Artes y las Letras de Francia. Tiene numerosos premios, entre ellos un Premio Goya a la mejor canción original por «Tu bosque animado», de la película “El bosque animado”.

En la concesión del Premio Nacional de las Músicas Actuales se ha tenido en cuenta que … “Ha recorrido un camino fértil que empezó por el rock y abrazó géneros como las baladas y los boleros, que ensancharon su trayectoria y la de todos y han llegado a públicos diversos y a diferentes generaciones”.

Letra «A cada paso» (Lyrics Training):

«Voy por la vida hilvanando traspiés

como una entupida.

Más cada día yo pienso esta vez

será la última.

no se que hacer no se como evitar

ir por el mundo así

siempre dispuesta para tropezar

lo mismo aquí que allí.

 

creo, que haciendo el tonto por la vida voy

creo, que en medio de un berenjenal siempre estoy

a cada paso que doy.

Ir de narices contra una pared

resulta cómico

mas repetirlo una y otra vez

es un mal crónico.

Creo, que haciendo el tonto…

A cada paso que doy, no se

que hacer para evitar el tropezón.

no se, no se que hacer

para encontrar la solución

 

a cada paso que doy.

A cada paso es un salto mortal

algo enigmático

a cada paso es un paso fatal

un fin dramático.

Y se, y se que soy

casi un peligro publico

y se, y se también

que soy un caso único

Yo se que soy un caso muy especial

yo soy, un caso muy especial

a cada paso que doy

a cada paso que doy».

 

 

Conchita Bautista «Qué bueno…» (1965)

1936: 27 de Octubre. Nace Conchita Bautista.

Cantantes andaluces en Eurovisión:  Conchita Bautista (Sevilla, 27 de octubre de 1936), la primera representante española en 1961, volvió al concurso en 1965, con la canción «Qué bueno, qué bueno». [Programa «La Coplas», 1990, Canal Sur Televisión].

En esta ocasión tuvo menos suerte y quedó empatada con otros tres países a 0 puntos. Como recuerdo ofrecemos un fragmento de la canción interpretada por Concha Bautista acompañada de piano y con Carlos Herrera y Pepe Luis Conde haciendo coros y una pequeña coreografía.